Especialista explica como a falta de luz solar pode agravar a tristeza, falta de interesse em atividades e aumento do apetite
A depressão sazonal é uma forma peculiar de depressão que se manifesta em momentos específicos, sendo uma realidade para muitas pessoas ao redor do mundo. Com sintomas mais intensos durante o outono e o inverno, essa condição afeta a saúde mental de maneira significativa.
De acordo com a psicóloga clínica Tatiane Paula, os sintomas da depressão sazonal e da depressão tradicional são semelhantes, incluindo tristeza persistente, falta de interesse em atividades prazerosas, fadiga, dificuldade de concentração e alterações no sono e apetite. No entanto, a principal distinção está em seu padrão sazonal, com o agravamento dos sintomas nos meses de outono e inverno.
Diferenças entre Depressão Sazonal e Tradicional
A compreensão das diferenças entre a depressão sazonal e a depressão tradicional é essencial. “A primeira segue um padrão de ocorrência sazonal, ou seja, em momentos específicos, e está relacionada à diminuição da exposição à luz solar durante o outono e inverno. Os sintomas típicos da depressão sazonal incluem fadiga, aumento do apetite (especialmente por carboidratos), ganho de peso, maior necessidade de sono e desinteresse por atividades que normalmente seriam prazerosas durante os meses de inverno. Já a depressão tradicional pode ocorrer em qualquer época do ano”, relata a especialista.
Fatores de risco para a depressão sazonal
Vários fatores podem aumentar o risco de desenvolver depressão sazonal, incluindo predisposição genética, flutuações hormonais e geografia. Regiões distantes do equador, com menos exposição à luz solar, tendem a ter taxas mais altas de depressão sazonal, explica a psicóloga.
Como tratar a depressão sazonal
O tratamento da depressão sazonal envolve abordagens terapêuticas variadas. “A terapia cognitivo-comportamental (TCC) é uma opção eficaz, ajudando os pacientes a identificar e modificar padrões de pensamento negativos. Além disso, a avaliação médica é fundamental para considerar tratamento medicamentoso, como antidepressivos”, alega Tatiane.
Quando procurar ajuda profissional
Segundo a especialista, a decisão de buscar ajuda profissional deve ser tomada quando os sintomas persistem e afetam a qualidade de vida diária. “Isolamento social, pensamentos suicidas, dificuldades no autocuidado e recorrência anual dos sintomas são sinais claros de que é hora de procurar assistência de um profissional de saúde mental”, conclui.
Diego Albuquerque – Diguera, não se cala e se pronuncia contra a falta de amor e sensibilidade de alguns humoristas. Esses humoristas se consideram acima das leis e das mudanças de valores e comportamentos da sociedade, ao defenderem a liberdade de continuar ofendendo e ridicularizando minorias, como pessoas com deficiência (PCD), LGBTQIA+, negros, indígenas e mulheres. Recentemente, tivemos casos envolvendo Leo Lins, Marcelo Duque e Nego Di..
Diguera explica “o humor é feito para curar e fazer as pessoas sorrirem, não para causar gatilhos ou algo pior. É possível fazer humor sem usar a dor do outro. O cara pede desculpas a Bianca, o seu sentimento tem que ser maior que tudo isso e o João Guilherme, dizendo que a dor da masculinidade frágil afeta 98% dos homens e que foi verdade tanto que provocou a péssima reação do outro. Afirmo que o João Guilherme merece tudo, pois é diferenciado e isso incomoda”. Diguera ressalta ”não está sendo censurada a comédia, mas sim o preconceito, que deve ser censurado”. Ele conclui dizendo que o ódio provoca brigas, mas o amor cura todas as feridas.
Confira o posicionamento de Diguera no seguinte link:
No seu último show, o criador de conteúdo Renan Augusto, do https://www.instagram.com/dicaslgbt/, expressou sua alegria em sair da apresentação do Diguera sem se sentir ofendido ou desconfortável com nenhuma piada ou interação com o público. Todos poderão conferir isso no próximo show, que acontecerá no dia 16/07 no Boteco Donna Vitória, em Santo André. Lembrando que os shows são para todos, para você participar, basta trocar 1kg de alimento não perecível e colocar o nome na lista disponível aqui
Próximos shows:
16/07 – Santo André
06/08 – evento fechado
18 e 19/09 – Sidney
22 e 23/09 – Toronto
08/10 – Show para recolher brinquedo para o dias das crianças
Outubro – São Paulo no Teatro Bradesco
SERVIÇO:
DIGUERA – STAND UP EM SANTO ANDRÉ
Quando: 16/07 – domngo
Local: Boteco Donna Victória
Horário: 18h30
Endereço: Av. Lino Jardim, 646 – Vila Bastos, Santo André
Diego Albuquerque, também conhecido como Diguera, é um humorista do ABC Paulista, com 36 anos de idade, que alcançou o auge de sua carreira no programa Humorzikal, do qual ele foi o apresentador. O programa foi transmitido inicialmente pelo YouTube em agosto de 2020 e posteriormente aos domingos na Band, tendo também feito participações na Record e no Pânico na Band. Essas aparições contribuíram para que ele conquistasse mais de 600 mil seguidores em seu perfil no Instagram. Em breve, Diguera fará um anúncio sobre um projeto em um canal de televisão aberta.
Com apresentação única na América Latina em 2023, a artista desembarca no Brasil com o seu inédito “Bianca Is Back!” para show especial em São Paulo no dia 01 de novembro (véspera de feriado).
O Espaço Unimed, uma das principais casas de shows do Brasil, recebe Bianca Del Rio, em São Paulo, no dia 01 de novembro de 2023 (quarta-feira- véspera de feriado).
A vinda da vencedora da sexta temporada de “RuPaul’s Drag Race” ao Brasil marcará o seu retorno aos palcos após quase 2 anos, em que esgotou todos os ingressos (em poucas horas) para as três sessões do seu aclamado espetáculo “Unsanitized” em São Paulo, no Teatro Bradesco. E, mais que isso, entrará para a lista de feitos impressionantes da artista. Afinal, Bianca foi a primeira drag queen a ser a atração principal da Wembley Arena em Londres e do renomado Carnegie Hall em Nova Iorque. Agora, terá o título de maior espetáculo já realizado por uma drag internacional no território brasileiro.
Essa será uma das poucas oportunidades de vê-la ao vivo! Neste ano, ela fará apenas 4 shows, apesar de, indiscutivelmente, quebrar recordes de vendas no mundo inteiro e ser uma unanimidade por onde passa – com sua última turnê, foram 128 shows, 99 cidades, 27 países e 6 continentes. Por ser fã do nosso país, não pensou duas vezes ao eleger São Paulo para receber um deles.
Bianca Del Rio é hoje um dos nomes mais importantes do universo drag e da comunidade LGBTQIAP+ global, sendo considerada pelo The New York Times como “a Joan Rivers do mundo Drag”. Mas é Roy Haylock, nascido em Nova Orleães, nos Estados Unidos, que é o responsável por dar vida à carismática personagem. Com um humor inteligente, ácido e sagaz, ele conquistou, com o seu altergo, feitos impressionantes: estreou uma sequência de longa-metragens, os aclamados “Hurricane Bianca” e “Hurricane Bianca 2: From Russia with Hate”, ambos disponíveis na Netflix; cativou a todos com os seus especiais de comédia “Rolodex Of Hate” e “Not Today Bianca”; lançou seu próprio removedor de maquiagem, o “The Bianca Remover” – que é atualmente um dos produtos de beleza mais vendidos no site da Amazon -; lançou uma marca de vodca, a “Holy Vodka Bianca Del Rio”; além de escrever um livro, o best-seller “Blame It On Bianca Del Rio”, lançado pela editora Harper Collins em 2018.
SOBRE O ESPAÇO UNIMED
O Espaço Unimed se consagra como o maior espaço para shows, eventos sociais, corporativos e feiras de São Paulo, com capacidade para até 8 mil pessoas. O palco foi desenvolvido para proporcionar melhor visibilidade em todos os ângulos, o que possibilita aos clientes muito mais conforto para pequenos e grandes espetáculos.
Sua arquitetura contemporânea alinhada e decoração assinada pelo espanhol Carlos Viqueira, oferecem soluções inovadoras que proporcionam flexibilidade e sofisticação para atender e transformar eventos em grandes acontecimentos.
Entre os principais diferenciais da casa está sua localização de fácil acesso, próximo à estação de metrô Barra Funda e grandes avenidas, além da versatilidade em assumir diversos layouts e configurações. Na estrutura interna, há um suntuoso hall de entrada com capacidade para 1000 pessoas, salão principal com aproximadamente 3.500m², cinco telões com projeção frontal, ar condicionado central, quatro bares, dois camarotes com banheiros exclusivos e quatro confortáveis camarins com sala de estar. Além disso, o Espaço Unimed tem um buffet próprio e cozinha industrial que desenvolve cardápios específicos para cada evento, com capacidade para servir até 4 mil jantares simultâneos.
Desde sua abertura, já recebeu grandes nomes da música nacional e internacional como Armin Van Buuren, Claudia Leitte, Criolo, Emicida, Ivete Sangalo, Los Hermanos, Morrissey, Noel Gallagher, Os Paralamas do Sucesso, Robert Plant, Slash, Tears for Fears, Tiësto, Titãs, entre outros.
SERVIÇOS: Bianca Del Rio com “Bianca is Back” no Espaço Unimed
Show: Bianca Del Rio com “Bianca is Back” no Espaço Unimed
Data: 1 de novembro de 2023 (véspera de feriado)
Abertura da casa: 19h
Início do show: 21h
Local: Espaço Unimed (Rua Tagipuru, 795 – Barra Funda – São Paulo – SP)
Acesso para deficientes: sim
Classificação:18 anos
Ingressos: Setor Platinum: R$ 500,00 (inteira) e R$ 250,00 (meia) | Setor Azul Premium: R$ 450,00 (inteira) e R$ 225,00 (meia) | Setor Azul: R$ 400,00 (inteira) e R$ 200,00 (meia) | Setores A e B: R$ 400,00 (inteira) e R$200,00 (meia) | Setores C e D: R$ 360,00 (inteira) e R$180,00 (meia) I Setores E, F G e H: R$ 320,00 (inteira) e R$160,00 (meia) | Setores I, e J: R$ 280,00 (inteira) e R$140,00 (meia) | Setor K: R$ 200,00 (inteira) e R$100 (meia) | Camarotes A e B: R$ 400,00 (inteira e individual) I Mezanino: R$ 350,00 (inteira) e R$175,00 (meia).
Compras de ingressos: Nas bilheterias do Espaço Unimed (de segunda a sábado, das 10h às 19h – sem taxa de conveniência) ou online pelo site da Sympla
Formas de Pagamento: Dinheiro, Cartões de Crédito e Débito, Visa, Visa Electron, MasterCard, Diners Club, Redeshop. Cheques não são aceitos.
Objetos proibidos: Câmera fotográfica profissional ou semi profissional (câmeras grandes com zoom externo ou que trocam de lente), filmadoras de vídeo, gravadores de audio, canetas laser, qualquer tipo de tripé, pau de selfie, camisas de time, correntes e cinturões, garrafas plásticas, bebidas alcóolicas, substâncias tóxicas, fogos de artifício, inflamáveis em geral, objetos que possam causar ferimentos, armas de fogo, armas brancas, copos de vidro e vidros em geral, frutas inteiras, latas de alumínio, guarda-chuva, jornais, revistas, bandeiras e faixas, capacetes de motos e similares.
Página no Instagram ultrapassou a marca de 3 mil de seguidores já nas primeiras seis semanas.
“Parece um reality, mas são apenas quadrinhos”. Assim o jornalista Zeca de Carvalho define a página de quadrinhos que está lançando no Instagram. Na história, os personagens Beto e Carol formam um casal muito parecido com ele próprio e sua esposa, Ciomara de Carvalho: ambos os casais têm mais de 60 anos, estão juntos há mais de 40 anos e têm dois filhos que acabaram de sair de casa. Além disso, eles igualmente se conheceram na faculdade – onde se formaram em jornalismo – e criaram uma empresa de assessoria de imprensa que completou 30 anos.
Já nas primeiras 6 semanas após o lançamento, a página de Beto e Carol no Instagram ultrapassou a marca de 3 mil seguidores. “Ainda que a história retrate a vida de duas pessoas com mais de 60 anos, estamos observando que o engajamento tem ocorrido de forma homogênea entre as diferentes faixas de idade”, conta Zeca de Carvalho. Ele acredita que isso se deve ao fato de que as tirinhas mostram situações que despertam o interesse de um amplo público, dentro de uma linguagem fácil e divertida.
De acordo com Zeca de Carvalho, o Instagram permitiu uma novidade no universo dos quadrinhos, que é a exibição das capas das tirinhas de forma organizada, em numeração crescente. “Uma vez que a capa é clicada, a tirinha se abre em forma de carrossel, em até 10 quadros”, explica. Ele diz que cada tirinha de Beto e Carol tem começo, meio e fim no sentido de contar uma piada, mas, no conjunto, elas narram uma história que pode ser acompanhada de acordo com a numeração exibida nas respectivas capas.
Zeca de Carvalho afirma que já há alguns anos queria mesmo produzir conteúdo na internet, mas, para isso, viu que precisava ter alguma autoridade sobre um tema específico. “Como meus conhecimentos são típicos de um jornalista, ou seja, de caráter geral, resolvi contar uma história em quadrinhos com base em minha própria experiência de vida, quase como um reality. Assim, ninguém poderá me acusar de que não sei do que estou falando”, comenta, com bom humor.
A história
Nesta primeira história, os personagens Beto e Carol se veem, de repente, dentro de um apartamento vazio porque os filhos Lino e Tota deixaram o local para trabalhar em outra cidade. Assim, o “Ninho Vazio”, que dá nome ao primeiro “livro” dos quadrinhos, provoca grandes transformações na vida dos protagonistas, gerando várias situações que, ao mesmo tempo, emocionam e fazem rir.
Nesta nova fase da vida, Carol enfrenta dificuldades para admitir um dia a dia sem a presença dos filhos, enquanto Beto surta porque a renda de ambos já não é mais suficiente para cobrir as despesas de casa, com o agravante de que ele não obteve sucesso em obter uma aposentadoria segura, tal como havia planejado.
Nunca deixou de sonhar
Zeca conta que os quadrinhos sempre estiveram em seus planos de vida, uma vez que já havia trabalhado com charges e tirinhas em jornais diários no início de sua carreira profissional entre 1985 e 1988. “Eu gostava de desenhar, mas, na época, as oportunidades para este tipo de trabalho eram escassas e a remuneração não supria as necessidades da família que eu estava começando a formar”, lembra.
Assim, ele acabou dirigindo a sua vida profissional para os campos do jornalismo, publicidade e assessoria de imprensa – nicho em que abriu uma empresa juntamente com sua esposa e ainda hoje atende clientes neste ramo. “A retomada dos cartuns e quadrinhos está ocorrendo de modo natural, pois, na realidade, nunca deixei de sonhar com isso”, prossegue. O livro “Ninho Vazio” começou a ser escrito logo após o casal da vida real vivenciar esta mesma experiência. “Foi uma forma de aliviar a dor e fazer prevalecer os bons sentimentos com relação a algo que todos já sabem, ou seja, que criamos filhos para o mundo e não para nós”, conclui.
Leitura gratuita
De acordo com Zeca de Carvalho, a história “Ninho Vazio”, vai durar até a tirinha número 60 e poderá ser acompanhada de modo gratuito no Instagram. As tirinhas estão sendo publicadas em um ritmo de três vezes por semana, em média.
No dia 18 de março, às 21h, o Centro de Convenções do eSuites Hotel Recreio Shopping, será inaugurado em homenagem póstuma ao humorista Chico Anysio. E, para abrilhantar a data, a casa receberá o show, “O Tom tá On”, com Tom Cavalcante, um dos maiores pupilos do artista. Os ingressos poderão ser adquiridos pela plataforma Sympla.
A iniciativa é do humorista e produtor cultural André Lucas, um dos filhos de Chico Anysio, que faz sucesso em diversos trabalhos na TV, rádio e no Teatro.
Para ele, a escolha do show que dá brilho a homenagem ao seu pai, em um espaço que receberá diversas pessoas foi bastante emocionante. Ele conta que o Show de Tom Cavalcante é um espetáculo que agrega ao humor e talento, únicos do artista, uma inédita produção em apresentações desse gênero.
No palco, Tom canta suas perfeitas imitações de grandes nomes da música, entre outras surpresas. Cada apresentação tem seus diferenciais únicos, pois Tom trabalha suas crônicas e piadas em cima das atualidades do Brasil e do mundo, com uma boa dose de improviso, que ele domina tão bem. As observações do comportamento humano e o olhar atento sobre a política do país somam-se às hilariantes imitações de personalidades da televisão e aos personagens originais do humorista, como o hilário João Canabrava, O velho contador de causos Sr. Venâncio, a petulante doméstica Jarilene.
Com produção e realização de André Lucas, o profissional celebra este momento especial, em memória ao seu pai. “Fico feliz em ver o nome do meu pai representando um espaço tão versátil e aberto a receber a cultura. O Recreio dos Bandeirantes precisava de um lugar para a cultura, e agora tem. Que todos os amantes da cultura e da comédia possam estar conosco neste dia feliz, que homenageia uma pessoa importante para a arte. Vida longa ao Centro de Convenções Chico Anysio”, declara André Lucas.
O “Centro de Convenções Chico Anysio”, tem capacidade para até 800 pessoas, sendo palco para diferentes eventos, desde feiras, a reuniões empresariais. A proposta é fazer do espaço um lugar versátil, que receba também a cultura.
Confira a agenda do Show do Tom pelo Rio de Janeiro:
16 de março – às 21h – Cabo Frio – Paradiso Corporate Hotel
Comemore essa data conhecendo histórias para deixar o seu dia mais leve e divertido
O dia do comediante é celebrado anualmente em 26 de fevereiro e tem como objetivo homenagear aqueles que dedicam suas vidas a fazer as pessoas rirem e esquecerem das preocupações do dia a dia. É uma profissão antiga e respeitada, que requer habilidade para criar piadas e brincadeiras, além de muito talento e criatividade. No geral, eles podem trabalhar em teatros, televisão, eventos e em outras mídias, sempre buscando entreter e divertir o público. Alguns dos mais famosos comediantes são Charlie Chaplin, Jim Carrey e , no Brasil, personalidades como Chico Anysio.
Quem nunca ouviu falar de Alberto Roberto, famoso personagem de Chico. Ao todo, o comediante tem mais de 209 personagens criados. Ele sabia que o humor é importante para a sociedade, pois ajuda as pessoas a relaxarem e a se conectarem com os outros. Além disso, é uma forma de expressão artística que permite aos comediantes compartilhar suas opiniões e visões do mundo de maneira criativa e engraçada.
No dia do comediante, muitas pessoas prestam homenagem aos personagens favoritos, assistem a espetáculos de comédia, compartilham piadas e memes engraçados e simplesmente aproveitam a vida com um pouco mais de riso. É um dia para celebrar o poder do humor e sua capacidade de transformar o mundo em um lugar melhor.
Então, que tal conhecer um pouco mais sobre a história da comédia pelas páginas de um bom livro? Em apoio a essa data especial, a BibliON – biblioteca digital gratuita de São Paulo, disponibiliza duas obras para que os interessados possam conhecer um pouco mais sobre o tema.
Confira os livros para leitura gratuita na BibliON:
“Fazedores de Histórias” não poderia ter sido batizado com um nome melhor. Afinal, o livro é isso, um apanhado de histórias de um dos mais célebres contadores brasileiros: Chico Anysio – alçado à fama a partir dos inúmeros personagens que criou – seja estereotipando figuras e interpretando com maestria e genialidade seja conferindo personalidade e vida próprias aos tipos que fazem parte de suas obras literárias. No auge de sua maturidade artística, Chico presenteia os leitores brasileiros com alguns de seus melhores contos, acompanhados de outros ainda inéditos – um verdadeiro presente para apreciadores de boas histórias.
Livro do Choque de Cultura, sucesso do Youtube. Viralizado na internet, sucesso no Youtube, e repleto de memes e frases de efeito, Choque de Cultura se encaminha para sua terceira temporada, e agora chega às livrarias. Este livro é um compilado de resenhas sobre 79 filmes (seriam 80, mas o Julinho não entregou a crítica de “Se eu fosse você 2”), e por aqui o que não falta é humor, talento, profissionalismo, cultura… resumindo: aqui tem informação!!! Escrito pelos maiores nomes do transporte alternativo, esse livro é só magia top, uma verdadeira relíquia para os amantes da sétima arte!
Para utilizar o serviço gratuito, basta que os interessados acessem www.biblion.org.br ou baixem o aplicativo BibliON, disponível no Google Play e na Apple Store e realizem um breve cadastro. O usuário pode fazer empréstimos de até duas obras simultâneas, por 15 dias. A BibliON permite, ainda, ações como organizar listas, adicionar favoritos, compartilhar um livro como dica de leitura nas redes sociais, fazer reservas, ver histórico e sugerir novas aquisições. Por meio de princípios de gamificação, os associados conseguem acompanhar as estatísticas do tempo dedicado à leitura e participar de desafios.
O sistema de busca permite a utilização de diversos filtros, como tema, autor, categoria ou título. É possível ler em dispositivos móveis, sem a necessidade de usar dados do celular, por meio do download prévio do título ou, ainda, ajustar o tamanho da letra e o contraste da tela; escolher diferentes modos de leitura para dia ou para noite e acionar a leitura em voz sintetizada, para saída em áudio do texto.
Renato Albani, um dos maiores comediantes da atualidade, confirmou passagem por Natal no início de 2023. O show acontece dia 28 de janeiro, às 20h, no Teatro Riachuelo Natal e os ingressos estão disponíveis em uhuu.com.
O SHOW
Renato Albani em seu quarto show solo, relata os anos 1990/ 2000 e utiliza suas referências com programas de TV, desenhos animados, amigos/ histórias da infância e relacionamento familiar entre pais e filhos. A plateia se identifica imediatamente com os textos, que são objetivos e trazem muito riso e diversão.
SOBRE RENATO ALBANI
Capixaba, 37 anos, radicado em São Paulo, Engenheiro Eletricista de formação e sem saber começou a fazer comédia na escola, quando seus professores davam a ele os 5 minutos finais de suas aulas para fazer imitações e contar piadas. Profissionalizou-se em 2010 quando passou a integrar o grupo Comédia 027, em Vitória – Espírito Santo e esteve em cartaz por mais 3 anos semanalmente no bar Mercearia Botequim, além de se destacar no cenário capixaba como grande revelação do humor do estado. Tem em seu currículo participações no programa Tudo é Possível com Ana Hickman, The Noite com Danilo Gentili, além de ter shows e programas no canal Comedy Central. Se apresentou em eventos de empresas como Banestes Seguros, Jr Archievement, Vale, Redbull, Grupo Sá Cavalcante, Faveni, Lorenge S.A, Vivo, Crea- ES, Civit, PMI-ES, Espírito Santo Convention & Visitors Bureau e Samsung.
Como roteirista fez a oficina de roteiro com José Roberto Torero (2014) em Vitória no festival Vitória Cine Vídeo e o curso de roteiro para estórias ficcionais com Thiago Fogaça (2014) em São Paulo. É co-roteirista da peça “ Na minha tem, na sua tem e na dos outros também” em Vitória em (2013), fez a supervisão de roteiro do Especial de Comédia “Um gordinho e um violão” do humorista Dinho Machado, também fez a supervisão de roteiro da peça “Comédia em preto e branco e a cores” com os humoristas Dinho Machado e Rodrigo Capella e supervisão de roteiro de mestre de cerimônias e show corporativo do ator Marcelo Serrado.
Albani contabiliza turnês internacionais pela Europa e Japão e ficou mais de 3 anos em cartaz com seus shows solos de nomes: O MELHOR TRABALHO DO MUNDO, ALGUÉM ME EXPLICA O MUNDO e o atual ME TORNEI QUEM EU MAIS TEMIA, todos com estreias e temporadas de sucesso no Teatro Frei Caneca em São Paulo, maior palco da comédia nacional na cidade que recebeu nomes como Rafinha Bastos, Danilo Gentili, Diogo Portugal, Marco Luque, Leandro Hassum, Fábio Porchat, Whindersson Nunes, Thiago Ventura entre outros grandes nomes da dramaturgia nacional.
Seu primeiro especial de comédia, EM PAIS tem mais de 3 MILHÕES de visualizações no Youtube e o segundo solo ALGUÉM ME EXPLICA O MUNDO mais de 6,8 MILHÕES, seu quarto show solo ME TORNEI QUEM EU MAIS TEMIA foi gravado em 2022 para Amazon. Atualmente, com novo solo: ASSIM CAMINHA A HUMANIDADE, está em temporada todo domingo, às 20h30, no Teatro Renaissance – São Paulo, palco renomado do teatro nacional, e viajando em turnê pelo Brasil.
SOBRE A OPUS ENTRETENIMENTO
Celebrando 46 anos de atividade, a Opus Entretenimento é a maior plataforma de shows e entretenimento ao vivo do Brasil e acredita no poder transformador da tríade cultura, conteúdo e experiência, trazendo ao Brasil grandes artistas nacionais e internacionais.
Administradora de 10 casas de espetáculos pelo país nas regiões Nordeste, Sul e Sudeste, responsável por receber mais de dois milhões de espectadores por ano, também faz a gestão artística de importantes nomes da música e do entretenimento brasileiro como KLB, Luccas Neto, EME, Daniel, Maurício Manieri, Seu Jorge, Alexandre Pires, Ana Carolina, Roupa Nova, Munhoz & Mariano, Só Pra Contrariar, Hello Adele Tribute, Sinatra 1915 Tribute, além dos ilusionistas Henry e Klauss. Para mais informações, acesse o site da Opus.
SERVIÇO
Renato Albani
Dia28 de janeiro, às 20h, no Teatro Riachuelo Natal
Classificação: 14 anos
CANAIS DE VENDAS OFICIAIS:
Bilheteria do Teatro: Shopping Midway Mall – Av. Bernardo Vieira 3775 – piso L3 (terça a sábado, das 14h às 20h)
Vida de Professor II – Segunda Chamada, fala sobre o cotidiano dos professores e profissionais da área da educação e suas particularidades. Nesse novo show, Diogo Almeida conta histórias do dia a dia nas escolas, fala sobre as peripécias que fazia quando ainda estudava, sobre a relação com sua mãe professora e ainda, sobre a relação com os seus colegas de profissão. São as famosas “Histórias Pedagógicas” contadas no palco de forma descontraída levando a plateia ao riso. A apresentação acontece no dia 16 de julho, às 20h, no Teatro Riachuelo.
SOBRE DIOGO ALMEIDA
Diogo Almeida é formado em Rádio e TV e Jornalismo, além disso, fez gestão de pessoas e Pós em ADM pela PUC. Entrou para a vida docente há seis anos ministrando aulas para jovens e adolescentes. Além de ministrar aulas, atuou na coordenação pedagógica e foi casado com uma professora, por isso possui muita afinidade e identificação com a vida dos professores.
Seus vídeos ganharam grande notoriedade dentro do segmento educacional devido a identificação gerada entre os profissionais da área. Hoje os vídeos ligados à área da educação nas redes sociais somam mais de 20 milhões de visualizações.
SERVIÇO
DIOGO ALMEIDA – Vida de Professor II – Segunda Chamada
Dia, 16 de julho, às 20h, no Teatro Riachuelo
CANAIS DE VENDAS OFICIAIS:
Bilheteria do Teatro: Shopping Midway Mall – Av. Bernardo Vieira 3775 – piso L3 (terça a sábado, das 14h às 20h)
6 fatos sobre serotonina para saber antes da Páscoa
Todo mundo fica mais feliz comendo um chocolatinho e na semana que antecede a Páscoa nossos olhos e sentidos são – mais do que nunca –, atraídos para um dos doces mais populares do mundo.
Chocolate faz bem para o paladar e para o coração. É, sem dúvida um alimento rico em substâncias positivas para a nossa saúde, sobretudo as versões com menos açúcares que podem ser consumidas com mais frequência do que os chocolates tradicionais.
Além de ser popular e estar presente em quase todas as culturas do mundo, o chocolate é também famoso pelas suas lendas. Assim como o café – cheio de mitos e verdades que cercam seu consumo, o chocolate também é, hora vilão, hora mocinho.
Entendendo a serotonina e o humor
Antes de falar sobre a relação “chocolate e serotonina”, é importante entender o que é a serotonina e como ela atua no nosso corpo.
A serotonina é um neurotransmissor que atua junto com a noradrenalina, sendo importantes determinantes do humor. Níveis baixos desses dois neurotransmissores são associados a quadros depressivos, e o exercício físico tem efeitos antidepressivos justamente porque ativa quimicamente a via noradrenérgica e serotonérgica no hipocampo.
A quantidade de funções que a serotonina tem é extremamente complexa. Citando alguns exemplos: ela atua na modulação do foco e atenção, deixa os neurônios motores mais sensíveis para conseguirmos responder a reflexos rápidos, além do controle da alimentação e do sono.
Chocolate – triptofano – serotonina
Mas qual é afinal a relação entre chocolate e serotonina ? Parece complicado de entender, mas não é. Nosso corpo não produz triptofano, mas podemos encontrá-lo em alimentos que contém esse aminoácido. É através do triptofano que o organismo sintetiza a serotonina e, consequentemente, aumenta a sensação de conforto e bem-estar.
O chocolate nos deixa mesmo mais felizes?
Uma das maiores lendas ligadas ao consumo deste alimento é a sensação de alegria, ou traduzindo em miúdos: uma ativação direta de substâncias ligadas ao prazer, como a serotonina.
Você pode até ficar mais feliz consumindo esse alimento – e há quem diga que não vive sem, mas, de acordo com a neurocientista do SUPERA – Ginástica para o cérebro, Livia Ciacci, há muito mais entre o chocolate e a serotonina do que sonha a nossa vã filosofia.
Com a ajuda do SUPERA – Ginástica para o cérebro, separamos alguns fatos sobre a serotonina que não estão diretamente ligados ao consumo de chocolate. Confira:
A serotonina está na regulação do humor e no comportamento emocional, no funcionamento gastrointestinal, na regulação da hidratação do corpo e do balanço energético;
Níveis diminuídos de serotonina são muito associados a quadros de ansiedade e depressão;
Ás vezes os níveis estão diminuídos por falta de alimentação balanceada – porque para produzir serotonina, o corpo depende de uma substância que ele não produz sozinho – o triptofano;
É verdade: tem bastante triptofano no chocolate amargo – mas também tem nas bananas, ovos e leite, amêndoas e outras sementes;
Ingerir uma quantidade ideal de triptofano vai manter os níveis de serotonina equilibrados – garantindo um sono de qualidade, a sensação de bem-estar e bom humor;
Mas não adianta consumir em excesso, mais triptofano não vai virar mais serotonina (o corpo regula a quantidade). Moral da história: excesso de chocolate pode virar espinhas e até enxaqueca!
Thiago Ventura volta a Natal com o seu novo show “Modo Efetivo”. A apresentação será no dia 05 de fevereiro, no Teatro Riachuelo.
Em seu quarto show solo Ventura se aproxima mais uma vez da realidade do público falando sobre os primeiros relacionamentos amorosos, sexualidade e as relações cotidianas.
Sobre Thiago Ventura
Administrador de empresas e ex-bancário, Thiago Ventura Iniciou sua carreira como comediante em 2010 e desde então se apresentou nos maiores festivais, casas de comédia e teatros do Brasil.
Com mais de 5 milhões de inscritos em seu canal de Youtube, seus vídeos alcançam resultados surpreendentes. Alguns deles já geraram mais de 20 mil compartilhamentos e cerca de 50 milhões de views. Nas redes sociais, o humorista também é sucesso, acumulando mais de 6 milhões de seguidores no Instagram.
Thiago é um dos maiores comediantes de stand up comedy da atualidade. Com sua personalidade irreverente, se destacou no cenário da comédia com o estilo “de quebrada” e por fazer piada com assuntos do dia a dia e vivências da periferia, fazendo com que milhares de pessoas que nunca haviam estado no teatro, pudessem se identificar e rir.
Realizou inúmeras turnês nacionais e internacionais com os shows “Isso é Tudo O Que eu Tenho”, “Só Agradece” e “Pokas”. Atualmente está em seu 4o solo de stand up o “Modo Efetivo”. É fenômeno de público e crítica por onde passa, já participou dos maiores festivais de comédia do Brasil. Faz parte do elenco dos grupos: 4 Amigos, Comédia ao Vivo e a Culpa é do Cabral. Em 2017 e 2018 fez turnê internacional no Japão, Estados Unidos e Europa (Lisboa, Dublin, Gaway, Amsterdã, Bruxelas, Londres e Paris).
Em 2019, fez parte de uma grande projeto de comédia internacional da Netflix, o especial de stand up “Comediantes do Mundo”, participou dele ao lado dos comediantes Afonso Padilha e Mhel Marrer. Nesse mesmo ano, foi o primeiro comediante de stand up comedy a ganhar o Prêmio de Humor idealizado por Fábio Porchat na categoria Melhor Texto com o show solo “Só Agradece”.
Em 2.020 estreou seu especial de comédia “Pokas”, na Netflix, no dia 02 de julho. Nesse especial divertido, ele fez piada com a vida na quebrada, deixando claro que ações falam mais do que palavras. Em São Paulo, o espetáculo ficou em cartaz no ano de 2019 no Teatro Frei Caneca e foi assistido por mais de 100 mil de pessoas. Agora o espetáculo ganha o mundo por meio da Netflix. A apresentação está disponível na plataforma e ficou entre os top 10 durante algumas semanas, a gravação aconteceu em dezembro de 2.019 no Teatro Liberdade, na capital de São Paulo.
SERVIÇO
THIAGO VENTURA – MODO EFETIVO
Sábado, 05 de fevereiro, às 21h, no Teatro Riachuelo
Duração: 70 min
Classificação: 12 anos
CANAIS DE VENDAS OFICIAIS:
Bilheteria do Teatro Riachuelo (Terça a sábado, das 14h às 20h) ou no site uhuu.com
O humorista Jesus Rodrigues interpreta Papai Noel chegando em terras brasileiras e fazendo brincadeiras com a população
Com um humor leve e descontraído, o ator cearense Jesus Rodrigues lançou seu vídeo especial de fim de ano. Na intenção de transmitir boas energias, além de arrancar gargalhadas do público, o humorista interpretou a chegada do Papai Noel em terras brasileiras, mais precisamente, na orla de Fortaleza.
“A ideia era mostrar o bom velhinho, acostumado com a neve do Pólo Norte, chegando nas areias quentes do Brasil. Depois de remar com sua jangada até a orla, ele aproveitou para fazer a festa dos moradores”, explica
Ao longo de nove minutos de vídeo – já disponível no Youtube – o humorista percorre por pontos da praia e do calçadão distribuindo presentes.
“A graça está nos presentes. Ao invés de presentes tradicionais, eu entrego algumas prendas, como bananas, pote de margarina, enxaguante bucal, entre outros. Na hora em que a pessoa descobre que era uma brincadeira, caímos na gargalhada”, garante.
O ator Jesus Rodrigues é uma das promessas da nova geração de humoristas nascidos no nordeste do Brasil. Com inspirações em Chico Anysio, Tiririca, Tirulipa e Tom Cavalcante, o ator já reúne mais de 30 mil fãs, apenas no Instagram.
Anaclaudia Zani Ramos, neurocientista e psicóloga Divulgação
Neurocientista e psicóloga mostra como a aplicação da neurociência pode ajudar a alcançar uma vida mais plena a partir da autopercepção
Bom humor é uma habilidade e como toda habilidade tem que ter foco para treino, com o passar do tempo vira um hábito mantido por homeostase. Os 5 passos para melhorá-lo, segundo a neurocientista e psicóloga Anaclaudia Zani Ramos, são:
1- Sorrir sempre que possível!
Aprendemos desde que nascemos a espelhar as expressões dos nossos pais, além de ser apresentável aparentemente, também é uma expressão que manda uma mensagem para o cérebro de situação positiva e por consequência relaxa e alivia.
2- Ouça música animada
O som tem ritmo e realinha as ondas cerebrais gerando tranquilidade, animação e, por consequência, bom humor.
3- Treine olhar a parte boa de todas as cenas
Todo comportamento é modelado, faça isso por você. Treine!
4- Cuide das suas reações diante dos acontecimentos
Pela evolução das espécies ganhamos o córtex, capacidade de racionalização, porém a reação espontânea é o mais comum das pessoas praticarem, até porque para usar o córtex precisa gerar dúvida, quer dizer, fazer perguntas, além de ser a quantidade certa de tempo que leva o estímulo nervoso passar pelo tronco cerebral e ir até o frontal, porção responsável por tomada de decisão, mas precisa ter a pergunta.
5- Exercício e alimentação saudável
Parece clichê, mas praticar exercícios e manter uma alimentação saudável têm influência direta no bom humor, além de gerar uma percepção de autocuidado. Aprenda que todo investimento em nós mesmos é sempre o melhor! Sou minha melhor companhia!
Sobre Anaclaudia Zani Ramos
Anaclaudia Zani Ramos é pesquisadora na área de Neurociência e Desenvolvimento Humano há 25 anos, palestrante e escritora. Tem formação em Coaching pela International Association of Coaching Institutes- Europe. A partir de seu próprio processo psicoterápico contínuo, Anaclaudia tomou como desafio a busca pelo autoconhecimento, entendimento e aprimoramento pessoal. Durante o longo percurso, inserida num mundo de investigação do desenvolvimento humano, dedicou-se ao entendimento da complexidade do funcionamento cerebral, emocional e comportamental. Por meio de estudos e pesquisa, criou o InLUC – método de mensuração de resultados criado por ela e que tem como objetivo promover a mudança de paradigmas, apresentando novos conhecimentos e significados sobre o comportamento humano a fim de que as pessoas possam olhar de uma forma diferente para as suas dificuldades diárias. O processo LUC foi inscrito no Internacional Congress of Applied Psychology em Paris e no V Congresso Latinoamericano – ULAPSE, Guatemala 2014. Anaclaudia também é fundadora da ONG Mães de Coração, em parceria com a APAE de Santo André (SP), e tem experiência na área de Gestão de Pessoas e Psicologia Jurídica Institucional junto à Delegacia da Mulher. Outra vertente que atua é na área de Sexualidade individual e conjugal sob o enfoque da Teoria Sistêmica e Processo LUC, dentro das metodologias criadas por ela. Para saber mais, siga suas redes sociais oficiais: https://www.instagram.com/anaclaudia.eita/ e https://www.facebook.com/anaclaudia.eita/
Humoristas se reinventam em época de pandemia e levam show de humor para dentro de casa
Saudades de assistir aos shows de stand-up Comedy com vários humoristas se revezando no palco, não é mesmo? O Rindo em Casa surgiu exatamente para suprir estas vontades, e com um plus a mais: para assistir no conforto do sofá. O primeiro festival de humor acontece nos dias 15, 16, 22, 23 e 29 de Agosto, com shows transmitidos ao vivo e online pela plataforma do Youtube.
Devido à pandemia que o mundo todo enfrenta, os humoristas se reinventaram e encontraram um jeito de levar humor para dentro de casa, assim nasceu o projeto Rindo em Casa. Este é o primeiro festival de humor com transmissão ao vivo e online do Brasil, e as transmissões acontecem em São Paulo, no Teatro Gazeta, e em Curitiba, no Curitiba Comedy Club. O elenco reúne 35 humoristas renomados no cenário do Stand-up Brasileiro, entre eles Marco Zenni, Rogério Morgado, Ariana Nutt, Michel Mattos, Rodrigo Capella, Rogério Vilela e outros.
Marco Zenni, criador e curador do Festival, teve a ideia de fazer este modelo de festival logo após estrear em Curitiba o espetáculo Farol, transmitido também neste formato, ao vivo e online. “Logo após o espetáculo vários amigos me perguntaram: Não vai ter seu show de Stand-up para a gente assistir? Acabei fazendo uma primeira experiência no dia 25/07 no Teatro Gazeta com alguns amigos humoristas e deu muito certo. Para a nossa surpresa vendemos mais de 300 ingressos para única sessão. Esse foi o impulso para a criação do festival.”, complementa Marco.
Seguindo as normas de segurança, durante os shows estarão no teatro apenas o elenco e equipe técnica, é proibido acompanhante e público. “Todas as precauções para evitar o contato entre o elenco e a equipe técnica do teatro estão sendo preparadas. Durante as apresentações os humoristas só retiram a máscara quando começa a apresentação individual. Logo após a sua parte no show, o microfone é trocado e higienizado pela equipe do teatro que disponibiliza um novo equipamento para o próximo humorista. Álcool Gel e tapetes sanitizantes estarão distribuídos pelos locais de acesso ao palco. Tudo para realizar este evento com a maior segurança possível”, afirma Marco Zenni.
Programação
Dia 15/08 (Sábado) às 21 horas
MAURICIO DOLLENZ,ROGÉRIO MORGADO,MARCO ZENNI,BRUNO ROMANO,GIL LISBOA,ARIANA NUTT,MICHEL MATTOSe LUCAS MOLL.
JOÃO VALIO,JANSEN SERRA,MARCO ZENNI,KEDNY SILVA,CATITO MIO,JULIANO GASPAR,LEA MARIAe BEN LUDMER.
Dia 29/08 (Sábado) às 20 horas
EMERSON CEARÁ,MARCO ZENNI,EDUARDO JERICÓ,SEGUNDINHO,RAPHAEL BULK,ANDERSON FURLAN e CLAUDINHO CASTRO.
Serviço
Local: Evento Online transmitido do Teatro Gazeta (dias 15,16,22 e 23/08) e Curitiba Comedy Clube (dia 29/08)
Ingressos: a partir de R$ 25,00 – A venda no Sympla, Sampa Ingressos e no site do Teatro Gazeta – No dia do show será enviado um email com o acesso ao show.
Nada melhor que começar o ano com muito bom humor e alegria. Para isso, Natal receberá no período de 3 a 6 de janeiro, a 2ª edição do projeto “Se Amostra Palhaçada”. Serão quatro dias de apresentações gratuitas, em três locais (Tecesol, Parque das Dunas e Praça do Disco Voador – Ponta Negra), com uma programação que soma sete espetáculos convidados: Hiperbólica de Lelê Marins (Brasília/DF);Amateur de Daniel Satin (Bogotá/Colômbia); Payaso de Joelton Barros (João Pessoa/PB); Piruá de Circo do Palhaço Piruá (Natal/RN); A Coisa do Humano de Joriana Pontes da Cia Bagana de Teatro (Mossoró/RN); Roubando Sorrisos de Os Ladrões de Sorrisos (Natal/RN) e Canudo Se Apaixona de George Holanda – Palhaço Canudo (Natal/RN). (Confira programação no final do texto)
O SE AMOSTRA PALHAÇADA teve sua primeira edição realizada em 2017 no Tecesol, em uma parceria da Tropa Trupe e Grupo Facetas, Mutretas e Outras Histórias. Nesta edição foram apresentados dezenas de números de palhaços e palhaças em uma noite que durou mais de 3 horas e teve um público de mais de 400 pessoas. Até então o Festival ficou adormecido, mas nunca esquecido. Com a vinda do Palhaço Satin (Colômbia) e Palhaça Superela (Brasília) para Natal vimos a oportunidade de retomá-lo.
O 2º SE AMOSTRA PALHAÇADA traz uma forte representatividade da palhaçaria feminina que a cada dia ganha mais força no cenário nacional. As apresentações serão realizadas no Tecesol, Parque das Dunas e Praça do Disco Voador.
O festival conta com o apoio Projeto Bosque Encena, Paque das Dunas, Grupo Facetas, Mutretas e Outras Histórias e Tropa Trupe.Realização:@palhacopirua
SERVIÇO:
O que: SE AMOSTRA PALHAÇADA 2020 🎪
Quando: De 3 a 6 de Janeiro de 2020
Onde: Tecesol, Parque das Dunas e Praça do Disco Voador
Natal/RN
Entrada Gratuita. Leve toda a família para essa palhaçada…
PROGRAMAÇÃO COMPLETA
Sexta, 3/Jan – 19h – Tecesol – Teatrinho do Facetas
Espetáculo: Canudo se apaixona
Palhaço Canudo (Natal/RN)
@georgerholanda
Sábado, 4/Jan – 10h – Parque das Dunas
Espetáculo: Roubando Sorrisos
Os Ladrões de Sorrisos (Natal/RN)
Palhaços Alfinete, Palhaço Todynho e Palhaço Chaveirinho
O futuro é um limão ou uma limonada? Alessandra Lippel faz a provocação para o tema através de um monólogo futurista, com muito humor, música e inovação para despertar o interesse das pessoas sobre temas como o futuro do trabalho, dos negócios e os impactos positivos.
Empresária e criadora da plataforma Limão ou Limonada, voltada para empresas e pessoas, ela retrata uma nova era e os impactos tecnológicos desses desdobramentos no comportamento dos indivíduos. Aponta que não há apenas uma única forma de resolver um problema e que a inteligência coletiva e a co-criação são fundamentais para conseguir lidar com os desafios em um mundo cada vez mais complexo.
Através de suas palestras, Alessandra apresenta um mundo de novas possibilidades, fazendo uma ponte entre o presente e o futuro, convidando os ouvintes a saírem da zona de conforto e refletirem sobre a importância de se pensar no futuro para que no presente possamos construir o mundo que desejamos. Alessandra reforça o quanto precisamos estar abertos a novas formas de resolver problemas e predispostos a desaprender e reaprender o tempo todo. “Esse processo é conhecido como Lifelong learning, que é a busca voluntária e contínua do indivíduo por conhecimento motivada, por questões pessoais ou profissionais”, conclui.
Afinal, você tem medo ou não do que está por vir? Você está se preparando para o futuro? Seu emprego ou profissão vão desaparecer? Quais serão os novos modelos de negócios? Como se adaptar? Alessandra tem transformado limões em limonadas, graças a sua expertise em prototipagem rápida de projetos, transformando problemas em soluções que podem ser resolvidas através da troca entre indivíduos com múltiplas potencialidades, e traça uma perspectiva sobre modelos de negócios, profissões e habilidades do profissional do futuro, a partir da sua própria experiência pessoal e profissional.
Soluções do Limão ou Limonada
Para Pessoas: O Limão ou Limonada adotou uma fórmula simples, mas poderosa. Escolher um “limão”, ou seja, uma situação desafiadora. A partir dessa definição, buscar pessoas que já transformaram esse limão em limonada, ou seja, transformaram o problema em solução e qual solução deram. A partir dessas informações, é produzido um conteúdo, workshops e palestras sobre o assunto, com o intuito de inspirar as pessoas e estimulá-las a conversar diretamente entre si, trocando suas próprias experiências e compartilhando suas “receitas de limonada”, ou seja, as soluções dadas.
Para Empresas: A plataforma desenvolve workshops utilizando a metodologia Design Sprint (prototipagem rápida) bem como, palestras e cursos in company.
Transformar limões em limonadas em apenas cinco (05) dias é algo que já faz parte da rotina de Alessandra Lippel, empresária e executiva especialista em futuro do trabalho e prototipagem rápida de projetos. Através das metodologias de sprints e squads, seu trabalho traz um mix de conteúdos e consultoria, conectando pessoas e empresas em busca de soluções para os seus desafios.
O Design Sprint permite conceber, desenvolver e prototipar a solução de um problema em apenas 40 horas, através de uma imersão de cinco (05) dias, para um grupo de 10 participantes, que se reúnem em local dedicado focado em resolver um problema complexo. Os participantes incluem pessoas da equipe da organização que tem o problema e também participantes externos (experts e makers) que trazem uma perspectiva externa e habilidades práticas. O problema é dissecado, quebrado em partes, para garantir que a solução seja relevante e executável.
Diretora Criativa, empresária, cantora e compositora, Alessandra Lippel é um exemplo de profissional com carreira multipotencial. É especialista em futuro do trabalho e prototipagem rápida de projetos. Formada nos cursos de futurismo pela Singularity University e Friends of Tomorrow (primeiro curso de futurismo do Brasil promovido pela Aerolito) e também na metodologia de prototipagem Mesa Company. Possui especialização na Fundação Getúlio Vargas em marketing e acumula mais de 20 anos de atuação nas áreas correlatas à criatividade e tecnologia com o objetivo de catalisar impactos positivos para o mundo. Fundadora do Limão ou Limonada, Vitamina Group e Fotossíntese, Alessandra Lippel ajuda organizações a imaginarem, e materializarem o seu DNA e propósito.
O quarto episódio da série documental ‘Viver do Riso’, comandada por Ingrid Guimarães, discute o processo de direção e criação de personagens icônicos do humor e conta a história dos grandes autores e diretores da comédia no Brasil. No ar este sábado, 17 de novembro, no VIVA, o programa traz entrevistas com veteranos como Sílvio de Abreu, Fernanda Young, Miguel Falabella e Cláudio Paiva e com profissionais da nova geração como Bruno Mazzeo, Gregório Duvivier, Fábio Porchat, Fil Braz, Marcelo Adnet, Susana Pires, entre outros.
Em um bate-papo descontraído com Ingrid Guimarães, Bruno Mazzeo diz que seu principal ofício é o de roteirista e comenta o fascínio ao observar Chico Anysio criar personagens. Miguel Falabella lembra que começou a escrever seus primeiros esquetes cômicos logo após a ditadura e conta que não havia espaço para o gênero no Brasil. E Samantha Schmutz revela como nasceu Dona Hermínia, personagem mais querido pelo público de Paulo Gustavo.
Os diálogos de Rui e Vani, casal icônico de “Os Normais”, sempre foram observados e admirados por Fábio Porchat, que se preocupa muito com toda a estrutura do texto cômico. Ainda no programa deste sábado, Ingrid Guimarães e Gregório Duvivier contam que costumam rir de suas angústias e transformá-las em piada.
‘Viver do Riso’ tem produção da Producing Partners e direção dos premiados diretores e documentaristas Tatiana Issa, Raphael Alvarez e Guto Barra. Ao longo de dez episódios, a atriz, roteirista e apresentadora descortina a história da comédia no país, através de seus mais emblemáticos representantes, de todas as gerações. Em conversas intimistas, mais de 90 artistas contam casos de bastidores, revelam fatos e dão depoimentos francos sobre os efeitos do humor em suas vidas e sobre a comédia no Brasil. A série traça mais do que uma linha do tempo, ou um retrato cronológico do humor, ela mostra as diversas variações do gênero e como cada humorista encontrou seu caminho, ou foi encontrado por ele”, diz Ingrid.
O assinante do VIVA ainda pode acessar toda a programação do canal no Globosat Play. O serviço de TV Everywhere disponibiliza os conteúdos dos canais Globosat sem custo extra – na SmartTV, no computador ou em aplicativos para celulares e tablets. Muitos programas também podem ser assistidos através dos serviços sob demanda das operadoras: Net NOW, Vivo Play, e Oi Fibra.
SINOPSE:
Como é dedicar uma vida inteira ao ofício de fazer o público rir? O que há por trás do humor brasileiro em suas tantas encarnações? Como funciona o outro lado da indústria que hoje movimenta milhões de reais e lota os cinemas? Viver do Riso é uma série documental que faz um retrato inédito da comédia do país, mostrando novas faces dos grandes humoristas e relembrando personagens, momentos e fases icônicas da TV e do teatro. Incluindo entrevistas conduzidas por Ingrid Guimarães, o projeto investiga temas como as grandes duplas da comédia, o papel da mulher no humor e a incorreção política na piada, entre muitos outros, celebrando uma das características mais marcantes do showbiz brasileiro. Dirigida pelos premiados diretores e documentaristas Tatiana Issa, Raphael Alvarez e Guto Barra (Dzi Croquettes, Beyond Ipanema), a série conta com participação de mais de 50 nomes da comédia brasileira. Uma coprodução do Canal VIVA com a Producing Partners, responsável por séries de sucesso como “Pedro Pelo Mundo (GNT), “Fora do Armário” (HBO), “Geografia da Arte” (Arte 1), “Nelson 70” (Canal Brasil) e muitas outras.
Whindersson Nunes, o maior nome do YouTube no Brasil, grava DVD do show “ADULTO” em Fortaleza no dia 15 de dezembro, em um palco 360º no Centro de Formação Olímpica (CFO). Os ingressos para o evento, que foi sucesso logo nos primeiros cinco dias de venda com mais de 10 mil pagantes, estão disponíveis nas lojas Social Tickets (Rio Mar Fortaleza), Loja do Siriguella e na loja da DLT (Iguatemi,North Shopping, North Shopping Joquei e Gran Shopping Messejana), além de também estarem disponíveis no site www.whinderssonnunes.com.br. A gravação do DVD estará disponível também no catalogo da Netflix. Uma parte do dinheiro arrecadado será destinada para a instituição Lar de Maria no Piauí, projeto que ampara crianças com câncer.
WHINDERSSON NUNES
O fenômeno começou quando Whindersson tinha 15 anos e resolveu fazer vídeos para postar em seu canal no YouTube. Sua esperança era conseguir apenas algumas curtidas e o que aconteceu foi uma avalanche de visualizações! A partir daí, não parou mais. Em pouco tempo o comediante transformou-se em um nome incontestável na Internet. O sucesso seguiu para os palcos com um stand up tão fenomenal quanto sua ascensão.
Seu canal conta atualmente com centenas de vídeos e conteúdo diversificado: vlogs, paródias, músicas autorais e críticas de filmes. Hoje, aos 23 anos e pouco mais de quatro anos de carreira, Whindersson carrega números expressivos em suas redes sociais. Juntando todos os seguidores de suas redes, encheria facilmente mais de 50 estádios do Maracanã. Whindersson Nunes já possui dois DVD’s gravados. Os shows “Marminino” e “Proparoxítona”, estão disponíveis gratuitamente em seu canal do YouTube.
SERVIÇO
Whinderson Nunes em “ADULTO”
Local: Centro de Formação Olímpica (CFO)
Pontos de vendas: Social Tickets (Rio Mar Fortaleza), Loja do Siriguella e na loja da DLT (Iguatemi,North Shopping, North Shopping Joquei e Gran Shopping Messejana)
Série documental investiga a trajetória do humor brasileiro através de seus mais emblemáticos representantes e discute temas urgentes, como o lugar da mulher na comédia
No próximo dia 27 de outubro, Ingrid Guimarães estreia a série documental Viver do Riso, no VIVA, com produção da Producing Partners e direção dos premiados diretores e documentaristas Tatiana Issa, Raphael Alvarez e Guto Barra. Ao longo de dez episódios, exibidos aos sábados, 19h15h, a atriz, roteirista e apresentadora descortina a história da comédia no país, através de seus mais emblemáticos representantes, de todas as gerações. Em conversas intimistas, mais de 90 artistas contam casos de bastidores, revelam fatos e dão depoimentos francos sobre os efeitos do humor em suas vidas e sobre a comédia no Brasil.
Em cada episódio, dividido em atos, Ingrid conversa sobre diferentes temas com dezenas de convidados – ao todo foram mais de 90 entrevistas – e os assuntos são ilustrados com imagens de arquivo de atuações antológicas de comediantes como Chico Anysio, Jô Soares, Renato Aragão, Dercy Gonçalves, Grande Otelo, Carlos Alberto de Nóbrega. “A série traça mais do que uma linha do tempo, ou um retrato cronológico do humor, ela mostra as diversas variações do gênero e como cada humorista encontrou seu caminho, ou foi encontrado por ele. E um dos temas que mais me interessou nesse documentário foi o papel da mulher na comédia”, diz Ingrid.
Na estreia de Viver do Riso, ela investiga a trajetória da mulher na comédia e o longo caminho desbravado pelas atrizes comediantes no Brasil num ambiente machista e misógino. E apresenta testemunhos contundentes, como o de Maurício Sherman, que, antes de dirigir os humorísticos da TV Globo Faça Humor, Não Faça Guerra, Chico City, Chico Anysio Show, Os Trapalhões e Zorra Total durante 15 anos, comandou nos anos 50 e 60 diversos espetáculos do Teatro de Revista. “Naquele tempo não era de bom tom nem as moças rirem, elas eram criadas como virgens recatadas que não podiam nem gargalhar, riam com as bocas fechadas. O palco nunca foi palco de mulher, nos tempos de Shakespeare os homens é que faziam os papeis femininos.” Dercy Gonçalves (1907-2008) que o diga. Disruptiva com sua irreverência num tempo em que a mulher era completamente submissa, ela levantou a bandeira do empoderamento feminino desde que surgiu em cena: “Sou de uma época em que o teatro no Brasil era considerado prostituição. A mulher de teatro era puta. Puta fichada na polícia, de carteirinha – eu tenho a minha até hoje”, dispara, em um de seus shows.
Marcius Melhem, comediante e roteirista, afirma que historicamente o humor sempre esteve na mão dos homens. Isso explica o humor televisivo nos anos 70, 80 e 90, quando a mulher retratada era sempre a “boazuda” ou a feiosa engraçada. “No Zorra antigo eram 20 autores e só 2 mulheres. Quando a gente assumiu o novo Zorra, havia uma diretriz acabar com isso. Agora são 20 autores, sendo 7 mulheres. E temos dois redatores finais: um homem e uma mulher.”
Em 1988, o disruptivo programa TV Pirata ressignificou completamente o conceito de programa humorístico, com um tom crítico que em nada lembrava a comédia besteirol. E, como lembra Patricia Travassos, roteirista da série Armação Ilimitada, antes disso a personagem Zelda Scott (Andréa Beltrão) também quebrou paradigmas quando surgiu, em 1984: ela fugia do estereótipos do padrão feminino de beleza: era intelectual, usava óculos e tirava onda com seus dois namorados, os surfistas Lula (André de Biase) e Juba Kadu Moliteno). “Dizem que a Zelda é meu alter ego”, diz Patricia.
Em Viver do Riso, os temas de cada programa ilustram as diversas formas que fizeram o gênero alcançar o grande público e as múltiplas maneiras de fazer humor. “Para o VIVA, o projeto é uma homenagem a todos que fazem do riso o seu ofício, e busca resgatar a história de um dos gêneros mais ricos e antigos do país. É um belo registro, leve e informativo. Uma delícia de assistir”, comenta Mariana Koehler, Diretora de Conteúdo do VIVA.
O segundo episódio vai discutir a força do humor feito em dupla, sucesso desde os tempos de Oscarito e Grande Otelo. Uma ode a Chico Anísio e sua genialidade em criar personagens reúne grandes nomes que trabalharam com o humorista ao longo de sua vida e relembram toda sua contribuição ao gênero. Autores como Silvio de Abreu e Miguel Falabella também são celebrados e falam sobre o tom do texto humorístico, seus desafios e inspirações. A evolução para o stand-up comedy e os novos humoristas, revelados através de canais na internet, também são abordados e a discussão gira em torno de cases como o fenômeno Whinderson Nunes e essa nova geração que usou a tecnologia a favor do humor. Um programa também é exclusivamente dedicado aos Trapalhões, quarteto que atravessou gerações com suas piadas atemporais e as diferenças que tornaram o quarteto uma unanimidade. Entre as revelações, o eterno trapalhão fala sobre o início de sua paixão pelo gênero: “Até eu ver o Oscarito no cinema, eu não tinha nenhuma vontade de fazer nada de humor”.
O drible à censura também não fica de fora da série. Os criadores da TV Pirata e do Casseta e Planeta falam sobre como conseguiram se estabelecer sem perder o tom ácido de suas piadas. No mesmo programa, os limites do humor são discutidos em um bate-papo com artistas mais polêmicos, como Rafinha Bastos. A série embarca em uma viagem pela comédia brasileira aportando em cada estado, mostrando as características e particularidades do humor regional, que revelou nomes de sucesso como o cearense Tom Cavalcante e a pernambucana Fabiana Karla. O humor de bordão de Jô Soares encerra a série, e, no mesmo episódio, veteranos como Agildo Ribeiro (em uma de sua últimas entrevistas), Ary Toledo e Carlos Alberto de Nóbrega discutem como é envelhecer no universo do riso.
Viver do Riso traz mais de 90 nomes responsáveis pelas gargalhadas que embalaram as mais diversas gerações, desde a consolidação do gênero no país. Homenagens, histórias, revelações e curiosidades do mundo do riso são reveladas por aqueles que encontraram no humor o palco para suas vidas e levaram alegria em tempos de riso ou mesmo em tempos sombrios de censura. “O riso atravessa fronteiras. Viver do riso é uma forma de vida, um encontro. Eu diria que a comédia é muito mais que um gênero, é um dom”, resume Ingrid.
O assinante do VIVA ainda pode acessar toda a programação do canal no Globosat Play. O serviço de TV Everywhere disponibiliza os conteúdos dos canais Globosat sem custo extra – na SmartTV, no computador ou em aplicativos para celulares e tablets. Muitos programas também podem ser assistidos através dos serviços sob demanda das operadoras: Net NOW, Vivo Play, e Oi Fibra.
SINOPSE:
Como é dedicar uma vida inteira ao ofício de fazer o público rir? O que há por trás do humor brasileiro em suas tantas encarnações? Como funciona o outro lado da indústria que hoje movimenta milhões de reais e lota os cinemas? Viver do Riso é uma série documental que faz um retrato inédito da comédia do país, mostrando novas faces dos grandes humoristas e relembrando personagens, momentos e fases icônicas da TV e do teatro. Incluindo entrevistas conduzidas por Ingrid Guimarães, o projeto investiga temas como as grandes duplas da comédia, o papel da mulher no humor e a incorreção política na piada, entre muitos outros, celebrando uma das características mais marcantes do showbiz brasileiro. Dirigida pelos premiados diretores e documentaristas Tatiana Issa, Raphael Alvarez e Guto Barra (Dzi Croquettes, Beyond Ipanema), a série conta com participação de mais de 50 nomes da comédia brasileira. Uma coprodução do Canal VIVA com a Producing Partners, responsável por séries de sucesso como “Pedro Pelo Mundo (GNT), “Fora do Armário” (HBO), “Geografia da Arte” (Arte 1), “Nelson 70” (Canal Brasil) e muitas outras.
OS TEMAS DE CADA EPISÓDIO
Episódio 1 | Mulher na Comédia
“Viver do Riso” documenta a trajetória das mulheres na comédia brasileira. O episódio trata de como as mulheres eram vistas no humor ao longo das décadas – quase sempre em papéis estereotipados.
Episódio 2 | Dois É Bom Demais
O humor brasileiro teve muitas duplas memoráveis, de Oscarito e Grande Otelo a vários nomes do besteirol. “Viver do Riso” mostra como é o processo criativo em dupla, sua dinâmica e conflitos.
Episódio 3 | Por Trás do Humor
Sílvio de Abreu, Miguel Falabella e Cláudio Paiva, entre outros, falam sobre os ofícios de autor e diretor de comédia. Todos discutem como é a criação de personagens e a produção de projetos icônicos.
Episódio 4 | Ó Nós Aqui
“Viver do Riso” mostra a evolução do humor infantil na TV brasileira, de “Vila Sésamo”, passando por “Os Trapalhões” e chegando a “Os Caras-de-Pau”. O programa homenageia Didi, Dedé, Mussum e Zacarias.
Episódio 5 | Sátira Política e Crítica Social
Como o humor driblou a censura com a situação política do Brasil durante a ditadura militar? “Viver do Riso” investiga como a comédia sobrevive – e até floresce – em meio à repressão.
Episódio 6 | Criação de Personagens
Usando como ponto de partida os mais de 200 personagens inesquecíveis de Chico Anysio, o episódio investiga como é a criação de um personagem icônico, daqueles que não saem da memória do povo.
Episódio 7 | Humor Regional
O episódio documenta a importância da comédia regional, que ajudou a revelar grandes nomes do humor nacional, e celebra as diferenças do humor de vários estados, como o Ceará, “celeiro” de comediantes.
Episódio 8 | Entre Três Paredes
O humor dedicado à família, televisionado a partir de uma apresentação ao vivo em um palco com plateia, teve vários sucessos: da “Família Trapo” às duas versões de “A Grande Família” e “Sai de Baixo”.
Episódio 9 | Stand-Up de Hoje
“Viver do Riso” vai atrás do humor de stand-up, com piadas inspiradas em situações corriqueiras do dia-a-dia do próprio comediante. É um humor simples, que não precisa de muito para lotar teatros.
Episódio 10 | Humor de Bordão
O episódio documenta a importância do humor “de bordão” e pretende fazer uma homenagem à trajetória de Jô Soares, criador de vários personagens lendários – e inúmeros bordões que entraram para a cultura popular.
ALGUNS DOS ENTREVISTADOS DA TEMPORADA:
· Cininha de Paula
· Dedé Santana
· Fábio Porchat
· Fafy Siqueira
· Fafy Siqueira e Dedé Santana
· Fernanda Young
· Gregório Duvivier
· Heloisa Perissé
· Jô Soares
· Leandro Hassum
· Marcius Melhem
· Marcos Caruso e Jandira Martini
· Marisa Orth
· Mauricio Sherman
· Grupo Melhores do Mundo
· Miguel Falabella
· Moacyr Franco
· Mônica Martelli
· Ney Latorraca
· Orlando Drummond
· Patricia Travassos
· Paulo Cursino
· Fotos do Prêmio do Humor
· Rafinha Bastos
· Regina Casé
· Renato Aragão
· Grupo de Comediantes Mulheres (Maria Clara Gueiros, Thalita Carauta, Mariana Santos, Dada Coelho, Júlia Rabello)
· Rodrigo Sant’Anna
· Samantha Schmütz
· Silvio de Abreu
· Suzana Pires
· Grupo Terça Insana
· Tom Cavalcante
· Grupo TV Pirata
SERVIÇO:
Sábado -19:15 – horário inédito (estreia em 27/10)
Ele está Chegando! 📍 É Sábado (02/06) 📍 TIRULLIPA em Caicó 📍 Clube Pingo D’água 20h 📍 Corra e garanta logo seu lugar, Vendas na STOMP e CAMELO CELULAR 📍 Venda em todos os Cartões de Crédito