Com o crescimento exponencial do uso das tecnologias, a cada dia que passa é mais comum ver as crianças, cada vez mais cedo, usando aparelhos eletrônicos. A recomendação é de que não haja tempo de tela na primeira infância (até os cinco anos de idade), mas a realidade é diferente. Uma pesquisa realizada pela Fundação Maria Cecilia Souto Vidigal, em 13 capitais brasileiras revelou que 33% das crianças dessa faixa etária ficam em frente às telas mais de duas horas por dia.
Muito desse tempo exagerado se deve, em especial, a duas plataformas de vídeo. Segundo levantamento realizado pela KidsCorp, assistir vídeos no YouTube é a atividade preferida de 78% das crianças e adolescentes no Brasil. Já o TikTok é a rede social mais usada por crianças e adolescentes entre 9 e 17 anos (34%), conforme pesquisa realizada pelo Centro Regional de Estudos para o Desenvolvimento da Sociedade da Informação (Cetic.br). O excesso de telas desde cedo pode causar, a longo prazo, problemas de saúde, cognitivos e sociais.
Comprometimento social e cognitivo
Para a doutora em Educação e coordenadora do curso de Pedagogia da Universidade Positivo (UP), Valéria Marcondes Brasil, o principal malefício que o uso excessivo de telas pode trazer é para o desenvolvimento dos pequenos. “Crianças que usam telas desde a primeira infância podem ter problemas de sono, o que interfere em seu ritmo natural e, em última instância, compromete o desenvolvimento cognitivo. As relações sociais estabelecidas na escola e na família são fundamentais para os pequenos e, quando eles deixam de ter essa interação, isso compromete a fala, o comportamento social e o aprendizado”, detalha.
Além disso, o uso de tela com muita frequência nos primeiros anos de vida pode piorar o desempenho em leitura e a memória. Também são riscos a alteração da atividade cerebral e os comportamentos externalizantes, o que impacta no desenvolvimento de habilidades de autorregulação emocional, com conduta social inapropriada, agressiva ou opositora. “O alto uso de telas pode levar a atrasos no desenvolvimento motor, psicossocial, cognitivo e de linguagem, além de reduzir habilidades de atenção e autocontrole”, alerta a Doutora em Psicologia e coordenadora do curso de Psicologia da UP, Dhayana Veiga Bender.
O que acontece no cérebro
Todos esses impactos acontecem principalmente pela redução na produção de melatonina – hormônio regulador do sono – causada pela luz de led emitida pelos dispositivos eletrônicos. Segundo a mestre em Fisiologia e professora do curso de Biomedicina da Universidade Positivo – Londrina, Natália Kimie Matsubara, “essa exposição pode alterar o ritmo circadiano, ou seja, causar uma perda na regulação do organismo entre o dia e a noite. Isso traz sérios prejuízos para a produção de hormônios importantes, que são produzidos apenas durante o sono, como o do crescimento (GH)”. Além disso, para a mestre e doutora em Patologia Experimental e coordenadora do curso de Biomedicina da UP de Londrina, Fernanda Mithie Ogo, o uso excessivo de telas na infância pode desencadear depressão, ansiedade, baixa autoestima e transtornos de imagem corporal, além de prejuízos no desenvolvimento da criança.
Como melhorar?
O papel dos pais é fundamental para evitar esses problemas, estabelecendo regras e limites diários no uso dos dispositivos eletrônicos. “De acordo com a Academia Americana de Pediatria e a Organização Mundial da Saúde (OMS), recomenda-se limitar o tempo de tela a uma hora por dia para crianças de dois até cinco anos de idade”, aponta Dhayana. Ademais, substituir o tempo de tela por atividades que não demandam o uso de tecnologia é uma alternativa primordial para estimular o desenvolvimento cognitivo e social dos pequenos. “É por meio das relações sociais que as crianças se desenvolvem e a substituição de telas por atividades ao ar livre, brincadeiras artísticas, jogos de tabuleiro e leituras é essencial para esse desenvolvimento. Realizar atividades interativas sem o uso de telas é a chave”, recomenda Valéria. A especialista ainda ressalta que os pais, além de incentivarem essas outras atividades, devem liderar pelo exemplo e ser um modelo para que as crianças não demonstrem tanto interesse pelos aparelhos eletrônicos.
O Marketing de Conteúdo é uma estratégia amplamente reconhecida por sua eficácia em atrair, engajar e converter o público-alvo. Quando aplicado corretamente, essa abordagem pode ser particularmente benéfica para criadores de conteúdo no YouTube.
Neste conteúdo, exploraremos como o Marketing de Conteúdo pode ser uma ferramenta poderosa para impulsionar seu canal no YouTube, aumentando sua visibilidade e alcançando resultados significativos.
Introdução
Com a explosão da popularidade do YouTube, muitas pessoas estão entrando no mundo da criação de conteúdo. No entanto, a competição é acirrada, e para se destacar, é fundamental adotar estratégias eficazes.
O Marketing de Conteúdo é uma dessas estratégias que pode fazer a diferença, permitindo que você alcance um público mais amplo e construa uma comunidade sólida de seguidores.
Benefícios de utilizar estratégias de Marketing de Conteúdo para impulsionar seu canal
Utilizar estratégias de Marketing de Conteúdo para impulsionar seu canal oferece uma série de benefícios significativos.
Primeiramente, o conteúdo relevante e de qualidade atrai e retém a atenção do seu público-alvo, construindo uma base de seguidores engajados e fiéis ao longo do tempo.
Além disso, ao criar conteúdo educativo, informativo ou entretenimento relacionado ao seu nicho de atuação, você se posiciona como uma autoridade em sua área, o que aumenta a confiança do público e a credibilidade da sua marca.
Por meio de estratégias como SEO e compartilhamento nas redes sociais, o Marketing de Conteúdo também ajuda a aumentar a visibilidade do seu canal, atraindo mais visitantes e potenciais clientes.
Por fim, o conteúdo bem planejado e produzido de forma consistente fortalece o relacionamento com o público, promovendo a interação e gerando conversões, seja por meio de vendas diretas, assinaturas, ou qualquer objetivo específico do seu canal.
Em resumo, o Marketing de Conteúdo é uma ferramenta poderosa para impulsionar o sucesso do seu canal, ampliando seu alcance e impacto no mercado.
O Marketing de Conteúdo oferece inúmeros benefícios para criadores de conteúdo no YouTube. Vamos explorar alguns deles.
Como identificar a audiência-alvo do seu canal no YouTube
Antes de começar a criar conteúdo, é essencial identificar quem é o seu público-alvo. Imagine que você possui um canal dedicado à culinária e deseja promover uma empresa de alimentos a base de fibras.
Nesse caso, seu público-alvo provavelmente será composto por entusiastas da culinária saudável e pessoas interessadas em produtos ricos em fibras.
Definindo metas claras: aumento de inscritos, visualizações, interações, etc.
Para medir o sucesso do seu canal no YouTube, é importante estabelecer metas claras. Essas metas podem incluir:
Aumento do número de inscritos;
Aumento das visualizações;
Aumento das interações nos vídeos;
Entre outros.
É fundamental alinhar essas metas com as expectativas do seu público, como ilustrado pela empresa de antecipação de recebíveis, por exemplo.
Identificando seu público-alvo e definindo objetivos
Identificar o público-alvo e definir objetivos são passos cruciais para o sucesso de qualquer empreendimento.
Ao compreender quem são seus potenciais clientes e o que deseja alcançar, é possível direcionar estratégias de forma mais eficaz, otimizando recursos e maximizando os resultados.
A primeira etapa para utilizar o Marketing de Conteúdo com sucesso em seu canal no YouTube é identificar seu público-alvo e definir objetivos claros. Vamos explorar esses aspectos com mais detalhes.
Como identificar a audiência-alvo do seu canal no YouTube
A identificação da audiência-alvo é crucial para direcionar seu conteúdo de maneira eficaz. Se, por exemplo, você possui um canal de moda, pode ser importante entender o perfil do seu público, como os interesses, faixa etária, estilo de vida e até mesmo a renda.
Imagine que você esteja promovendo uma empresa de Hélice de ar condicionado. Seu público-alvo deve incluir pessoas interessadas em moda acessível e de qualidade.
Definindo metas claras: aumento de inscritos, visualizações, interações, etc
Definir metas específicas é fundamental para medir o sucesso do seu canal. Você pode almejar aumentar o número de inscritos, conquistar um determinado número de visualizações por vídeo ou aumentar as interações, como curtidas e comentários.
Lembre-se sempre de alinhar essas metas com as expectativas do seu público, como exemplificado pela empresa de antecipação de recebíveis.
Pesquisa de palavras-chave e tendências de busca
A pesquisa de palavras-chave e tendências de busca desempenha um papel fundamental no mundo digital.
Ela permite que empresas e criadores de conteúdo compreendam o que os usuários estão procurando online, facilitando a criação de conteúdo relevante e a otimização de estratégias de marketing.
Uma parte fundamental do Marketing de Conteúdo no YouTube é a pesquisa de palavras-chave relevantes para o seu nicho. Isso ajuda a direcionar ele para as consultas que as pessoas estão fazendo no YouTube.
Como realizar pesquisa de palavras-chave relevantes para seu nicho no YouTube
Para encontrar as palavras-chave certas, é importante usar ferramentas de pesquisa de palavras-chave, como o Planejador do Google.
Imagine que você possui um canal de receitas saudáveis e deseja promover uma empresa de salgadinho de milho no atacado. Você pode pesquisar palavras-chave relacionadas, como “receitas de petiscos saudáveis” ou “lanche saudável em casa”.
Utilizando ferramentas para identificar tendências de busca e tópicos populares
Além das palavras-chave, é crucial identificar tendências de busca e tópicos populares no seu nicho. Ferramentas como o Google Trends podem ajudar nesse aspecto.
Caso a empresa de salgadinho de milho no atacado esteja lançando novos produtos ou sabores, você pode criar conteúdo relacionado a essas novidades para aproveitar as tendências atuais.
Encontrando oportunidades de palavras-chave de cauda longa para segmentação
As palavras-chave de cauda longa são termos mais específicos e menos competitivos que podem direcionar um público altamente qualificado para o seu canal.
Por exemplo, caso esteja promovendo um serviço de alça de ressecção bipolar preço, pode segmentar palavras-chave de cauda longa, como “como escolher o melhor serviço de alça de ressecção bipolar” ou “preço competitivo para alça de ressecção bipolar”.
Estrutura e formato de vídeos
A estrutura e formato de vídeos são elementos essenciais na criação e visualização de conteúdo audiovisual.
Então, a estrutura refere-se à organização do conteúdo, como a introdução, desenvolvimento e conclusão, enquanto o formato diz respeito à resolução, proporção de tela e codec de compressão utilizados.
Ambos desempenham um papel crucial na qualidade e na experiência do espectador ao assistir a um vídeo.
A qualidade do seu conteúdo no YouTube não se resume apenas ao tópico e às palavras-chave. A forma como você estrutura e apresenta seus vídeos também desempenha um papel crucial no envolvimento do público.
A importância de uma estrutura de vídeo clara e cativante
Uma estrutura de vídeo bem definida ajuda os espectadores a entenderem melhor o seu conteúdo e a manterem o interesse ao longo do vídeo.
Caso esteja promovendo uma empresa de Óleo integral para usinagem, certifique-se de que seus vídeos tenham uma introdução envolvente, um desenvolvimento claro do tópico e uma conclusão que incentive a ação, como a inscrição no canal.
Dicas para criar títulos e thumbnails atrativos baseados em palavras-chave
Os títulos e thumbnails dos seus vídeos são as primeiras coisas que os espectadores veem. Portanto, é essencial criar títulos atrativos que sejam relevantes para as palavras-chave que você está segmentando.
Caso esteja promovendo uma empresa de elaboração de projeto de spda, o seu título e thumbnail devem refletir claramente esse tópico.
Como otimizar a descrição, tags e categorias do vídeo para melhorar a visibilidade
Além dos títulos e thumbnails, otimizar a descrição, tags e categorias do vídeo é fundamental para melhorar sua visibilidade nos resultados de busca do YouTube.
Certifique-se de incluir as palavras-chave relevantes, como empresa de elaboração de projeto de spda, na descrição e nas tags do vídeo para que ele seja facilmente encontrado pelos espectadores interessados neste tópico.
Desenvolvimento de conteúdo de qualidade
Por fim, o conteúdo que você cria é o que realmente cativa e retém seu público. Certifique-se de fornecer informações valiosas e interessantes que atendam às necessidades e aos interesses do seu público.
Ciclo de compra industrial
Em alguns nichos, como o industrial, o ciclo de compra é mais longo e complexo. Caso esteja promovendo uma empresa de curso atmosfera explosiva rio de janeiro, por exemplo, pode se deparar com um público que requer um processo de convencimento mais elaborado.
Nesse caso, seu conteúdo deve ser informativo, educacional e direcionado às etapas do ciclo de compra.
Considerações finais
O Marketing de Conteúdo é uma estratégia poderosa para impulsionar seu canal no YouTube.
Então, ao identificar seu público-alvo, definir metas claras, realizar pesquisa de palavras-chave, criar vídeos com uma estrutura cativante e desenvolver conteúdo de qualidade, você estará no caminho certo para construir um canal de sucesso.
Lembre-se sempre de alinhar suas estratégias com as expectativas do seu público. Com dedicação e consistência, você poderá alcançar resultados significativos e criar uma comunidade sólida de seguidores no YouTube.
Esse texto foi originalmente desenvolvido pela equipe do blog Guia de Investimento, em parceria com o siteSeja Hoje Diferente, onde você pode encontrar centenas de conteúdos informativos sobre diversos segmentos.
Durante o evento Made on YouTube, em Nova York, a empresa também revelou que o YouTube Shorts já atingiu mais de 70 bilhões de visualizações diárias, vindas de mais de 2 bilhões de usuários mensais.
Hoje, durante o Made On YouTube, a plataforma global de vídeos apresentou uma série de recursos impulsionados por Inteligência Artificial que vão ajudar criadores e artistas – novos e já consolidados na indústria – a criar, editar e compartilhar conteúdo de forma inovadora. Essas ferramentas baseadas em IA vão impulsionar a expressão criativa, facilitar o processo criativo e permitir que os criadores do YouTube alcancem mais espectadores.
Os principais anúncios apresentados mostram o potencial ilimitado que a IA pode trazer aos criadores, artistas e à indústria criativa. São eles:
Tela Fantástica, um novo recurso de IA generativa para desbloquear a expressão criativa no Shorts: o recurso experimental vai permitir aos criadores adicionar vídeos ou imagens de fundo gerados por IA aos seus Shorts simplesmente digitando uma ideia em um prompt. Com a Tela Fantástica, os criadores poderão gerar cenários novos e fantásticos para o Shorts, que vão até onde o limite da imaginação dos criadores permitir.
Desde o lançamento dos Shorts em 2020, o formato já atingiu mais de 70 bilhões de visualizações diárias, vindas de mais de 2 bilhões de usuários mensais.
YouTube Create, lançamento que simplifica a produção de vídeos: para facilitar a vida de qualquer pessoa que queira criar e compartilhar vídeos diretamente no YouTube, a plataforma lançou hoje um novo app chamado YouTube Create, projetado para empoderar os criadores por meio de um conjunto de ferramentas de edição para Shorts e vídeos longos.
O aplicativo oferece ferramentas de edição de vídeo, incluindo recursos de corte e narração, legendas automáticas, acesso a uma biblioteca de filtros, efeitos, transições e músicas isentas de royalties, e inclui tecnologia de sincronização de batidas para que os criadores possam produzir seu próximo vídeo no YouTube sem depender de recursos complexos, como softwares de edição.
A plataforma consultou mais de 3 mil criadores no processo de construção do YouTube Create.
Atualmente o recurso se encontra em fase beta no Android em mercados selecionados, incluindo Estados Unidos, Alemanha, França, Reino Unido, Indonésia, Índia, Coreia e Singapura. O YouTube Create é gratuito.
Aqui estão mais formas como o YouTube está facilitando o trabalho dos criadores com ferramentas mais eficientes para ajudar os criadores a ter novas ideias e alcançar novos públicos.
A plataforma está trazendo a Aloud, uma ferramenta de dublagem que utiliza IA no YouTube para que os criadores possam alcançar novos públicos de outros idiomas.
A função está atualmente disponível para alguns criadores e está sendo testada em inglês, português e espanhol.
No próximo ano, a busca assistida no Creator Music vai facilitar aos criadores encontrarem uma trilha sonora para seus vídeos. Eles podem simplesmente realizar uma pesquisa e a IA irá sugerir músicas isentas de royalties que se encaixem no perfil do vídeo.
Atualmente, o Creator Music está disponível nos Estados Unidos e esperamos expandir para outros mercados o mais rápido possível.
No próximo ano, o YouTube Studio vai começar a utilizar IA generativa para gerar ideias de vídeos e rascunhar esboços para ajudar os criadores a fazerem brainstorming. Esses insights são personalizados para cada canal e baseados no que o público já está assistindo e tem interesse.
Temos testado versões iniciais de ferramentas baseadas em IA no YouTube Studio com criadores, e mais de 70% dos entrevistados disseram que isso os ajudou a desenvolver e testar ideias para vídeos.
Neal Mohan, CEO do YouTube, disse: “Hoje compartilhamos novas atualizações que ajudarão criadores e artistas a ultrapassar os limites da expressão criativa – simplificando coisas difíceis e tornando sonhos impossíveis, possíveis. Facilitar a criação de conteúdo para os criadores de qualquer lugar é fundamental para o compromisso do YouTube de colocar o poder criativo nas mãos de bilhões de pessoas. Hoje é o início de uma nova era da criatividade. Mal podemos esperar para ver o que nossa incrível comunidade de criadores e artistas fará no YouTube.”
Lyor Cohen, chefe global de música do YouTube, disse: “Nossa missão é ousada e responsável. O potencial da IA é incrivelmente empolgante. Mas, como acontece com qualquer nova tecnologia, temos que abordá-la com responsabilidade. O que artistas, compositores e produtores fazem é algo exclusivamente humano, que não pode ser substituído pela tecnologia. Vemos a IA como uma ferramenta que pode ser usada pelos artistas para amplificar e acelerar a sua criatividade. Estamos empenhados em trabalhar ao lado da comunidade criativa dentro da nossa AI Music Incubator, que agora se expandiu globalmente. Também nos apoiamos em nosso superpoder – as nossas parcerias profundas com a indústria da música – e trabalhando lado a lado com esses parceiros para alcançar nossos objetivos coletivos de estimular a criatividade e impulsionar os negócios.”
Abaixo, criadores e artistas que já estão usando o YouTube para impulsionar o futuro da expressão criativa explicam como os anúncios compartilhados hoje impactarão o ecossistema mais amplo:
O criador Alan Chikin Chow comenta: “É ótimo ver um aplicativo do YouTube dedicado à criação porque dá aos criadores a confiança de que tudo o que fizermos nele será otimizado para a plataforma. Um aplicativo como esse abrirá as portas e tornará muito mais acessível a qualquer pessoa se tornar um YouTuber.”
A criadora Jade Beasson diz: “Eu adoro eficiência. Por isso, estou muito animada com os insights baseados em IA porque vão otimizar um trabalho que já faço – vasculhar a Internet, olhar o Google Trends, aceitar as sugestões dos meus espectadores – e rapidamente me dar ideias de vídeos para me inspirar e colocar meu próprio toque.”
A criadora Cleo Abram afirma : “As ferramentas de IA podem nos ajudar a diminuir a distância entre o que imaginamos e o que podemos fazer, em vez de diminuir as nossas ideias. É ao diminuir essa lacuna que essas ferramentas podem aumentar o acesso às discussões e conversas.”
O artista, compositor e produtor Charlie Puth revela: “Estou muito feliz em fazer parte da AI Music Incubator do YouTube. A tecnologia de IA generativa é uma ferramenta poderosa e estou grato em ver a plataforma colaborando com artistas enquanto desenvolve sua tecnologia para garantir que ela acelere a criatividade em vez de substituí-la.”
Entender como funciona o Crediamigo antes de pedir seu empréstimo é muito importante, principalmente para avaliar se é a melhor opção para você. O empréstimo é um dos tipos de operações financeiras mais realizadas no mundo e o Crediamigo do Banco do Nordeste é uma ótima opção devido as suas taxas reduzidas para o microempreendedor. Quer saber o que é um empréstimo e como funciona o Crediamigo?
Assista o nosso vídeo até o fim e fique por dentro de tudo sobre o assunto.
No episódio que inaugura o Vim te Mostrar Podcast, o jornalista Heberton Lopes recebe o tanatopraxista Alexandre Alberto, da Santa Casa BH, para abordar as curiosidades relacionadas ao trabalho de preparação de corpos para o velório
Com mais de 170 matérias disponibilizadas no YouTube, que atualmente conta com quase 172 mil inscritos e 19,2 milhões de visualizações, além dos 88 mil seguidores no Tik Tok, o canal de curiosidades Vim te Mostrar se tornou referência nacional quando se trata de reportagens relacionadas ao segmento funerário. A iniciativa, idealizada e apresentada pelo jornalista mineiro Heberton Lopes, passa a contar com uma grande novidade: a estreia de um podcast, que a cada semana vai levar um convidado para sanar as curiosidades dos internautas. O episódio inaugural será nesta quarta-feira, 28 de junho, às 20h, com o tanatopraxista da Santa Casa BH, Alexandre Alberto, para contar como é a sua rotina de trabalho de preparação de corpos e responder dúvidas dos espectadores ao vivo.
O jornalista e apresentador revela que a criação do podcast é uma realização. “Estou muito feliz com o nosso crescimento no YouTube e no Tik Tok e não tenho conseguido dar a atenção que eu gostaria aos inscritos e seguidores. Acredito que com o Vim te Mostrar Podcast, vou conseguir interagir mais com o público que acompanha o meu trabalho e nos ajuda a continuar produzindo as nossas reportagens. O nosso primeiro convidado não poderia ser outra pessoa a não ser o Alexandre Alberto, profissional do segmento funerário que trabalha na Santa Casa BH e, com toda a sua generosidade, abriu as portas para nós e ajudou o Vim te Mostrar a ser o que é hoje”, diz Heberton Lopes.
Sobre o Vim te Mostrar
Antes de criar o canal Vim te Mostrar, Heberton Lopes já tinha passado por programas de televisão em emissoras de Belo Horizonte, atuou na área de comunicação de empresas na capital mineira, mas, quando iniciou a jornada no YouTube, sua ocupação principal era como assessor de imprensa na sua agência, o Grupo Balo. “Mais de 90% da nossa demanda de trabalho é de assessoria de imprensa para artistas, eventos, shows e festivais. Quando a pandemia começou, fomos forçados a suspender tudo e, com isso, passei a ter tempo ocioso. Eu amo a reportagem e sentia falta de ‘voltar para a rua’. Já tinha um projeto engavetado e a oportunidade veio quando o mundo passava pelo caos de saúde mundial. Tive um sonho com o nome e já acordei com o Vim te Mostrar na cabeça. O sonho foi com o número [20 mostrar], mas depois não achei legal e decidi escrever a palavra mesmo”, conta.
O primeiro vídeo do canal foi sobre o momento que o planeta estava atravessando. “Eu faço questão de deixar lá para que eu possa rever e comparar com o momento atual. Tanto a técnica quanto a minha apresentação nitidamente precisavam melhorar, mas se eu fosse esperar estar pronto para iniciar o projeto, talvez o Vim te Mostrar ainda não seria uma realidade. Gravei a pauta sobre o coronavírus e os meus números iniciais chegavam a ser desanimadores”, lembra o jornalista.
Diversos assuntos foram abordados pelo canal Vim te Mostrar desde o início, como o vídeo inaugural, sobre a pandemia de Covid-19, passando pela Gripe Espanhola, pelos benefícios da cerveja e do café para a saúde, aviões que caíram, picada de escorpião até a exploração de locais abandonados. “A primeira reportagem que começou a ser vista de fato foi sobre o Viaduto das Almas. Fui ao local, com a câmera na mão e gravei ainda meio desajeitado, mas as pessoas gostaram. A partir daí, passei a buscar mais assuntos para gravar em externas e evitar produções em estúdio. Foi a melhor decisão que eu poderia tomar”, relata.
Os números de inscritos e visualizações foram crescendo de forma lenta, mas constante. A grande virada para o canal foi em junho de 2021, quando uma pauta sobre o trabalho de preparação de corpos para o velório foi gravada e disponibilizada. “Nas noites de domingo que costumo pensar em temas para abordar no canal. Eu listo e envio e-mails para mim mesmo e depois inicio a produção. Em uma destas noites, me veio a ideia de criar a série ‘As Profissões Mais Curiosas do Mundo’, já inaugurando com o trabalho do tanatopraxista, profissional que trabalha nas funerárias com o objetivo e retardar a decomposição do corpo e torná-lo o mais próximo da aparência natural para a última despedida. Entrei em contato com a assessoria de comunicação da Santa Casa BH e fui prontamente atendido pelo jornalista Laio Amaral, que teve papel decisivo para o nosso sucesso”, destaca.
A Assistência Familiar Santa Casa BH, que na época se chamava Santa Casa BH, autorizou a gravação em sua estrutura e o tanatopraxista Alexandre Alberto, supervisor do local, deu uma verdadeira aula. “Gravamos a reportagem, que ficou muito rica em detalhes, mas não mostramos nenhum corpo ou procedimento, apenas os laboratórios e as ricas explicações do Alexandre. Liberei o vídeo numa quinta e viajei na sexta, ficando sem sinal de celular e sem acesso à internet. Retornei apenas no domingo à noite e, ainda na estrada, meu smartphone não parava de vibrar. Eram notificações chegando a todo momento. O meu vídeo tinha viralizado e eu já tive mais de 50 mil visualizações em menos de quatro dias. Na mesma semana eu já estava apto a ser um parceiro do YouTube, ou seja, já poderia começar a gerar receita com este trabalho que, até então, era apenas um hobby. Foi aí que a minha vida mudou”, celebra o jornalista.
Curiosidades
Nem só de pautas relacionadas ao universo funerário vive o canal Vim te Mostrar. Há várias reportagens curiosas e que também têm conquistado sucesso, como um vídeo sobre os bastidores do motel, em que foi realizado o registro do que acontece atrás das paredes enquanto os clientes usufruem dos serviços do local. Há também sobre a cirurgia robótica, um antigo leprosário, bastidores do circo e até mesmo experiências mais intensas, como o jornalista realizando um voo de asa-delta e vivenciando a experiência de um ritual xamânico, tomando ayahuasca, rapé e sananga.
Buenas! Guilherme Dias por aqui trazendo mais uma análise para ajudá-los a navegar pelo mundo do marketing digital.
Os vídeos curtos ou longos são melhores para as marcas? Os espectadores e criadores dizem que ambos são. Vamos entender melhor.
Neste post vamos falar sobre como encontrar o equilíbrio perfeito entre vídeos curtos e longos em sua estratégia de conteúdo. Vamos explorar as vantagens de cada formato e como combiná-los para maximizar o engajamento do seu público.
Vídeos curtos: agilidade e impacto rápido
Os vídeos curtos, com duração de até um minuto, têm ganhado popularidade e se mostrado extremamente eficazes para prender a atenção do público rapidamente. Além disso, são ideais para compartilhamento nas redes sociais e atingir um público mais amplo.
57% da geração Z usa aplicativos de vídeos curtos para descobrir coisas das quais assistem versões mais longas.
Vantagens dos vídeos curtos:
> Rápidos e fáceis de consumir
> Altamente compartilháveis
> Adequados para a rápida disseminação de informações
Vídeos longos: aprofundamento e conexão
Os vídeos longos, por outro lado, permitem aprofundar temas e explorar assuntos em maior detalhe.
Esses vídeos podem durar de alguns minutos até horas, e são ideais para construir uma conexão mais forte com o público e compartilhar informações mais complexas.
Vantagens dos vídeos longos:
> Maior profundidade e contexto
> Oportunidade para estabelecer uma conexão mais profunda com o público
> Ideal para conteúdo educacional ou narrativas envolventes
Encontrando o equilíbrio perfeito. Para obter resultados, pense no funil completo.
Para criar uma estratégia de conteúdo bem-sucedida, é fundamental combinar vídeos curtos e longos de maneira eficaz.
Aqui estão algumas dicas para ajudá-lo a encontrar esse equilíbrio:
Defina seus objetivos: Identifique os objetivos de sua estratégia de conteúdo e decida quais formatos são mais adequados para alcançá-los.
Conheça seu público: Entenda as preferências e necessidades do seu público, e ajuste seus vídeos de acordo. Aquela boa e velha entrevista de persona deve ser aplicada aqui.
Varie o conteúdo: Alterne entre vídeos curtos e longos para manter seu público engajado e interessado.
Promova seus vídeos longos com vídeos curtos: Use vídeos curtos como teasers ou introduções para seus vídeos mais longos, incentivando o público a assistir ao conteúdo completo.
Acompanhe os resultados: Monitore o desempenho de seus vídeos e ajuste sua estratégia conforme necessário. Uma das maravilhas da internet é o seu poder de mensuração, use e abuse.
Para aproveitar essa nova evolução no conteúdo e na experiência do usuário, os profissionais de marketing devem pensar de forma mais ampla em suas campanhas de vídeo e criar anúncios para vários tamanhos e telas.
Eles podem usar essa oportunidade para romper com a abordagem tradicional de tamanho único para anúncios em vídeo, adaptando os recursos criativos à aparência e à vibração do ambiente do anúncio, seja um vídeo aprofundado e longo ou casual, vídeos verticais curtos.
Lembre-se de que o mais importante é oferecer conteúdo de qualidade e relevante para seu público.
Ao equilibrar vídeos curtos e longos em sua estratégia de conteúdo, você estará pronto para atingir seus objetivos e maximizar o engajamento do público.
Até a próxima, turma.
Forte abraço,
Siga meu Instagram (@guilherme.diasg) e acompanhe diariamente conteúdos sobre marketing digital, inovação e inteligências artificiais.
Forte abraço,
Guilherme Dias
Guilherme Dias é publicitário especialista em Marketing Digital e Networking Profissional.
É fundador da Bons de Briga Digital School e da Agência Bons de Briga Marketing de Performance, e Diretor de Marketing da ACIPG (Associação Comercial, Industrial e Empresarial de Ponta Grossa).
Com dois anos de existência, o canal “PodPah” acumula mais de seis milhões de inscritos no Youtube e uma média de 70 milhões de visualizações por mês. A atração foi destaque em uma publicação da revista Forbes, que destacou que a produção vai deixar de ser apenas um podcast e se transformará em um hub de conteúdo, dando espaço para a produção de novos programas dentro de um só canal.
Atualmente, vale lembrar, o podcast é encabeçado por Thiago Marques e Igor Cavalari, que são mais conhecidos pelo público como “Mítico” e “Igão”.
A matéria destaca uma fala do CEO da empresa, Victor Assis, que relatou que “foram realizados vários testes com o seu público para entender como a ideia seria recebida por ele e as respostas foram muito positivas”.
“Hoje o PodPah é o Mítico e o Igão, mas nós queremos que daqui a um tempo existam outros apresentadores que também venham à mente quando o público pensar na marca”, disse Victor na entrevista à revista.
A Forbes destacou também que Victor Assis confirmou que o estúdio de gravação antigo inteiro é do tamanho de uma sala no novo espaço.
A publicação destaca ainda que o novo hub de conteúdo PodPah já tem duas novas atrações confirmadas. Uma delas é um programa de culinária liderado pelo humorista Diogo Defante. O Rango Brabo busca misturar receitas simples e bons convidados e terá até o próprio mascote, no estilo Louro José.
Inicialmente, também conforme a matéria, a atração será apresentada todas as terças-feiras. A estreia está marcada para primeiro de novembro.
Sobre Victor Assis
O empresário tem experiência no mercado de trabalho: em sua trajetória profissional, já passou por grandes empresas como Bradesco e Edelman. Além de ter uma forte relação com o esporte, já que foi gerente de Marketing do Palmeiras durante seis anos, e esteve envolvido nos projetos que circundam os principais lançamentos da Copa das Confederações de 2013 e da Copa do Mundo de 2014. O CEO também investiu na formação acadêmica. Ele passou pelos moldes da Universidade Anhembi Morumbi, pelo curso de gestão de equipe da St. Martin University of the Arts de Londres e do curso de branding da ESPM.
Antes de se tornar um empresário de sucesso a nível nacional, Victor teve seu trabalho em destaque na área do esporte já que participou de diversos projetos em conjunto com grandes marcas, como a Adidas, em uma ação da Copa do Mundo, a PUMA, com o lançamento da camisa do Palmeiras, e a XBOX, em um projeto que viabilizou o primeiro collab de vídeo games e clubes de futebol da história.
O sucesso de um negócio está muito associado ao tipo de estratégia de marketing adotada em sua gestão, sendo necessário reconhecer quais são as melhores oportunidades para o seu segmento, de forma a adotar práticas que melhor respondam à sua empresa.
O que pode incluir uma estratégia digital para quem atua na internet, uma prática voltada a distribuição de brindes para quem administrar um supermercado, além de muitas outras táticas desenvolvidas para cada tipo de negócio em particular.
Apesar das diferenças que podem ser encontradas quando falamos sobre o mercado online e o presencial, existem características em comum compartilhadas por esses segmentos, o que inclui a necessidade de oferecer o melhor tipo de serviço ao seu público.
Outro ponto em comum a ser partilhado é o valor de algumas ferramentas digitais, como o Youtube. Local onde uma empresa que fornece certificados de laudo nr13 pode destacar sua companhia, além de apresentar conteúdos sobre o valor dos seus serviços.
E esse é apenas um exemplo de como o Youtube pode ser uma plataforma útil para os mais diversos tipos de empreendimentos, seja qual for o seu segmento.
O valor do Youtube para o marketing
As redes sociais são espaços a serem vistos com importância por quem pensa em comandar um negócio hoje, baseado na popularidade desses canais e de como eles podem ser úteis para uma empresa conseguir se conectar melhor com o seu público.
Junto dessa oportunidade é válido destacar o papel de uma rede em particular que é o Youtube. A plataforma de vídeos do Google é atualmente um dos maiores espaços na internet em relação ao número de usuários.
Globalmente o Youtube acumula cerca de 2,56 bilhões de usuários, enquanto no Brasil esses números chegam a 138 mil pessoas, sendo a 2ª rede social mais popular do país em 2022, de acordo com os dados do relatório anual da We Are Social e Hootsuite.
E dentro desse número de usuários é possível encontrar diversos produtores de conteúdo, falando desde as características de uma câmera de segurança com áudio até o funcionamento de uma empresa usinagem de peças.
Cenário que explica o valor do Youtube para quem pensa em desenvolver uma estratégia de marketing, com o uso da plataforma permitindo um contato maior com novos clientes, engajamento com a marca, além de outras vantagens.
Mas para que seja possível ter acesso a tudo isso é necessário saber então como construir a melhor tática, usando da rede de vídeos como um trampolim para o sucesso do seu negócio.
Como destacar seu marketing por meio do Youtube?
Para garantir a refrigeração adequada de um espaço é necessário contar com um laudo pmoc, e para se certificar de que a sua estratégia de negócios associada ao uso do Youtube seja a melhor possível, é preciso contar com uma boa prática, envolvendo:
Conteúdo de qualidade
Por mais importante que seja adotar estratégias para se destacar no seu canal, nenhuma prática é tão eficaz como garantir uma qualidade dos vídeos postados. É essencial apresentar um conteúdo de qualidade, que chame a atenção do público.
Para garantir isso é indicado estudar quais são os assuntos que se encontram em alta, de forma a associar suas produções com o tipo de conteúdo que o seu público possa estar em busca.
Divulgação dos vídeos
Além do Youtube em si, é importante divulgar esses vídeos também em outras plataformas digitais, como suas redes sociais. Ação que permite alguém buscar no Google por pmoc refrigeração e ser direcionado para um vídeo seu que fale sobre o assunto.
SEO para o Youtube
A garantia dessa prática de divulgação pode estar associada também ao uso de estratégias de SEO. Tática que trabalha com métodos usados para otimizar o encontro de resultados sempre que alguém busque por algum conteúdo no Youtube.
Algo que pode ser desenvolvido a partir de itens como:
Uso de palavras-chave;
Criação de bons de títulos;
Otimização do nome dos arquivos;
Descrição do conteúdo;
Uso de legendas;
Imagens de qualidade para a capa do vídeo.
Tudo isso permitindo com que um conteúdo se destaque, facilitando assim o alcance de usuários e posteriormente clientes para uma empresa.
Parcerias com influenciadores
Outra forma de se destacar no Youtube é usar o alcance de quem já é grande por lá.
Em relação a esses profissionais, só é preciso ter cuidado ao trabalhar com alguém próximo a sua área. Por exemplo, se sua empresa trabalha com laudo cautelar veicular, é fundamental encontrar um influenciador que fale de carros.
A partir dessas práticas é possível ao seu negócio se destacar no Youtube, garantindo tanto uma maior visibilidade como resultados comerciais que venham desse destaque.
Esse texto foi originalmente desenvolvido pela equipe do blog Guia de Investimento, onde você pode encontrar centenas de conteúdos informativos sobre diversos segmentos.
Marca de moda infantil ainda prepara muitas novidades para o segundo semestre deste ano.
A coleção primavera-verão 2022 já está disponível nas lojas (Divulgação).
A Lilica Ripilica desembarcou recentemente no TikTok e registrou em poucos dias mais de 3,3 milhões de views na hashtag oficial #DesafioLilicaRipilica. Essa ação é o start para uma série de lançamentos e parcerias que a marca de moda infantil está preparando. “Queremos fortalecer a conexão com o consumidor proporcionando a experiência de cantar e dançar com Lilica Ripilica. Esperamos participar ainda mais da vida de milhões de pessoas que conhecem e amam a Lilica”, comenta Giuliano Donini, CEO da Marisol.
Para a chegada ao Tiktok a grife escalou a cantora, apresentadora e influenciadora digital Kelly Key para gravar um hit inédito voltado ao público infantil. Além disso, um squad de peso foi convocado para a campanha, como a cantora Thaeme Mariôto, a influenciadora digital Tatá Estaniecki, além de Fernanda Cintra e suas duas filhas, Alice e Beatriz.
Para dar mais peso à ação, a marca convidou a equipe APSD- Alisson Pereira Studio De Dança, bicampeã Internacional de hip hop do festival de dança de Joinville para participar do vídeoclipe oficial da música, que já conta com 100 mil visualizações no youtube. https://www.youtube.com/watch?v=V2gLj-s0XVo
Outro nome que está nesse time é do produtor musical Rick Bonadio, responsável por dar ritmo ao jingle. “Adorei o convite. É uma marca que meus filhos amam desde pequenos e hoje tenho uma filha de 2 anos que também usa e adora! Além disso, fazer jingle e marcar a vida das pessoas é algo que me motiva muito” afirma Rick, que aposta em uma canção com uma melodia moderna, alegre e muito divertida. A canção inédita faz parte do #DesafioLilicaRipilica, onde as crianças, seus pais e responsáveis podem brincar em suas casas copiando uma coreografia assinada pela vice campeã do quadro Dança dos famosos, Gabe Cardoso.
O convite para Kelly Key, que atualmente reside em Portugal, surgiu principalmente pela sua ligação com o universo infantil. Mãe de três filhos, Suzanna, Jaime Vitor e Artur, hoje a cantora foca sua carreira na produção de conteúdo para as redes sociais, trazendo dicas de estilo de vida saudável. Para a marca, ter Kelly nessa ação possui também um sabor nostálgico, já que a estrela fez parte da infância de muitas pessoas que hoje compram peças da Lilica para seus filhos, sobrinhos e afilhados. “A Lilica é uma marca que atravessa gerações, e já esteve presente em vários momentos da minha vida e na vida dos meus filhos. A Suzanna já desfilou para Lilica Ripilica, Jaime Vitor também. Agora eu tenho o Artur, que está na faixa etária, e também minha sobrinha, Laura, que acabou de nascer. A gente está sempre revivendo momentos com a Lilica e é um privilégio poder fazer parte dessa história agora com essa música, enfim, com esse trabalho.
Dando sequência às novidades, “Estamos deixando de ter uma estrutura tradicional para nos tornarmos uma plataforma de negócios, focada na infância. Modelo que, hoje, rege muitas das grandes organizações mundiais e, que além de ser nossa próxima direção estratégica, nos faz rever as atividades atuais, através do mesmo conceito”, diz Tatiane Pessatti Amancio, diretora financeira da Marisol.
Já no TikTok, a grife ainda tem como missão levar uma mensagem bem-humorada, divertida e que provoque o bem-estar em seu público. O usuário nesse novo espaço vai encontrar dicas de estilo, spoilers das novas coleções e backstage das campanhas. Além, é claro, da famosa boneca-menina-coala Lilica Ripilica com seu lindo e colorido universo de alegria e alto-astral. Para acompanhar todas as surpresas que a marca está preparando é só seguir através do Tik Tok www.tiktok.com/@lilicaripilicaoficial.
Levantamento realizado pela empresa de câmbio B2Gether, no site estatístico Social Blade, mostra os 10 canais com mais audiência acumulada no País. A lista inclui nomes como Felipe Neto, Rezendevil e Marília Mendonça
Dados revelados pelo YouTube em novembro de 2020, durante o auge da pandemia de Covid-19, mostram que mais de 105 mil brasileiros acessam a plataforma de vídeos do Google mensalmente. O montante equivale a quase metade da população brasileira, estimada em 215 milhões de habitantes, segundo o Instituto Brasileiro de Geografia e Estatística (IBGE).
Com tanta gente consumindo conteúdo no site, fica a pergunta: quais são as páginas e youtubers com mais audiência na plataforma? De acordo com uma pesquisa realizada pela B2Gether, empresa especializada em operações de câmbio para monetização digital, os 10 canais brasileiros mais assistidos no YouTube em 2022 são, respectivamente: Canal KondZilla, GR6 Explode, Galinha Pintadinha, Luccas Neto, Maria Clara & JP, Marília Mendonça, Felipe Neto, Mundo Bita, Turma da Mônica e Rezendevil.
Continue a leitura e confira mais detalhes sobre o top 10.
1. Canal KondZilla
O maior canal brasileiro no YouTube em termos de audiência é o KondZilla, que publica diversos hits de funk. Criado em 2012, a página contabiliza mais de 36 bilhões de visualizações e 66 milhões de inscritos.
Mas o sucesso não se limita à plataforma de vídeos do Google. A KondZilla é uma holding de empresas criadas e comandadas pelo empresário e produtor Konrad Dantas.
Em 2019, por exemplo, a KondZilla Filmes produziu e lançou a série “Sintonia” na Netflix, um dos títulos mais assistidos e comentados no Brasil recentemente.
2. GR6 Explode
O segundo canal do País com mais audiência também é do universo do funk. Estamos falando do GR6 Explode, uma das principais submarcas do Grupo GR6. A maioria dos videoclipes publicados no YouTube são produzidos pela GR6 filmes, que é a produtora audiovisual da marca.
No YouTube, o GR6 Explode iniciou o trabalho em 2014. De lá para cá, a página conquistou mais de 24 bilhões de visualizações e 37,8 milhões de inscritos.
3. Galinha Pintadinha
Xodó da criançada, o canal oficial da Galinha Pintadinha já faz sucesso no YouTube há muito tempo. Toda essa performance e popularidade conferiram à página mais de 23 bilhões de visualizações e 31 milhões de inscritos.
Criado em 2006, o canal expandiu as fronteiras do Brasil e do YouTube, chegando à televisão em diversos países da América Latina.
4. Luccas Neto
Foi com o objetivo de educar e entreter crianças que Luccas Neto construiu seu império no YouTube. Presente desde 2014 na plataforma, o influenciador digital acumula mais de 20 bilhões de visualizações e 39,9 milhões de inscritos em sua página chamada Luccas Toon.
Além de youtuber, Luccas é cantor, ator, escritor, diretor, roteirista e empresário. Em 2019, foi considerado um dos maiores influenciadores digitais do Brasil ao entrar no ranking do instituto QualiBest.
5. Maria Clara & JP
Os irmãos Maria Clara e JP estão crescendo, mas seus vídeos continuam bombando entre o público infantil. Com um conteúdo divertido, a página contabiliza mais de 20 bilhões de visualizações e 36 milhões de inscritos.
Fundado em 2015, o canal ocupa a quinta posição do ranking entre os mais assistidos do Brasil.
6. Marília Mendonça
Um trágico acidente aéreo levou, em novembro de 2021, uma das cantoras mais talentosas e promissoras do Brasil. Mas a presença de Marília Mendonça continua nos corações dos seus milhares de fãs.
O canal da cantora no YouTube continua fazendo muito sucesso. Criada em 2013, a página soma mais de 16 bilhões de visualizações e nada menos que 25 milhões de pessoas inscritas.
7. Felipe Neto
Dono de um dos maiores canais brasileiros do YouTube, com 44,4 milhões de inscritos, Felipe Neto acompanha seu irmão Luccas no top 10 das páginas com mais audiência no Brasil.
O canal foi criado em 2006 e já atraiu mais de 15 bilhões de visualizações. Felipe também é empresário, ator e escritor.
8. Mundo Bita
Mais um canal infantil aparece na lista dos 10 canais mais assistidos no YouTube Brasil. O Mundo Bita é uma página lúdica, com vídeos musicais infantis que diverte a criançada.
O canal tem mais de 10 anos (foi criado em 2011) e acumula mais de 13 bilhões de visualizações e 10,8 milhões de inscritos.
9. Turma da Mônica
Com 13,1 bilhões de visualizações e mais de 18 milhões de inscritos, o canal oficial da Turma da Mônica é um verdadeiro sucesso no YouTube. As crias de Mauricio de Sousa ocupam a nona posição da lista nacional das páginas mais assistidas.
O canal reúne vídeos das aventuras de Mônica, do Cebolinha, da Magali, do Cascão e dos demais personagens criados pelo genial escritor e cartunista brasileiro.
10. Rezendevil
Pedro Afonso Rezende, mais conhecido como rezendevil, tem o décimo canal com mais audiência no YouTube Brasil. A página soma mais de 12 bilhões de visualizações e 26,6 milhões de inscritos.
Rezendevil é um dos maiores youtubers do País e já foi jogador profissional de futsal. Ele terminou a carreira cedo e, desde 2012, trabalha com produção de vídeos para o YouTube.
Os dados da lista são cumulativos e foram extraídos pela B2Gether no site estatístico Social Blade, que reúne em tempo real dados do YouTubbe e outras redes sociais. Atualmente, a plataforma rastreia informações de mais de 23 milhões canais do YouTube e disponibiliza uma série de rankings, que podem ser delimitados de acordo com a categoria desejada. A lista aqui exibida foi pesquisada no dia 1º de setembro de 2022.
Edição de agosto do Encontros ABM irá reunir o Acadêmico Ronaldo Miranda (mediador) e os compositores Marcos Lucas e Tim Rescala
Na terça-feira, dia 23 de agosto, às 18h, a Academia Brasileira de Música vai promover mais uma edição dos ENCONTROS ABM. Dentre entrevistas, palestras e mesas-redondas, foram programadas nove atividades, tendo por tema geral Modernidade na Música Brasileira. Com transmissão online pelo canal da ABM no YouTube, esta edição promove uma Roda de Conversa, mediada pelo compositor e Acadêmico Ronaldo Miranda (mediador), com os também compositores Marcos Lucas e Tim Rescala, abordando o significado das Bienais na história recente da música brasileira e sua inserção no contexto da política cultural atual.
RONALDO MIRANDA nasceu no Rio de Janeiro, em 1948. Estudou composição com Henrique Morelenbaum e piano com Dulce de Saules, na Escola de Música da UFRJ. Começou sua carreira como crítico de música do Jornal do Brasil e intensificou o seu trabalho como compositor a partir de 1977, quando obteve o 1º prêmio no Concurso de Composição para a II Bienal de Música Brasileira Contemporânea, na categoria de música de câmera. Em 1978, foi selecionado para representar o Brasil na Tribuna Internacional de Compositores da UNESCO, em Paris. Nos anos seguintes, recebeu inúmeros prêmios em concursos nacionais de composição e também o Troféu Golfinho de Ouro, em 1981, do Governo do Estado do Rio de Janeiro e o prêmio da Associação de Críticos de Arte de São Paulo/APCA (1982 e 2006). Em setembro de 2001, recebeu da Secretaria de Cultura do Estado de São Paulo o Troféu Carlos Gomes, como melhor compositor do ano. Participou de importantes festivais internacionais: o World Music Days, em Aarhus, Dinamarca (1983); a X Bienal de Música de Berlim (1985); o World Music Days, em Budapeste, Hungria (1986); o Aspekte Festival, em Salzburgo, Áustria (1992); a série Musiques del nostre Temps, em Palma de Mallorca, Espanha (992), Sonidos de las Americas/Brasil, no Carnegie Hall, em Nova Iorque (1996), Semana de Música Brasileira, realizada na Hochschule für Musik, em Karlsruhe, Alemanha (2000) e The First World Guitar Congress, em Baltimore nos EUA (2004).
Em 1984, foi feito Chevalier dans l’Ordre des Arts et des Lettres, pelo Ministério da Cultura da França. Suas obras têm sido apresentadas nas principais salas de concerto do Brasil e do exterior, como o Queen Elizabeth Hall, em Londres, a Tonhalle, em Zurique, o Mozarteum, em Salzburgo, o Teatro Colón, em Buenos Aires e o Carnegie Hall, em Nova Iorque. Inúmeras peças de sua autoria estão gravadas e muitas delas foram comissionadas por importantes instituições, como a Fundação Apollon, de Bremen (Alemanha), a Towson University (EUA), a Organização dos Estados Americanos (OEA), Fundação Vitae, o Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro, a Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo, Banda Sinfônica do Estado de São Paulo, o Centro Cultural Banco do Brasil, Sala Cecília Meireles, o Ministério da Cultura do Brasil e a Prefeitura da Cidade do Rio de Janeiro. Recebeu encomendas também de grupos e intérpretes como o coral sueco Vokalensemble, o Quinteto Villa-Lobos e o violoncelista Antônio Meneses. Em novembro de 2003, a convite da Brahmsgesellschaft, foi artista residente no Brahmshaus Studio, em Baden-Baden, onde criou a obra Festspielmusik, para dois pianos e percussão. Ronaldo Miranda foi professor de composição da Escola de Música da UFRJ e do Departamento de Música da Escola de Comunicações e Artes da USP, diretor-adjunto do Instituto Nacional de Música da FUNARTE e diretor da Sala Cecília Meireles.
MARCOS LUCAS (1964) é Doutor em Composição Musical pela University of Manchester (Inglaterra). Suas obras têm sido apresentadas regularmente no Brasil – incluindo as Bienais de Música Brasileira Contemporânea da Funarte – e no exterior. Possui vários prêmios de composição, incluindo o recente 2º lugar no Franz Liszt Composition Competition (Itália, 2017). Dentre a sua produção, que inclui obras para diversas formações, destacam-se duas óperas. “O Pescador e Sua Alma” (2006) foi encomendada pelo Coro Calíope e Centro Cultural do Banco do Brasil e já teve mais de 30 récitas entre os CCBB´s de Brasília e Rio de Janeiro e uma montagem mais recente no teatro Santa Isabel, em Recife (2015). Sua segunda ópera, “Stefan and Lotte in Paradise” (2012), estreou em Setembro 2012 no Media City UK/BBC, na Inglaterra. É professor da Universidade Federal do Estado Rio de Janeiro (UNIRIO), onde dirigiu o ensemble GNU. É membro do grupo de compositores Prelúdio 21 que, desde 1998, divulga suas músicas em concertos e masterclasses no Brasil e exterior. Em 2017-18 foi compositor visitante na prestigiada Jacobs School of Music da Indiana University (EUA) com bolsa da Fulbright Foundation.
TIM RESCALA estudou na Escola de Música da UFRJ e na Escola de Música Villa-Lobos. Com Hans-Joachim Koellreutter estudou composição, contraponto e arranjo. Licenciou-se em música pela UNIRIO em 1983. Compositor e diretor musical de várias peças de teatro. É um dos mais premiados compositores brasileiros, tendo recebido diversos prêmios Mambembe, Shell, Coca-Cola, APTR, CBTIJ e outros. Faz música para cinema, TV e exposições e trabalhou para a TV Globo por 29 anos. Atuou como compositor e regente em muitos festivais de música contemporânea no Brasil e no exterior. Autor de óperas, musicais, música de câmera e eletroacústica. Sua peça “Pianíssimo” foi o primeiro texto infantil apresentado na Comédie-Française. Recebeu as bolsas Vitae e Rio-Arte. Foi diretor da Sala Baden Powell, RJ, em 2005 e 2006. Escreve e apresenta o programa Blim-blem-blom na rádio MEC-FM desde 2011, premiado na Bienal do México. Seu Quarteto Circular foi indicado ao Grammy Latino de 2011. Sua ópera O perigo da arte, estreou em 2013 em Buenos Aires e sua montagem brasileira em 2014 foi escolhida como um dos 10 melhores espetáculos do ano pelo jornal O Globo. Seus trabalhos mais recentes em TV tiveram muita repercussão. Fez a música do filme Pluft, com direção de Rosane Svartman e em 2019 lançou a Classical tracks, uma livraria digital de música clássica voltada para o mercado audiovisual. Foi novamente premiado pelas músicas de vários espetáculos infantis e trabalha agora em duas grandes produções para o Parque Beto Carrero World.
O empresário e CEO do Grupo Ideal Trends, José Paulo Pereira Silva, compartilhará sua experiência de mais de 30 anos no mundo dos negócios em um evento online no próximo dia 22 de março, às 21 horas, no Youtube. A aula gratuita abordará temas como organização das contas e como construir uma reserva financeira.
Os participantes também poderão entender melhor o cenário que provoca problemas comuns a milhares de brasileiros e aprender estratégias para equilibrar as finanças, independentemente da renda familiar.
Paulista radicado em Orlando, José Paulo é mestre e doutor em Administração de Empresas, e PhD em Relações Internacionais, além de autor de livros sobre desenvolvimento pessoal, empreendedorismo, marketing e negócios. Fundou o Grupo Ideal Trends em 1995, um dos maiores conglomerados da América Latina, com 25 empresas.
Serviço Aula gratuita Das dívidas ao sucesso financeiro Data: 22 de março
Horário: 21h
Inscrições: Ideal Class
Local do evento: Youtube
O canal traz o universo da cultura nordestina para a primeira infância
Idealizado pelos irmãos Rafael Barbosa e Juliana Linhares, com a produção musical de Beto Lemos e ilustração de Miguel Carvalho, o “Bode Bé” é um canal de vídeos animados que busca trazer a estética regional da cultura nordestina para musicalização infantil das crianças, especialmente na primeira infância. Os personagens que compõe as histórias são sete bichinhos apaixonados pela música nordestina que se uniram em uma família diversa e animada que canta e dança para crianças de todas as idades. Nesta sexta-feira (25) o canal entra no ritmo do Carnaval e lança o episódio “Batuque” no seu canal no Youtube.
Batuque é um axé animado que fala sobre a vontade de criar som com as coisas que estão a nossa volta. É um convite gostoso para a criançada juntar as panelas de casa e batucar pra ser feliz. É Carnaval, né? Então vamos fazer festa, com segurança, do jeito que é possível. E nada melhor do que festejar em família!
O projeto “Bode Bé” foi viabilizado graças ao Programa Djalma Maranhão de Incentivo à Cultura, da Prefeitura do Natal, com patrocínio da Unimed Natal e do Colégio CEI.
Idealizado pelos irmãos Rafael Barbosa e Juliana Linhares, com a produção musical de Beto Lemos e ilustração de Miguel Carvalho, o “Bode Bé” é um novo canal de vídeos animados que busca trazer a estética regional da cultura nordestina para musicalização infantil das crianças, especialmente na primeira infância. O projeto lança novo vídeo nesta sexta-feira (11), no seu canal no Youtube.
As crianças atualmente são estimuladas com produções com sotaques do Sudeste, ou com estética musical estrangeira; o Bode Bé traz vídeos musicais nos ritmos de axé, xote, forró, maracatu, xaxado e baião, com temas que vão desde as tradições culturais, como o São João, até temas importantes como a vacinação, levando cultura e educação para os pequenos.
Neste ano o projeto entregará 15 canções inéditas com personagens originais, que também serão lançadas em formato digital para todas as plataformas de streaming musical, com distribuição gratuita. A realização dará prioridade aos artistas locais, inclusive com parceria com um estúdio sediado em Natal, o Studio Gepetta – estúdio de animação e edição audiovisual, fruto da incubadora do Instituto Metrópole Digital da UFRN.
“Eu sempre quis fazer um projeto musical voltado pra infância porque acho importante cuidar do que oferecemos pros nossos pequenos. O que a gente apresenta na primeira infância constrói muita coisa do que a criança pode vir a ser. Fico muito feliz em colocar minha voz no Bode Bé. Os vídeos e as canções têm o cuidado em mostrar um conteúdo de qualidade, com pensamento de educar e musicalizar, além de valorizar o que vem do Nordeste e ajudar as crianças a crescerem com alguma representatividade no que elas veem nas telinhas”, destaca Juliana Linhares.
Os personagens que compõe as histórias são sete bichinhos apaixonados pela música nordestina que se uniram em uma família diversa e animada que canta e dança para crianças de todas as idades: o Bode Bé é o mais velho de todos, o grande sábio e conselheiro da turma, acolhe todos os amigos e é um cantor primoroso, dos mais importantes bichinhos do sertão; a Manduá é uma tamanduá sanfoneira, a mais doce e sonhadora, está sempre tocando músicas bonitas pro céu estrelado; a Tuta é a tatuzinha mais esperta e animada da turma, vive atrás de uma festa pra dançar e fazer suas apresentações e números teatrais; a Piba é a capivara zabumbeira, a mais atrapalhada e engraçada, está sempre confusa e fazendo os outros rirem; o Lango é o calango tocador de triângulo, estudioso e falante, fã das personalidades do sertão, está sempre contando um causo novo; o Papa é um preá que gosta da natureza e da espiritualidade, tem a voz mansa, é calmo e amante das coisas simples. É o cozinheiro da turma; e a Lina é a galinha de estimação da turma, comilona e adora pipoca.
Rafael ressalta a importância do projeto para a educação musical das crianças: “O Bode Bé é a personificação de um sonho de pai, que queria que seu filho pudesse ouvir músicas com nosso jeito e nosso sotaque, além das opções adultas. Sempre me levava para algum lugar de desconforto ouvir filhos dos amigos falando com sotaque sudestino devido à grande influência dos desenhos animados e programas de TV, em sua ampla maioria dublados por atores do sudeste brasileiro. O Brasil é muito mais plural que isso, e a região Nordeste tem muita riqueza cultural para ficar tão à margem do desenvolvimento das nossas crianças. Elas merecem ter uma referência, um herói, um boneco que seja, que fale como elas e seus pais, que cante em ritmos tradicionais, como o forró, baião, frevo, maracatu, axé, samba-reggae, e que possa ajudá-las no percurso de cada desenvolvimento individual, fortalecendo o orgulho que temos das nossas raízes e da nossa cultura.”
E fala sobre a expectativa de concretização do projeto: “Espero que neste ano de 2022 consigamos lançar vários vídeos novos inéditos, e ainda temos um banco de canções para os anos seguintes. Com isso, tenho a expectativa de conseguir uma forma de perenizar a produção e poder seguir crescendo nosso canal do YouTube e nossas outras mídias sociais, e chegarmos em mais e mais famílias no Nordeste, no país inteiro e até, quem sabe, em outros países lusófonos. Além disso, temos planos de produzir mais podcasts de contação de histórias, livros de colorir e de literatura infantil e outros produtos com a cara do Bode Bé. No fundo do coração, o que mais espero é que as pessoas curtam, escutem, aprendam as músicas e possam incluir as músicas do Bode Bé naquele repertório de canções de família.”
O projeto “Bode Bé” foi viabilizado graças ao Programa Djalma Maranhão de Incentivo à Cultura, da Prefeitura do Natal, com patrocínio da Unimed Natal e do Colégio CEI.
UMA IDEIA E SEUS SONHADORES: somos uma produtora de vídeos animados e musicados em construção, batizada de Vixe-Versa, composta por quatro fundadores:
Juliana Linhares, cantora, atriz, diretora e roteirista, formada em Direção Teatral pela UNIRIO, com trabalho prévio há cerca de 10 anos como vocalista da banda Pietá, tendo lançado dois discos com o grupo. É vocalista do projeto Iara Ira, considerado um dos melhores shows de 2016 pelo globo e com álbum lançado em 2019 pelo selo Joia Moderna. Em março de 2021 lançou o aclamado álbum “Nordeste Ficção”, com participações de Zeca Baleiro e Letrux. Tem experiência como atriz em teatro infantil, com as peças Dinossauros e Pelancas e, Contos Partidos de Amor, tendo estado em cartaz na cidade do Rio de Janeiro e São Paulo. Trabalhou como atriz em A Ópera do Malandro, junto à Barca dos Corações Partidos, e em Gabriela, um musical com direção de João Falcão; Esteve ao lado de Angel Vianna em O Tempo Não Dá Tempo e compõe o elenco de Contos Partidos de Amor, Dir. Duda Maia; É diretora assistente no infantil Vamos Comprar um Poeta em circulação pelos CCBBs; Apresentou o Grande Prêmio do Cinema Brasileiro 2019 no Teatro Municipal de São Paulo com a direção de Ivan Sugahara;
Rafael Barbosa, médico oftalmologista, com especialização em Retina e Vítreo e Neuroftalmologia pela USP-SP, com Doutorado em Ciências pela USP-SP, atuando atualmente como Professor Adjunto A da Universidade Federal do Rio Grande do Norte no Departamento de Cirurgia na disciplina de Oftalmologia. Além de clinicar e realizar cirurgias oftalmológicas em consultórios no município de Natal é cantor e compositor, tendo um viés do cuidado em saúde para suas contribuições artísticas, pesquisando a influência da visão e dos estímulos visuais no desenvolvimento infantil, pensando no desenvolvimento infantil de forma mais científica.
Beto Lemos, músico, multi-instrumentista, produtor musical e arranjador natural de Juazeiro do Norte, Ceará, da tradicional região do Cariri, com experiência em produção musical, em especial com foco em música nordestina, membro do reconhecido grupo de teatro “Barca dos Corações Partidos”. Músico, arranjador e diretor musical da adaptação de João Falcão para o musical “Ópera do Malandro” (Chico Buarque e Ruy Guerra), ao lado de Chico César e Alfredo Del-Penho foi responsável pela trilha sonora do musical “Suassuna – O auto do Reino do Sol” (2017), sendo vencedores do “Prêmio Shell”, “Prêmio Cesgranrio” e “Prêmio Botequim Cultural”, na categoria “Melhor Direção Musical”, em 2018, foi vencedor, ao lado de Alfredo Del-Penho, do “Prêmio Cesgranrio de Teatro” na categoria “Melhor Direção Musical”, pelo espetáculo “Auê”, além das participações em “Macunaíma” com direção de Bia Lessa, no musical “Gonzagão” e direção musical de “Jacksons do Pandeiro”.
Miguel Carvalho é ilustrador, autor, roteirista e professor e vem ao longo de sua trajetória pesquisando e produzindo narrativas não verbais. Pela formação em Comunicação Visual (UFRJ), Especializado em Literatura Infantil (UFF), Mestre em Design (PUC-Rio), seu foco principal de pesquisa e produção é a narrativa por imagens. Nesse percurso são 16 livros publicados, 10 filmes produzidos, participações em festivais e prêmios nacionais e internacionais. Como professor universitário leciona ilustração, storyboard e animação no Departamento de Artes e Design da Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro. Ainda no meio acadêmico tem participação em congressos, conferências, eventos e publicações na área da ilustração, animação e design. É membro do Laboratório de Design de Histórias e pesquisador e estudante de Doutorado na mesma instituição.
Além de proporcionar entretenimento, muitas mídias sociais se tornaram, com o tempo, ferramentas de trabalho. Empresas divulgam os seus negócios e até mesmo muitos negócios surgem exatamente nas redes sociais. Sendo assim, muitas empresas enxergam o valor que essa ferramenta possui. Mas existe outra ferramenta de entretenimento que muitos esquecem que também pode ser útil para as empresas. Estamos falando do Youtube. Será que vale a pena criar um canal no Youtube para a sua empresa?
Para uma empresa criar a sua presença online, precisa se envolver em muitas outras coisas, além de um post de vez em quando no Facebook e no Instagram.
A concorrência é grande para a maioria dos nichos empresariais e por isso, é necessário criar estratégias de marketing para se destacarem no meio da multidão.
Uma estratégia muito utilizada ultimamente é o marketing de conteúdo. O marketing de conteúdo envolve exatamente a criação de conteúdo útil e a disponibilização desse conteúdo em plataformas que chame a atenção do público-alvo.
Quando se trata de conteúdo digital, pesquisas mostram que 74% dos usuários de internet consomem conteúdo em vídeo. Sendo assim, essa pode ser a oportunidade perfeita para você conseguir divulgar a sua empresa para um público muito grande.
A seguir vamos te mostrar alguns benefícios de ter um canal no Youtube, para que você possa tirar suas próprias conclusões se realmente vale a pena criar um canal no Youtube para a sua empresa.
Vale a pena criar um canal no Youtube para a sua empresa? Veja os benefícios
Ter um canal no Youtube pode proporcionar muitos benefícios para a sua empresa. Veja a seguir apenas algumas dessas vantagens.
O Youtube pode ajudar as pessoas a encontrar a sua empresa no Google
Talvez você não saiba, mas o Google é o dono do Youtube, sendo assim, o Google “gosta” de empresas que aproveitam os seus recursos de forma mais ampla e pode fazer com que seus vídeos e site apareçam nos primeiros resultados de pesquisa, se você utilizar as estratégias corretas.
O Youtube vai expor a sua empresa para um público maior
O Youtube é uma plataforma de vídeo gigantesca, usada amplamente por bilhões de pessoas, que assistem bilhões de vídeos todos os dias em mais de 76 países. Essa pode ser a sua vitrine para expor a sua empresa para um público gigantesco.
Os vídeos possuem taxas de conversão mais altas
Pesquisas apontam que conteúdo em vídeo tem 12 vezes mais chances de ser consumido, do que conteúdo de texto. Além disso,os vídeos possuem um poder maior de mexer com os sentimentos e emoções dos usuários.
Os vídeos também podem humanizar a sua marca, tornando a sua empresa cada vez mais atrativa.
Seu conteúdo nunca “morre”
Transformar conteúdo já existente em vídeos é uma forma de manter o seu conteúdo sempre “vivo”, gerando tráfego de várias formas. Isso pode te ajudar a criar várias peças, a partir de uma única ideia.
Dicas para criar um canal no Youtube para a sua empresa
Diante de todos os benefícios que você viu anteriormente, você acha que vale a pena criar um canal no Youtube para a sua empresa? Provavelmente a sua resposta é sim.
Mas como você pode fazer isso da forma correta, para conseguir os benefícios de ter um canal para a sua empresa? Veja a seguir, algumas dicas que podem te ajudar a fazer isso.
Pense em conteúdo que interesse ao seu público-alvo
Embora você queira atrair o máximo número de pessoas para a sua empresa, por meio de conteúdo, é necessário produzir um conteúdo que seja mais fácil de converter em vendas.
Por exemplo, se você possui um escritório jurídico e deseja converter os seus vídeos, então você precisa criar conteúdo jurídico logicamente, que chame a atenção das pessoas e que seja do interesse dos usuários.
Peça ajuda de profissionais
De início, pode ser difícil encontrar as estratégias certas para criar um canal no Youtube para a sua empresa, pois você precisa levar em conta muitas coisas importantes para garantir o resultado desejado.
Em vista disso, a melhor forma de você criar um canal para a sua empresa, é pedindo ajuda de uma Agência de Marketing Digital, para que criem uma estratégia personalizada para a sua empresa.
Esses profissionais podem te dar a ajuda que você precisa para criar um canal no Youtube, te dando a orientação a respeito de conteúdo e até produzindo o conteúdo para você.
Com certeza, vale a pena criar um canal no Youtube para a sua empresa. Como você mesmo viu, a sua empresa pode colher muitos benefícios satisfatórios ao fazer isso. Se essas informações foram úteis para você, compartilhe com outras pessoas, para que elas também tenham acesso a esse tipo de conteúdo.
Grandes histórias de vida são para ser contadas e compartilhadas. E a de hoje em nossa canal não poderia ser diferente. Conheça a trajetória da caicoense Josy Kátia que saiu de sua terra natal aos 25 anos de idade [ corrigindo a idade do vídeo no qual falei 20 anos] e hoje coordena uma grande empresa de jogos lotéricos, legalizado por lei federal 13.204, no estado da Bahia, ajudando instituições filantrópicas e faz com que milhares de pessoas tenham o pão de cada dia em sua mesa ao colaborarem com as vendas dos bilhetes em cerca de 30 cidades da região norte do estado. Instagram da Josy Kátia é o @josykatia
Neste vídeo entrevistamos o cantor e compositor caicoense, José Augusto. Durante a entrevista ele conta como o interesse pela música surgiu; Quais foram as maiores influências musicais; quais de suas músicas mais aposta que possam ser sucesso no futuro; onde podemos ouvir suas canções; quais projetos futuros e muito mais.
Numa sociedade ansiosa a nível de desequilíbrio, os anúncios no YouTube tornam-se um tormento e os anunciantes perdem ao invés de ganharem, revela neurocientista.
Maior plataforma de vídeos do mundo, o YouTube já se tornou uma ferramenta do cotidiano de muita gente. Seja por diversão ou por questões profissionais, o fato é que as pessoas acessam o site em busca de um vídeo em específico e já não suportam mais as propagandas.
Uma das maneiras encontradas para monetizar o conteúdo (ganhar dinheiro), encontrada pelo Google foi colocar anúncios antes dos vídeos. O resultado disso é um hábito que se tornou comum: As pessoas esperam até os cinco segundos ou até mais, exigidos pela página para clicar e “pular” aquela propaganda e já assistir aquilo que lhe interessa. Diante deste cenário tão comum, a pergunta que fica é: Até que ponto vale a pena anunciar no YouTube?
Segundo o PhD, neurocientista e proprietário de uma empresa de assessoria e marketing Fabiano de Abreu, “as pessoas não focam no anúncio. Elas esperam o tempo passar para pular logo o anúncio e criam raiva pois acionam aquele vídeo na curiosidade vinculado a ansiedade de logo vê-lo. Então aquele anúncio aparece na frente motivando uma emoção negativa”, revela.
E este sentimento pode se reverter de forma contrária a quem avaliou que seria uma boa oportunidade de fazer negócio: “Esse sentimento negativo pode ser depositado na própria marca que está anunciando, fazendo o usuário passar a ter raiva daquela marca que anunciou naquele momento, prejudicando seu interesse comercial”.
Um detalhe que pode até afetar a qualificação daquele vídeo que não tem nada a ver com a publicidade que foi inserida, observa Fabiano: “Inclusive muitos dislikes do vídeo não é do vídeo em si, mas sim do anúncio que as pessoas com raiva não têm onde colocar e coloca essa desaprovação no vídeo da pessoa de forma impulsiva com a raiva do anúncio. Em uma sociedade em que as pessoas estão extremamente ansiosas, isso mostra mais uma vez esse descontrole”, lamenta o neurocientista.
Após o sucesso da primeira temporada, Luana Génot, convida personalidades e especialistas para debaterem, de forma leve e cheia de informação, temas sobre Família, gênero e sexualidade
Nesta sexta-feira, 13 de agosto, estreia no canal do Youtube da GNT a segunda temporada do “Sexta Black”, programa de entrevistas criado e comandado pela publicitária, escritora, apresentadora e mestra em Relações Étnico-Raciais, Luana Génot.
Durante os cinco episódios de cerca de 20 minutos, serão abordados, a partir da pauta racial, diferentes discussões sobre a sociedade. “Exibida em novembro do ano passado, a primeira temporada nos deu uma experiência de forma que, nessa segunda temporada, a gente tivesse mais liberdade para ampliarmos as nossas discussões de forma muito mais fluida e de forma que os nossos convidados pudessem explorar novas nuances de suas histórias”, explica Luana.
O primeiro episódio traz a atriz Samara Felippo, falando sobre racismo recreativo e a importância de discutir sobre privilégios, estereótipos e educação. Branca, mãe de duas meninas negras fruto de seu relacionamento com o jogador de basquete Leandrinho, a atriz tem cada vez mais se envolvido na pauta antiracista.
“Espero que no futuro minhas filhas sejam livres para ter o cabelo que quiserem e ocupar o lugar que quiserem. E que a gente não tenha mais que discutir o óbvio e que escolas e faculdades consigam entender a pauta antirracista. É um futuro que acho utópico mas que quero muito acreditar que virá”, diz a atriz, em entrevista
A especialista Lia Schucman, professora da Universidade Federal de Santa Catarina cujas pesquisas têm ênfase em movimentos sociais, entra na conversa trazendo pontos importantes sobre os principais conceitos sobre o marcador branco como a centralidade do corpo branco forjada na infância e qual a diferença entre injúria racial e racismo recreativo.
“É uma conversa muito aberta e íntima em que nós recebemos eles em uma casa para ouvirmos um pouco das suas experiências e convívio com familiares e amigos. os convidados e uma equipe de especialistas, compartilham experiências e abordam conceitos de uma forma leve, divertida e cheia de informação. Apresentando de forma orgânica algumas das situações sobre suas experiências e relações a interseccionalidade”, completa Luana, reforçando que, como as gravações aconteceram entre 26 e 30 de agosto, todas as medidas sanitárias foram tomadas como o distanciamento social, testes de PCR antes e depois da gravação, higienização completa dos materiais de trabalho entre outras.
A segunda temporada ainda contará com as participações de Erica Malunguinho, educadora, artista plástica e eleita primeira parlamentar trans; Ana Hikari, atriz, mulher amarela e bissexual; Thalita Carauta, atriz que está, atualmente, em um relacionamento com a também atriz Tamirys Ohanna, sua colega de elenco na série “Segunda Chamada”; e Weena Tikuna, artista indígena brasileira que fez história, em 2019, ao tornar-se a primeira indígena a protagonizar um desfile de Moda no Brasil Eco Fashion Week.
Os episódios inéditos de “Sexta Black” vão ao ar todas às sextas-feiras, às 20h no canal do Youtube da GNT.
Sobre o #SextaBlack
Criado e comandado pela publicitária, escritora, apresentadora e mestra em Relações Étnico-Raciais, Luana Génot. O programa #SextaBlack nasceu do objetivo de fazer com que mais pessoas brancas, pretas, amarelas, pardas ou indígenas dialoguem e reflitam sobre temas como cor, raça, trajetória, pertencimentos afim de criar, juntos, uma sociedade antirracista na prática. Exibido no canal do YouTube da GNT, o programa teve sua primeira temporada vinculada entre novembro de dezembro de 2020 com cinco episódios que contaram com a participação de personalidades e especialistas como Hélio de La Peña, Kaê Guajajara e Lian Thai. Com direção e co-criação de Shirlene Paixão e Jorge Espírito Santo, o programa também reforça a diversidade, tanto à frente, quanto por trás das câmeras e já está com a segunda e a terceira temporada confirmadas. Assista em Youtube.com/canalGNT
Sobre Luana Génot
Fundadora e Diretora Executiva do Instituto Identidades do Brasil (ID_BR), que impulsiona práticas antirracistas no mundo corporativo e na sociedade, Luana Génot é mãe da Alice, publicitária e mestra em Relações Étnico-Raciais pelo CEFET-RJ. Autora do livro “Sim à Igualdade Racial – Raça e Mercado de Trabalho”, que foi finalista do Prêmio Jabuti 2020. Já foi voluntária na campanha de Barack Obama e tem treinado executivos no Brasil, Estados Unidos, México, França, entre outros. Para acompanhar o trabalho de Luana Génot, o instagram é @luanagenot
Para celebrar, os criadores Ádila Mizrahy e Samuel Mizrahy prepararam um vídeo comemorativo em suas redes sociais
O 3 Palavrinhas é o maior grupo cristão infantil do Brasil, atualmente já somam mais de 5,54 milhões de inscritos no canal oficial do Youtube e mais de 392 mil seguidores no Instagram. Sempre com o intuito de levar palavras de amor e fé para todas as famílias e crianças, Ádila Mizrahy e Samuel Mizrahy, os idealizadores do grupo, comemoram mais uma grande conquista: 4 bilhões de visualizações nos vídeos do Youtube. Para agradecer os fãs, eles realizaram um vídeo comemorativo, que já está disponível em todas as redes sociais do 3 Palavrinhas.
Com grandes números de visualizações e curtidas em seus vídeos, o projeto cristão infantil continua crescendo. Ao todo são mais de 170 mil inscritos e mais de 110 milhões de visualizações por mês no Youtube. Vale lembrar também do louvor “Pedro, Tiago, João no barquinho” como o vídeo mais assistido do canal, somando mais de 1.1 milhão de curtidas e 279 milhões de views.
“O 3 Palavrinhas tornou-se essencial para muitas famílias brasileiras e todas as conquistas são o resultado de muita fé e amor em Deus”, afirma Ádila.