Festa LGBT acontece domingo, 19 de novembro, no Espaço das Américas e será comandada por Anitta, que apresentará diferentes performances musicais
Voltada para o público LGBT e idealizada pela cantora Anitta, a festa “Combatchy”, que acontece no domingo, dia 19 de novembro, no Espaço das Américas, mistura de forma bem humorada performances musicais de artistas que “duelam” no palco montado em formato de ringue. Além de Anitta, foram confirmadas as presenças das divas Claudia Leitte e Karol Conka.
As três cantoras protagonizarão no palco uma uma espécie de “batalha”, que nada mais é do que uma brincadeira criada por Anitta, que acontecerá de forma alternada e por vezes com apresentações em dupla. Haverá também intervenções artísticas de DJs ícones do cenário gay nacional, que apresentarão seus line-ups cheios de músicas atuais e também aquelas que marcaram época.
Os ingressos já estão à venda e podem ser comprados nas bilheterias do Espaço das Américas (de segunda a sábado das 10h às 19h – sem taxa de conveniência) ou on-line através do site da Ticket 360 (https://goo.gl/xgibPV). Os ingressos vão de Pista 1º Lote: R$ 50,00 (meia entrada) e R$ 100,00 (entrada inteira) | Camarote Premium 1º Lote: R$ 80,00 (meia entrada) e R$ 160,00 (entrada inteira) | Mezanino Open Bar 1º Lote: R$ 280,00 (valor único).
Serviço – Show Anitta “Combatchy” (Espaço das Américas)
Show: “Combatchy” com Anitta no Espaço das Américas
Data: 19 de novembro de 2017 (domingo)
Abertura da casa: 21h
Censura: 18 anos
Local: Espaço das Américas ( Rua Tagipuru, 795 – Barra Funda – São Paulo – SP)
Capacidade da casa para este evento: 7.750
Acesso para deficientes: sim
Ingressos: Pista 1º Lote: R$ 50,00 (meia entrada) e R$ 100,00 (entrada inteira) | Camarote Premium 1º Lote: R$ 80,00 (meia entrada) e R$ 160,00 (entrada inteira) | Mezanino Open Bar 1º Lote: R$ 280,00 (valor único) Compras de ingressos: Nas bilheterias do Espaço das Américas (de segunda a sábado das 10h às 18h – sem taxa de conveniência ) ou Online pelo site da Ticket360 https://goo.gl/xgibPV Formas de Pagamento: Dinheiro, Cartões de Credito e Debito, Visa, Visa Electron, MasterCard, Diners Club, Rede Shop. Cheques não são aceitos. Call center Ticket360: (11) 2027-0777
Objetos proibidos: Câmera fotográfica profissional ou semi profissional (câmeras grandes com zoom externo ou que trocam de lente), filmadoras de vídeo, gravadores de áudio, canetas laser, qualquer tipo de tripé, pau de selfie, camisas de time, correntes e cinturões, garrafas plásticas, bebidas alcóolicas, substâncias tóxicas, fogos de artifício, inflamáveis em geral, objetos que possam causar ferimentos, armas de fogo, armas brancas, copos de vidro e vidros em geral, frutas inteiras, latas de alumínio, guarda-chuva, jornais, revistas, bandeiras e faixas, capacetes de motos e similares.
Wagner Di Oliveira protagoniza a edição acompanhado de música
E, nesta segunda-feira (06) quem colore as redes sociais e o site do Som sem Plugs é o pintor do Oeste Potiguar, Wagner Di Oliveira, protagonista de mais uma edição do Som na Tela. A produção foi realizada no ateliê do artista na cidade de Assu durante a viagem do Som sem Plugs por inteiores do Rio Grande do Norte.
Com talento admirável, Wagner Di Oliveira foi reconhecido pelo Museu do Louvre, que o premiou com uma medalha por sua obra. Para a produção do Som na Tela, o artista falou sobre sua relação com a música e as inspirações que a mesma traz no seu momento de criação. “Se não existisse música, eu não pintaria”, enfatiza Wagner. Acompanhado em seu ateliê pelo pai e irmão, Barrinha e Vinny, que fazem a trilha sonora desta edição com a canção “A Flor e o Espinho” (composição de Nelson Cavaquinho, Guilherme de Brito e Alcides Caminha), o artista mostra o colorido acentuado e a diversidade de sua pintura, que já desenvolve há mais de uma década. Assista o belo trabalho pelohttps://www.youtube.com/watch?v=8osM72IH6bg, pelo site ou nas redes sociais do Som sem Plugs.
Além desta bela produção, o projeto tem um acervo de trabalhos já realizados com artistas do Rio Grande do Norte, bem como datas para novos lançamentos. Até início de dezembro, o Som sem Plugs vai divulgar todo o trabalho realizado no período da incursão ao interior do RN, expandindo assim a qualidade e a pluralidade da música potiguar e a força da identidade cultural local em diversas regiões de nosso estado. Fique de olho nas datas para as próximas divulgações!
13/11 – Videoclipe Banda Siapó – Mossoró
17/11 – Vídeo/Entrevista – Banda Siapó
20/11 – Videoclipe Zelito Coringa – Carnaubais
24/11 – Vídeo/Entrevista – Zelito Coringa
27/11 – Videoclipe Leão Neto – Macau
01/12 – Vídeo/Entrevista – Leão Neto
O Som sem Plugs é patrocinado pela Petrobras, como apresentadora e conta com o patrocínio da Cosern – Grupo Neoenergia através daFundação José Augusto e a Lei Câmara Cascudo de incentivo à Cultura do Governo do Estado do Rio Grande do Norte.
O programa “Música Potiguar Nosso Som nas Escolas”, que faz parte da campanha “Música Potiguar – Nosso Som Tem Valor”,terá a sua décima primeira edição, na próxima quarta-feira (08), às 15h30, na Escola Estadual Tiradentes. A apresentação será da cantora Dodora Cardoso, destaque no cenário da música potiguar, com 40 anos de carreira.
Desde o lançamento do projeto “Música Potiguar Nosso Som nas Escolas” no dia 8 de março, no colégio CEI Romualdo Galvão, as escolas parcerias vêm trabalhando a biografia, discografia e letras dos artistas potiguares em suas propostas pedagógicas.
No decorrer deste ano já ocorreram várias apresentações: a Escola Municipal Vereador José Sotero recebeu Sérgio Groove, Daniel GetUp e Sueldo Soares, o Colégio CEI Romualdo Galvão recebeu Plutão Já Foi Planeta, Carlinhos Zens, Diogo Guanabara, Larissa Costa e Hilkelia, a Escola Estadual Luiz Soares recebeu Nara Costa, Caio Padilha, Ivando Monte e Michelle Lima, a Escola Estadual Tiradentes recebeu Plutão Já Foi Planeta, a Escola Municipal Professor Zuza, recebeu Camila Masiso, Luiz Gadelha, Marcos Souto e Valéria Oliveira, e a Escola Graciliano Lordão recebeu Daniel GetUp.
O objetivo do projeto é apresentar o trabalho de artistas potiguares para as novas gerações, despertando o olhar dos jovens para o talento desses profissionais, bem como para a produção musical do nosso estado.
No decorrer deste segundo semestre, outros encontros serão realizados, em escolas públicas e privadas da grande Natal, por meio de parcerias com a Green Point – uma das idealizadoras da campanha “Música Potiguar – Nosso Som Tem Valor”.
Sobre a Campanha
Realizada pela Green Point e Dois.a Publicidade em parceria com a InterTV Cabugi, TVU, Rádio Universitária e Tribuna do Norte, a campanha “Música Potiguar – Nosso Som Tem Valor” tem como foco a valorizaçãodo trabalho doartistapotiguar.
Sobre Dodora Cardoso
Nascida em Natal e filha de caicoenses, Maria Auxiliadora Cardoso da Cunha mostrava interesse pela música desde pequena. O pai militar, “Sargento Omar”, também era músico, poeta e repentista e sua mãe “Ritinha de Omar” fez parte do coral da Igreja de Sant’Ana em Caicó.
No período em que morou no Rio de Janeiro com os pais, Dodora participava de shows na escola e também fazia apresentações entre os familiares. Após 8 anos morando no Sudeste, sua mãe, já viúva, decide regressar a Caicó com sua família de sangue musical.
Através de um concurso local intitulado “A mais bela voz do sertão” em 1977, do qual foi vencedora, Dodora foi descoberta pelos seus novos amigos do Seridó e acabou conhecendo sua eterna paixão, as bandas de baile. Durante esse período da carreira, através de inúmeras viagens e apresentações acabou conhecendo muitas cidades no Nordeste, tendo que retardar sua ascensão em virtude de problemas familiares.
Entre um barzinho e outro, Dodora ressurgiu com o seu Videokê, dando o pontapé inicial na sua carreira solo.
Atualmente com 40 anos de carreira e 5 CDs gravados, Dodora Cardoso comprova seu sucesso com mais de cinco mil cópias vendidas e uma agenda preenchida em muitos palcos do estado.
O seu próximo trabalho, o show “60 vividos 40 cantados” – com músicas de compositores potiguares, será lançado em dezembro na Pinacoteca do estado.
SERVIÇO:
MÚSICA POTIGUAR NOSSO SOM NAS ESCOLAS
DODORA CARDOSO
08 de novembro, quarta-feira, às 15h30
ESCOLA MUNICIPAL PROFESSOR ZUZA
Av. Miguel Castro, S/N – Nossa Sra. de Nazaré, Natal-RN.
Evento faz parte do Festival de Música do GRAACC e terá duas únicas apresentações no feriado de 15 de novembro, no Espaço das Américas, em São Paulo
Quem disse que música infantil e erudita não combinam? Já imaginou um tenor cantando uma canção com o nome Rato? As respostas serão dadas em dois shows com a união inédita entre a Orquestra Filarmônica Bachiana, com regência do maestro João Carlos Martins, e participação especial da dupla Palavra Cantada. O espetáculo faz parte do “Festival de Música GRAACC” e terá duas únicas apresentações no feriado de 15 de novembro, quarta-feira, noEspaço das Américas, um dos melhores e maiores espaços para shows de São Paulo.
“Estamos muito empolgados com este evento, pois será uma oportunidade única de ouvir os sucessos da Palavra Cantada de forma erudita”, comenta Tammy Allersdorfer, superintendente de Desenvolvimento Institucional do GRAACC. “Por ser um evento financiado via lei de incentivo cultural, poderemos proporcionar valores populares e acessíveis o que é um grande estímulo para atrair o público e ainda contribuir com o combate ao câncer infantojuvenil”, completa.
O evento, com apoio do Ministério da Cultura e patrocínio da Crefisa, terá a verba arrecada destinada ao GRAACC e contará com um reportório com as músicas “Pé com Pé” ,”Criança não Trabalha”, “Fome Come”, “Bolacha de Água e Sal”, “Vem Dançar com a Gente” e “Ciranda”.”Tenho uma relação próxima com o GRAACC e é sempre um prazer poder participar de algo único e que tenha como propósito beneficiar a instituição”, diz o maestro João Carlos. “Estamos com muita expectativa para ver como nossas músicas ficarão com a regência do maestro e curiosos para saber qual será a reação dos pequenos”, comenta Paulo Tatit, da Palavra Cantada, que vai lançar no show a música “Dia de Tempestade”, dedicada à instituição.
Outro diferencial do show será a acessibilidade. As músicas terão tradução simultânea para o público de cegos e surdos, por meio de audioescritores e linguagem de Libras, respectivamente.
Criado em 1991, o GRAACC é uma instituição sem fins lucrativos, que tem como missão garantir a crianças e adolescentes com câncer todas as chances de cura com qualidade de vida. Ao longo de sua história, a organização acumula mais de seis mil pacientes atendidos, com índice médio de cura de 70%. A instituição é mantida principalmente por doações de pessoas físicas e empresas parceiras.
Os ingressos já estão à venda e podem ser comprados nas bilheterias do Espaço das Américas (de segunda a sábado das 10h às 19h – sem taxa de conveniência) ou on-line através do site da Ticket 360 (https://goo.gl/xgibPV). Os ingressos vão de Setor A, B, C , D, E, F, G e H (vale cultura): R$ 50,00 (valor único) | Setor A, B, C e D: R$ 50,00 (meia) e R$ 100,00 (inteira) | Setor E, F, G e H: R$ 40,00 (meia) e R$ 80,00 (inteira) | Setor Azul (vale cultura): R$ 50,00 (valor único) | Setor Azul: R$ 60,00 (meia) e R$ 120,00 (inteira).
Serviço – Festival de Música GRAACC (Espaço das Américas)
Show: Festival de Música GRAACC com a Orquestra Filarmônica Bachiana, com regência do maestro João Carlos Martins, e participação especial da dupla Palavra Cantada.
Data: 15 de novembro de 2017 (quarta-feira/ feriado)
1ª SESSÃO: ABERTURA DA CASA: 13h30 | INÍCIO DO SHOW: 15h00
2ª SESSÃO: ABERTURA DA CASA: 17h00 | INÍCIO DO SHOW: 18h30
Censura: Livre – Menores de 12 anos somente acompanhados dos pais ou responsável legal
Local: Espaço das Américas ( Rua Tagipuru, 795 – Barra Funda – São Paulo – SP)
Capacidade da casa para este evento: 3.949
Acesso para deficientes: sim Ingressos: Setor A, B, C , D, E, F, G e H (vale cultura): R$ 50,00 (valor único) | Setor A, B, C e D: R$ 50,00 (meia) e R$ 100,00 (inteira) | Setor E, F, G e H: R$ 40,00 (meia) e R$ 80,00 (inteira) | Setor Azul (vale cultura): R$ 50,00 (valor único) | Setor Azul: R$ 60,00 (meia) e R$ 120,00 (inteira). Compras de ingressos: Nas bilheterias do Espaço das Américas (de segunda a sábado das 10h às 18h – sem taxa de conveniência ) ou Online pelo site da Ticket 360 (https://goo.gl/xgibPV). Formas de Pagamento: Dinheiro, Cartões de Credito e Debito, Visa, Visa Electron, MasterCard, Diners Club, Rede Shop. Cheques não são aceitos.
Objetos proibidos: Câmera fotográfica profissional ou semi profissional (câmeras grandes com zoom externo ou que trocam de lente), filmadoras de vídeo, gravadores de áudio, canetas laser, qualquer tipo de tripé, pau de selfie, camisas de time, correntes e cinturões, garrafas plásticas, bebidas alcóolicas, substâncias tóxicas, fogos de artifício, inflamáveis em geral, objetos que possam causar ferimentos, armas de fogo, armas brancas, copos de vidro e vidros em geral, frutas inteiras, latas de alumínio, guarda-chuva, jornais, revistas, bandeiras e faixas, capacetes de motos e similares.
Sobre o GRAACC
Referência no tratamento de câncer infantojuvenil, principalmente em casos de alta, e uma das mais respeitadas e bem-sucedidas instituições do País, o GRAACC foi criado em 1991 com a missão de garantir a crianças e adolescentes com câncer todas as chances de cura com qualidade de vida. O Hospital do GRAACC é reconhecido pelos expressivos resultados obtidos na cura do câncer infantil, alcançando índices de cerca de 70%. Por ano, são realizadas mais de 35 mil consultas, 1,9 mil procedimentos cirúrgicos, 55 transplantes de medula óssea, 19 mil sessões de quimioterapia, entre outros procedimentos. Com um orçamento de R$117 milhões previsto para 2017, atende mais de 3 mil crianças e adolescentes por ano. Informações no www.graacc.org.br.
Sobre a Palavra Cantada
Há 23 anos compondo músicas para crianças, com shows em todo o país assistidos por mais 1,4 milhão pessoas, milhões de seguidores em seus canais digitais e mais de cinco milhões de Cd’s vendidos, a Palavra Cantada – formada por Sandra Peres e Paulo Tatit – cria melodias, letras e arranjos originais, sempre de olho numa poética que respeite a inteligência e a sensibilidade das crianças. Premiada e elogiada pela crítica graças a esse trabalho cuidadoso, a Palavra Cantada também é responsável pela criação da coleção didática Brincadeiras Musicais e Brincadeirinhas Musicais, que já distribuiu mais de dois milhões de kits educacionais para todo o pais, bem como a formação de grande número de educadores.
Após uma viagem pelo interior do estado do Rio Grande do Norte, o projeto Som sem Plugs voltou cheio de grandes produções que estão sendo divulgadas, periodicamente, nas redes sociais e no site do projeto. Um dos últimos lançamentos conta com a participação toda especial da artista, Dodora Cardoso.
Reconhecida como um verdadeiro ícone cultural de Caicó, Dodora contou sua história e celebra 60 anos de vida e 40 anos de carreira em entrevista para o Som sem Plugs, onde homenageou suas raízes e deixou nítido o seu amor pelas bandas bailes e pelo carnaval caicoense. Nesta produção especial, a artista encanta o público com as canções “Pedindo Perdão”, “Sua vida vai mudar (Armando Brito)” e “Caicó Redenção (composição própria)”, entrelaçadas por um bate-papo cheio de histórias.
A gravação foi realizada no belo e tradicional ponto da Ilha de Sant’Ana, o alto da Igreja de São Sebastião. Para compor o audiovisual, Dodora foi acompanhadapor Renato Guerra no violão e Jarbinha na percussão. Confira o material nohttps://www.youtube.com/watch?v=8r-AHJ_jj20&t=83s.
O projeto tem a Petrobras, como patrocinadora e apresentadora. Conta também com o patrocínio da Cosern – Grupo Neoenergia, através da Fundação José Augusto e a Lei Câmara Cascudo de Incentivo à Cultura do Governo do Estado do Rio Grande do Norte. Realizado pela BetaPro Produtora, o Som sem Plugs tem os apoios da Camaleãoart, Social Soma, Original Marketing & Eventos, G7 Comunicação, Estúdios Megafone e da TV Universitária da Universidade Federal do Rio Grande do Norte. Na viagem, contou com o apoio logístico da LocarX Aluguel de Carros, Thermas Hotel e Resort Mossoró, Pousada Acantoar em Caicó e dos restaurantes Sertanejo em Currais Novos e Brilhante em Caicó.
Até início de dezembro, o Som sem Plugs vai divulgar todo o trabalho realizado no período da incursão ao interior do RN, expandindo assim a qualidade e a pluralidade da música potiguar e a força da identidade cultural local em diversas regiões de nosso estado.
Fique de olho nas datas para os próximos lançamentos!
Após a montagem do show “Som de Barro”, especial em homenagem a Dominguinhos,a cantora Dani Cruz abre o mês de novembro com um novo repertório em homenagem ao baiano Gilberto Gil.O cantor e compositor foi escolhido por ser uma das grandes influências da carreira da cantora, além de referência na música brasileira. A apresentação será amanhã, 1º de novembro, no Bardallos Comida & Arte.
Dani estará acompanhada pelos músicos: Nino Costa (guitarra), Daniel Ribeiro (baixo) e Anderson Melo (bateria).
O repertório trará faixas consagradas como “Palco” e “Aquele Abraço”, passando pelos conhecidos baiões, reggaes, xotes, sem deixar de fora as baladas.
“Sentimental Nós Somos” é um tributo que o cantor Altemar Dutra Jr. faz ao seu saudoso pai, Altemar Dutra, para lembrar os 30 anos da morte do eterno trovador. Para esse trabalho foram escolhidas 12 músicas que retratam a obra desse intérprete que por mais de 20 anos encantou plateias de todo o Brasil, América Latina, América do Norte e Europa. Mais do que um tributo, “Sentimental Nós Somos” é um registro histórico e a celebração do que há de melhor na seresta, bolero e canção de todos os tempos. O Projeto tem por objetivo divulgar o trabalho desse cantor que interpretou os maiores compositores do seu gênero, entre eles Evaldo Gouveia e Jair Amorim, Dolores Duran e muitos outros. A nossa cultura carece de artistas desse porte, não só pela qualidade do seu trabalho, mas pelo resgate do melhor que a nossa música já teve.
Duração: 90 min.
Classificação: 16 anos
SERVIÇO:
Dia 28 de outubro
Sábado, às 21h
Teatro Riachuelo (Av. Bernardo Vieira, 3775 / Natal – RN) www.teatroriachuelonatal.com.br
INGRESSOS:
Setor
Inteira
Meia-Entrada
Frisas
R$ 120,00
R$ 60,00
Balcão Nobre
R$ 120,00
R$ 60,00
Plateia B
R$ 140,00
R$ 70,00
Plateia A
R$ 140,00
R$ 70,00
Camarotes
R$ 160,00
R$ 80,00
DESCONTOS E CANAIS DE VENDAS OFICIAIS – 50% de desconto para os primeiros 350 ingressos para cliente do plano Unimed Natal e médicos cooperados. Desconto válido apenas com a apresentação da carteira (UNIMED NATAL) e CPF. Desconto limitado a um ingresso por CPF (Desconto válido para BEATLES PRA CRIANÇAS, GONZAGUINHA 70 ANOS, PAULA FERNANDES, LUCAS VELOSO, CEARÁ DANDO AS CARAS, HUMBERTO GESSINGER, BOB ZOOM, VANESSA DA MATA, AUTHENTIC GAMES, WHINDERSSON NUNES, SHAYNE BRENNAND, MEU PASSADO ME CONDENA – A PEÇA, THE PLATTERS, FUNDO DE QUINTAL, ALTEMAR DUTRA JR.); – 50% de desconto em dois ingressos (valor inteiro) por assinante Cabo Telecom, em qualquer setor do Teatro, de acordo com a disponibilidade no ato da compra. É obrigatória a apresentação da última fatura paga. Válido para compra exclusivamente na bilheteria do Teatro – limitado a 100 ingressos. (Desconto válido para WHINDERSSON NUNES, THE PLATTERS, HUMBERTO GESSINGER e AUTHENTIC GAMES); – 50% de desconto para assinantes Tribuna do Norte e um acompanhante, mediante a apresentação da Carteirinha do Clube do Assinante dentro do prazo de validade ou a última fatura paga e documento de identidade. Válido somente para compras na bilheteria do Teatro (Desconto válido para BEATLES PRA CRIANÇAS, PAULA FERNANDES, LUCAS VELOSO, BOB ZOOM, VANESSA DA MATA, THE PLATTERS, ALTEMAR DUTRA JR.).
*Descontos não cumulativos a demais promoções e/ou descontos;
** Política de venda de ingressos com desconto: as compras poderão ser realizadas nos canais de vendas oficiais físicos, mediante apresentação de documentos que comprovem a condição de beneficiário. Nas compras realizadas pelo site e/ou call center, a comprovação deverá ser feita no ato da retirada do ingresso na bilheteria e no acesso à casa de espetáculo. ***A lei da meia-entrada mudou: agora o benefício é destinado a 40% dos ingressos disponíveis para venda por apresentação. Veja abaixo quem têm direito a meia-entrada e os tipos de comprovações oficiais no Rio Grande do Norte: – IDOSOS (com idade igual ou superior a 60 anos) mediante apresentação de documento de identidade oficial com foto. – ESTUDANTES mediante apresentação da Carteira de Identificação Estudantil (CIE) nacionalmente padronizada, em modelo único, emitida pela ANPG, UNE, UBES, entidades estaduais e municipais, Diretórios Centrais dos Estudantes, Centros e Diretórios Acadêmicos. Mais informações: www.documentodoestudante.com.br – PESSOAS COM DEFICIÊNCIA E ACOMPANHANTES mediante apresentação do cartão de Benefício de Prestação Continuada da Assistência Social da Pessoa com Deficiência ou de documento emitido pelo Instituto Nacional do Seguro Social (INSS), que ateste a aposentadoria de acordo com os critérios estabelecidos na Lei Complementar nº 142, de 8 de maio de 2013. No momento de apresentação, esses documentos deverão estar acompanhados de documento de identidade oficial com foto. – JOVENS PERTENCENTES A FAMÍLIAS DE BAIXA RENDA (com idades entre 15 e 29 anos) mediante apresentação da Carteira de Identidade Jovem que será emitida pela Secretaria Nacional de Juventude a partir de 31 de março de 2016, acompanhada de documento de identidade oficial com foto. – JOVENS COM ATÉ 15 ANOS mediante apresentação de documento de identidade oficial com foto.
– PROFESSORES DA REDE PÚBLICA E PARTICULAR DE ENSINO mediante apresentação de carteira funcional emitida pela Secretaria Municipal de Educação de Natal ou holerite acompanhado de documento oficial com foto. – ACOMPANHANTES DE CADEIRANTES (quando necessário).
– DOADORES REGULARES DE SANGUE são considerados doadores regulares de sangue aqueles registrados nos bancos de sangue dos hospitais do município de Natal.
**** Caso os documentos necessários não sejam apresentados ou não comprovem a condição do beneficiário no momento da compra e retirada dos ingressos ou acesso ao teatro, será exigido o pagamento do complemento do valor do ingresso.
CANAIS DE VENDAS OFICIAIS: Bilheteria do Teatro: Shopping Midway Mall – Av. Bernardo Vieira 3775 – piso L3 (terça a sábado, das 12h às 21h, domingo e feriado, das 14h às 20h) Site: www.ingressorapido.com.br Televendas: 4003 1212
Banda Braille Ponto Positivo é um projeto de extensão universitária da Escola de Música da Universidade Federal do Rio Grande do Norte
“Nós podemos fazer música ou qualquer outra arte de nosso interesse, basta termos vontade”. Essas palavras são de Sebastião Francisco de Lima, ou simplesmente Tião, como gosta de ser chamado. Ele tem cegueira total desde três anos de idade, quando teve uma infecção.
Essa deficiência visual não foi obstáculo para que ele tocasse bateria e percussão e se tornasse integrante da Banda Braille Ponto Positivo, projeto de extensão universitária da Escola de Música da Universidade Federal do Rio Grande do Norte (EMUFRN).
Sebastião entrou no projeto em 2014 e já tinha experiência anterior, pois havia estudado percussão e bateria. Para ele, a Banda Braille representa uma oportunidade de mostrar o seu talento e estar na ativa. “Queremos mostrar que dá para os deficientes apresentarem seus trabalhos na arte, na música. Para mim é uma oportunidade de estar sendo visto no mercado da arte, está sendo mostrado, estar em evidência”, complementa.
Assim como seu Tião, a superação e dedicação levaram outras pessoas com deficiência visual a participar da Banda Braille, que surgiu 2014 dentre de um projeto maior de inclusão da EMUFRN – o Esperança Viva.
Uma dessas pessoas que superaram barreiras para ser músico é Francisco Dalvino, ou Chiquinho, que perdeu a visão já adulto. Ele tinha tido uma experiência em tocar teclado, mas nada profissional. “Eu tinha conhecimentos técnico, mas a leitura de partituras comecei a aprender com o projeto Esperança Viva”, destaca.
Dalvino, que é vocalista da Banda Braille acredita que para conseguir se profissionalizar em música, basta querer e ter força de vontade. “Eu percebi que não é tão fácil ser músico com técnicas, é preciso ter conhecimento teórico, assistir aulas de canto para aperfeiçoar a voz e cantar de maneira exata. Pretendo fazer novos cursos e aperfeiçoar meus conhecimentos”, revela. Para ele, cantar é fazer as pessoas felizes e trazer alegria para o público.
Experiência
Os ouvidos atentos a cada melodia procuram chegar a harmonia e ritmo corretos para acompanhar os outros músicos. Tocar em conjunto é a grande experiência vivenciada por Sidney Soares Trindade, tecladista, ao participar da Banda Braille. O músico, que tem cegueira, faz parte do grupo desde a criação e chega a ser chamado sócio-fundador da banda.
Entre os objetivos do projeto Banda Braille estão o de desmistificar preconceitos e estereótipos com relação ao fazer musical das pessoas com deficiência e fortalecer a inclusão através das ações promovidas pelo grupo
“Toquei muito tempo na noite, mas era apenas sozinho com um teclado. A Banda Braille Ponto Positivo dá a oportunidade de ter a prática de tocar com outras pessoas, a prática de conjunto”, destaca. Sidney acrescenta que a prática adquirida no projeto vem trazendo aperfeiçoamento para seus conhecimentos musicais. “Eu não tinha conhecimento teórico e acesso à musicografia braille, o que estou aprendendo agora”, atesta.
Quem também já tinha contato com música desde cedo, aos 16 anos, é o acordeonista do grupo, José Ivanaldo da Silva. Ele começou a participar do projeto Esperança Viva em 2011, quando começou a ter aulas de flauta doce. “Para mim, o projeto serviu para enriquecer o meu conhecimento”, afirma. Atualmente, tocando sanfona na banda, Ivanaldo declara que “se tirasse a música de perto de mim eu me considerava um homem sem vida, porque eu vivo pela música. Ela dá o meu sustento”.
História
A Banda Braille é formada por sete componentes, entre pessoas que têm deficiência visual e as que não têm, que são os alunos monitores da Escola de Música, tendo como coordenador musical o professor Ticiano D’Amore. Fazem parte do grupo, Francisco Dalvino (voz), Magna Luana Farias (voz), Sidney Trindade (teclado), Sydney Xavier (Guitarra), Allyson Freire (Baixo), Sebastião Francisco de Lima (bateria) e José Ivanaldo da Silva (Acordeon).
Entre os objetivos do projeto Banda Braille estão o de desmistificar preconceitos e estereótipos com relação ao fazer musical das pessoas com deficiência e fortalecer a inclusão através das ações promovidas pelo grupo. Para a coordenadora geral do projeto Esperança Viva e da Banda Braille, professora Catarina Shin Lima de Souza, uma única disciplina em um curso de graduação é pouco para capacitar e para abranger todo o universo de pessoas com deficiência, que se refere à educação especial.
“O projeto não é só para as pessoas com deficiências, é também para a formação dos nossos alunos de graduação, para que já saibam como atuar em uma sala de aula com inclusão. Nossos alunos têm a possibilidade, por meio do Esperança Viva e da Banda Braille, de terem essa experiência prática já no processo de formação”, ressalta a professora.
Banda se apresenta em diversos eventos, sendo a maioria ligados à inclusão
Os ensaios da Banda Braille acontecem semanalmente em um dos estúdios da Escola de Música da UFRN, toda quinta-feira, das 10h às 12h. A cada encontro, novas músicas são experimentadas, ampliando o repertório do grupo.
Segundo o coordenador musical da Banda Braille, Ticiano D’Amore, a proposta é estender o projeto além da extensão e virar uma banda que toque em outras situações. “Queremos trabalhar de uma forma particular também, de virar uma empresa, para que os músicos possam receber cachês e que agreguem as suas rendas ao trabalho que desenvolvem na Banda Braille”, explica.
A banda se apresenta em diversos eventos, sendo a maioria ligados à inclusão. De acordo com D’Amore, o nome Banda Braille faz referência às bandas que animam bailes com músicas dançantes e românticas. “Tocamos xote, pop, axé, forró, com um repertório vasto mais popular que façam as pessoas dançarem. Fazemos show com 40 a 45 minutos, mas temos repertório para até duas horas de show”, afirma.
Fundo de Quintal é a melhor tradução da frase: “Aconselho a você, que seja sambista também”. Todo sambista é um pouco Fundo de Quintal, afinal, são 40 anos de sucesso na Música Popular Brasileira. Não é a toa que ele é, reconhecidamente, o grupo do gênero mais premiado e respeitado da história. A vitalidade e a longevidade do Fundo de Quintal não têm segredo e a receita é simples: generosidade musical. Ele é, orgulhosamente, o berço de Jorge Aragão, Sombrinha, Almir Guineto, Arlindo Cruz, Walter Sete Cordas, Cleber Augusto, Neoci e Mario Sérgio e padrinho das gerações de sambistas que vieram depois. O tempero dessa receita é a assinatura inconfundível do grupo. Na primeira batida do tantã, do repique de mão e do pandeiro, todo mundo já sabe que vai ouvir samba da mais alta qualidade.
Duração: 90 min.
Classificação: Livre
SERVIÇO:
Dia 26 de outubro
Quinta-feira, às 21h
Teatro Riachuelo (Av. Bernardo Vieira, 3775 / Natal – RN) www.teatroriachuelonatal.com.br
O programa “Música Potiguar Nosso Som nas Escolas”, que faz parte da campanha “Música Potiguar – Nosso Som Tem Valor”, terá a sua décima edição, na próxima quarta-feira (25), às 15h30, na Escola Estadual Luiz Soares. A apresentação será dos cantores Ivando Monte e Michelle Lima, que atuam no cenário musical potiguar há vários anos.
Desde o lançamento do projeto “Música Potiguar Nosso Som nas Escolas” no dia 8 de março, no colégio CEI Romualdo Galvão, as escolas parcerias vêm trabalhando a biografia, discografia e letras dos artistas potiguares em suas propostas pedagógicas.
No decorrer deste ano já ocorreram várias apresentações: a Escola Municipal Vereador José Sotero recebeu Sérgio Groove, Daniel GetUp e Sueldo Soares, o Colégio CEI Romualdo Galvão recebeu Plutão Já Foi Planeta, Carlinhos Zens, Diogo Guanabara, Larissa Costa e Hilkelia, a Escola Estadual Luiz Soares recebeu Nara Costa e Caio Padilha, a Escola Estadual Tiradentes recebeu Plutão Já Foi Planeta, a Escola Municipal Professor Zuza, recebeu Camila Masiso, Luiz Gadelha, Marcos Souto e Valéria Oliveira, e a Escola Graciliano Lordão recebeu Daniel GetUp.
O objetivo do projeto é apresentar o trabalho de artistas potiguares para as novas gerações, despertando o olhar dos jovens para o talento desses profissionais, bem como para a produção musical do nosso estado.
No decorrer deste segundo semestre, outros encontros serão realizados, em escolas públicas e privadas da grande Natal, por meio de parcerias com a Green Point – uma das idealizadoras da campanha “Música Potiguar – Nosso Som Tem Valor”.
Sobre a Campanha
Realizada pela Green Point e Dois.a Publicidade em parceria com a InterTV Cabugi, TVU, Rádio Universitária e Tribuna do Norte, a campanha “Música Potiguar – Nosso Som Tem Valor” tem como foco a valorizaçãodo trabalho doartistapotiguar.
Sobre Ivando Monte
Ivando Monte teve contato com a música desde a infância tendo como influências Chico Buarque, Luiz Gonzaga e Geraldo Azevedo. Começou a escrever aos 14 anos de idade e aos 16 começou a cantar nos Bares e restaurantes da Vila de Ponta-negra.
Fez parte da Banda de MPB, foi guitarrista de algumas bandas de Natal, e participou de movimentos culturais e festivais de música.
Participa do carnaval com shows de frevo e samba, e é compositor e intérprete na Escola Imperatriz Alecrinense.
Em Fevereiro deste ano lançou o CD “Vista-se de Amor” , um CD de Samba e Chorinho, e está com 3 músicas no Festival da Universitária FM.
Sobre Michelle Lima
Atua na música potiguar há 19 anos. Gravou o seu primeiro CD com músicas autorais e de compositores locais. O segundo e o terceiro CDs foram gravados ao vivo, sempre valorizando a boa música, e o segundo CD teve renda total destinada ao resgate de animais abandonados.
Participou de vários festivais de música, sendo premiada diversas vezes como interprete e compositora letrista.
Michelle vem se dedicando ao samba há 5 anos, atuando como cantora principal do grupo Nem Choro Nem Vela. Como vocalista, participou de vários projetos como: o Lançamento do CD Mestres do Nosso Samba (Solar Bela Vista) e com a cantora e Compositora Valéria Oliveira, participou como backing vocal nos Projetos “Em águas claras”, “Mirá”e “Cores do Nosso Samba”.
Também se apresenta em bares, restaurantes e eventos particulares, com o objetivo de propagar o samba e escolher o repertório para o seu novo CD, que está previsto para ser lançado em 2018.
Nesta segunda-feira, projeto lança nova edição do Som na Tela com o artista plástico Adriano Santori
No início deste mês, a equipe do projeto multimídia, Som sem Plugs, encarou uma viagem de oito dias pelo interior do Rio Grande do Norte para produção de novas edições do Som na Tela e gravações com artistas selecionados pelo novo edital “Música é Energia”. No total, seis municípios de quatro microrregiões do Estado e, na bagagem, um transbordar musical e cultural.
Uma das primeiras produções realizadas durante a viagem, já pode ser vista nas redes sociais ou no site do Som sem Plugs www.somsemplugs.com.br/. O projeto lançou nesta segunda-feira (23), o Som na Tela com o artista plástico Adriano Santori de Currais Novos, cuja proposta é mostrar a relação entre os pinceis e os acordes musicais como forma de inspiração artística. Os músicos Vanessa Farias e Eric Amorim, foram os responsáveis pela trilha sonora enquanto Santori pintava a tela pulsante e colorida, retratando a tradição do Boi de Reis e um brincante, tema regional que está presente em toda sua obra. A gravação foi realizada na casa do próprio artista, na cidade de São Vicente.
Além desta bela produção, o Som sem Plugs também gravou com o artista plástico, Wagner Di Oliveira, do município de Assú, para outra edição do Som na Tela com data de lançamento prevista para novembro; realizou produções inéditas com a cantora Dodora Cardoso, em Caicó e com os artistas selecionados pelo edital “Música é Energia”, sendo eles: Siapó em Mossoró, Zelito Coringa em Carnaubais e Leão Neto em Macau.
Contando com o apoio essencial das Casas de Cultura Popular do Rio Grande do Norte, durante a viagem, também foram realizadas oficinas gratuitas de Roteiro e Fotografia, ministradas por Ernani Silveira e Luana Tayze, ambos profissionais renomados e membros da equipe do projeto, promovidas nas próprias Casas de Cultura Popular de Caicó e Assú. As oficinas contaram com a participação de jovens e adultos das cidades onde foram realizadas e alunos de escolas públicas da cidade de Assú, onde o projeto contou ainda com o apoio da Secretaria de Cultura local.
Durante a incursão, a equipe também captou imagens para um documentário e produziu cinco novas edições do Programa Som sem Plugs que é exibido, semanalmente, na TV Universitária da Universidade Federal do Rio Grande do Norte – TVU.
O projeto tem a Petrobras, como patrocinadora e apresentadora. Conta também com o patrocínio da Cosern – Grupo Neoenergia, através da Fundação José Augusto e a Lei Câmara Cascudo de Incentivo à Cultura do Governo do Estado do Rio Grande do Norte. Realizado pela BetaPro Produtora, o Som sem Plugs tem os apoios da Camaleãoart, Social Soma, Original Marketing & Eventos, G7 Comunicação, Estúdios Megafone e da TV Universitária da Universidade Federal do Rio Grande do Norte. Na viagem, contou com o apoio logístico da LocarX Aluguel de Carros, Thermas Hotel e Resort Mossoró, Pousada Acantoar em Caicó e dos restaurantes Sertanejo em Currais Novos e Brilhante em Caicó.
Até início de dezembro, o Som sem Plugs vai divulgar todo o trabalho realizado no período da incursão ao interior do RN, expandindo assim a qualidade e a pluralidade da música potiguar e a força da identidade cultural local em diversas regiões de nosso estado. Fique de olho nas datas para os próximos lançamentos!
Evento com Orquestra Sinfônica do RN tem entrada gratuita
Palco, música e convidados especiais compõem o cenário desta quarta-feira (25), no Teatro Riachuelo, a partir das 20h. A Orquestra Sinfônica do Rio Grande do Norte – OSRN, através do projeto“Quartas Clássicas” se apresenta com dois convidados especiais: o solista Ronedilk Dantas, junto ao seu violino e o maestro búlgaro, Dian Tchobanov. Na direção artística, Linus Lerner.
Aos que garantiram o primeiro lote pela internet, os ingressos podem ser retirados nesta segunda (23) e na terça-feira (24), na Fundação José Augusto, das 13h às 16h. O lote esgotou em tempo recorde de quatro minutos, mas, para quem não conseguiu a entrada, no dia da apresentação, quarta-feira (25), os ingressos serão distribuídos ao público, a partir das 12h, na bilheteria do Teatro Riachuelo.
A Orquestra Sinfônica do RN é patrimônio imaterial do Estado do Rio Grande do Norte e, para a sua manutenção, conta com patrocínio do Cemitério e Crematório Morada da Paz, Colégio CEI Mirassol, da Companhia Energética do Rio Grande do Norte (Cosern), por meio da Lei Câmara Cascudo do Governo do Estado, Prefeitura do Natal e Unimed Natal, através da Lei Djalma Maranhão, além do apoio cultural do Teatro Riachuelo, Opus Promoções, Hotel Red Roof Inn, dos restaurantes Camarões, Poti e La Cachette. A realização é responsabilidade da Fundação José Augusto e Mapa Realizações Culturais.
A OSRN segue temporada 2017, com o VII Concerto Oficial, através dos projetos Movimento Sinfônico e “Quartas Clássicas”. No repertório desta semana, clássicos de Felix Mendelsohn (1847) e Camille Saint-Saëns (1921).
Convidados
(Solista) Ronedilk Dantas iniciou seus estudos musicais em 1979, em João Pessoa, ingressando no ano seguinte no curso de Extensão da Universidade Federal da Paraíba, onde dedicou-se ao violino sob orientação do professor Yerko Tabilo, tornando-se bacharel em Música no ano de 1994. Ao longo de sua formação, participou de vários festivas nacionais e internacionais, tendo oportunidade de ser orientado por mestres como Erich Lehninger, Elisa Fukuda, Sidney Harth, Robert McDuff, Imanuel Wilheim, Paulo Bosísio e Violeta de Gainza, nas áreas de violino, prática de orquestra, música de câmara e musicologia, além de vencer concursos na área. Atualmente, é professor de violino da Escola de Música da UFRN.
(Maestro) Dian Tchobanov é natural da Bulgária, com mestrado na State Musical Academy (Sofia) em 1997 e da Universidade de Música de Viena (Uroš Lajović – direção da orquestra e Konrad Leitner – correlação) em 2001. Realiza concertos e performances de ópera em diversas cidades da Europa, como Viena, Verona, Budapeste, Frankfurt, Estugarda, Meiningen, Amsterdã, Roterdã, Den Haag, Antwerpen, Eindhoven, Praha, Zagreb, Rijeka, Skopje, Porto, Palermo, Sofia e bem como em Israel, Grécia, além dos Estados Unidos, Brasil e China. Atualmente, é maestro convidado permanente na ópera nacional Zagreb e já venceu o Prêmio Plovdiv.
Serviço:
“Quartas Clássicas”
OSRN – Convidados Ronedilk Dantas e Dian Tchobanov
Quando: 25/10 (quarta-feira)
Onde: Teatro Riachuelo
Horário: 20h
Entrada: Gratuita
1º Lote(Esgotado) – retirada na Fundação José Augusto (Rua Jundiaí, 641 -Tirol), nos dias 23 e 24, das 13h às 16h.
2º Lote (Bilheteria) – retirada na bilheteria do Teatro Riachuelo, dia 25, a partir das 12h.
Apresentação vai reunir clássicos do samba raiz e composições de artistas potiguares
Após o sucesso de público da primeira edição da Roda Cores do Nosso Samba, que aconteceu no final de setembro, em que Valéria convidou Ivando Monte, Marcos Souto, Rogerinho Lucarino (Balanço do Morro) Seu Aluizio Pereira e mestre Zorro em mais de 3h samba, a anfitriã convida o público potiguar e a comunidade do samba para sua segunda edição. A festa, uma celebração do samba de raiz com sotaque potiguar, acontece no próximo dia 28 de outubro, às 18h, no bar 294, tradicional espaço cultural potiguar.
Desta vez Valéria Oliveira recebe os cantores Evilásio Galdino, Damiana Chaves, Dani Cruz, Dodora Cardoso e Isaque Galvão, e tem como convidado de honra Seu Luiz Antônio (paraibano apaixonado pela terra potiguar e que está lançando este ano o CD “Poesia Cantada”, em parceria com os amigos Evilásio Galdino e Edmundo de Souza). Seu Luiz é integrante da Velha Guarda do Samba Potiguar.
No repertório, o público poderá conferir sambas do repertório do samba de raiz como Sorriso Negro ( Adilson Barbado / Jair Carvalho / Jorge Portela / Mario Lago), Zelão (Sérgio Ricardo), Por um dia de graça (Luiz Carlos da Vila), Mineira (João Nogueira/Paulo César Pinheiro), Foi um rio que passou em minha vida (Paulinho da Viola), Zé do Caroço (Leci Brandão), O mar serenou (Candeia), entre outros.
A cantora e seus convidados irão cantar também sambas dos seus respectivos trabalhos e apresentar uma amostra do CD “Poesia cantada”, primeiro disco do nosso convidado de honra, e que será lançado oficialmente no mês de novembro.
A direção musical fica por conta de Raphael Almeida (cavaco) que conduz o time formado por Anchieta (7 cordas), Aluízio Pizão, David Silva, Kelinei Silva (percussão) e Michelle Lima no vocal.
A Roda “Cores do Nosso Samba” é realizada pela Arte e Inovação em parceria com a Green Point, com o patrocínio do SEBRAE RN por meio do edital de economia criativa e conta com o apoio da rádio Universitária FM
Sobre a Roda Cores do Nosso Samba
Valéria estreou a roda de samba Cores do Nosso Samba em 2014 e com esse projeto, vem promovendo intercâmbios entre artistas cariocas e potiguares, turbinando um repertório de samba de raiz com a energia do recanto nordeste do país e estimulando a participação de novos compositores, bem como a difusão de suas obras. Na primeira edição o compositor e cantor Toninho Geraes, autor de grandes sucessos da carreira de Zeca Pagodinho, e a cantora e comunicadora Dorina estiveram presentes. O evento contou também com as participações de Zorro e Seu Aluízio Pereira, ícones da Velha Guarda do samba potiguar, dos cantores e compositores Marcos Souto, Alex Amorim (Quarteto Linha) e Ivando Monte e da cantora Dodora Cardoso. Na ultima edição da roda que aconteceu este ano dentro do projeto Ribeira Boêmia Valéria convidou mais uma vez seu parceiro Ivando Monte, o violonista e diretor musical Jubileu Filho, o bandolinista Diogo Guanabara e as cantoras Nara costa e Diana Rafaelly.
SERVIÇO:
Valéria Oliveira – Cores do Nosso Samba
Dia 28 de outubro, sábado, às 18h.
Bar 294
Avenida Deodoro da Fonseca, 294, Natal/RN
Informações: 9 9988-9421
Mesa: R$ 80,00 (4 lugares), R$ 120,00 (6 lugares) e R$ 50,00 (2 lugares). Quantidade de mesas limitadas.
Ingressos individuais a partir do dia 23/10 de acordo com disponibilidade
Vendas antecipadas: Bar 294 de quarta à sábado das 11h30 às 23h e domingo até às 18h e pelo aplicativo Sympla.
Com realização da Opus Promoções, o grupo Fundo de Quintal apresenta os seus grandes sucessos nesta quinta-feira, dia 26 de outubro, no Teatro Riachuelo.
Fundo de Quintal é a melhor tradução da frase: “Aconselho a você, que seja sambista também”. São mais de 40 anos de sucesso na Música Popular Brasileira. Não é à toa que ele é, reconhecidamente, o grupo do gênero mais premiado e respeitado da história.
A vitalidade e a longevidade do Fundo de Quintal não têm segredo e a receita é simples: generosidade musical. Ele é, orgulhosamente, o berço de Jorge Aragão, Sombrinha, Almir Guineto, Arlindo Cruz, Walter Sete Cordas, Cleber Augusto, Neoci e Mario Sérgio e padrinho das gerações de sambistas que vieram depois. O tempero dessa receita é a assinatura inconfundível do grupo. Na primeira batida do tantan, do repique de mão e do pandeiro, todo mundo já sabe que vai ouvir samba da mais alta qualidade. No palco, Bira Presidente – que além de exímio pandeirista – é dono absoluto do samba no pé e junto com Sereno e Ubirany forma o trio pioneiro do Fundo de Quintal. Sereno, além de cantor e compositor, é o inventor do tantan e Ubirany, o criador do repique de mão. E assim como o irmão Bira Presidente, Ubirany não deixa ninguém parado quando risca o chão. Ademir Batera, também conhecido como baterista sorriso e Marcio Alexandre e Junior Itaguaí os dois novos integrantes do Grupo Fundo de Quintal.
Este é o Fundo de Quintal. Uma união de sambistas – cada um com personalidade própria e independente no palco- e que juntos formam a principal referência do gênero. E o samba comemora.
Componentes:
Bira (pandeiro e voz)
Sereno (tantã e voz)
Ubirany (repique e voz)
Ademir Batera (bateria)
Marcio Alexandre (cavaco e voz)
Junior Itaguaí (banjo e voz)
Números:
– Mais de 40 anos de carreira
– 33 CDs 15 discos de ouro
– 4 discos de platina
– 5 DVDs
– 17 Prêmios da Musica Brasileira – Categoria Melhor Grupo de Samba
– 4 Edições do Troféu Raça Negra – Categoria Melhor Grupo de Samba
– Vencedor do Grammy Latino 2015 – Categoria Melhor Álbum de Samba – “SÓ FELICIDADE”
– Temporadas na Europa, EUA, Japão e África
– Centenas de sucessos, entre eles, os clássicos: “Lucidez”, “Nosso Grito”, Frasco Pequeno”, “Fada”, “Chuá Chuá”, “O Show Tem Que Continuar”, “Parabéns Pra Você”, “A Amizade”, “Batucada dos Nossos Tantãs”, “E Eu Não Fui Convidado”, “Boca Sem Dente”, “Ô Irene”, “Do Fundo do Nosso Quintal”, “Só pra Contrariar”, ‘Miudinho, meu bem”, “Falso Herói”, “Vai Lá Vai Lá”, “Parabéns pra Você ”e “Só Felicidade.
Dia 26 de outubro
Quinta-feira, às 21h Teatro Riachuelo (Av. Bernardo Vieira, 3775 / Natal – RN) www.teatroriachuelonatal.com.br
O programa “Música Potiguar Nosso Som nas Escolas”, que faz parte da campanha “Música Potiguar – Nosso Som Tem Valor”, terá a sua nona edição, na próxima segunda-feira (23), às 15h, na Escola Estadual Graciliano Lordão. A apresentação será do cantor e rapper Daniel GetUp.
Desde o lançamento do projeto “Música Potiguar Nosso Som nas Escolas” no dia 8 de março, no colégio CEI Romualdo Galvão, as escolas parcerias vem trabalhando os artistas potiguares em suas propostas pedagógicas. No decorrer deste ano já tivemos a Escola Municipal Vereador José Sotero recebendo Sérgio Groove, Daniel GetUp e Sueldo Soares, o Colégio CEI Romualdo Galvão recebendo Carlinhos Zens, Diogo Guanabara, Larissa Costa e Hilkelia, a Escola Estadual Luiz Soares recebendo Nara Costa e Caio Padilha, a Escola Estadual Tiradentes recebendo Plutão Já Foi Planeta, e a Escola Municipal Professor Zuza, recebendo os artistas Camila Masiso, Luiz Gadelha, Marcos Souto e Valéria Oliveira, em todas essas escolas os alunos estudaram a biografia, discografia e letras dos artistas.
O objetivo do projeto é apresentar o trabalho de artistas potiguares para as novas gerações, despertando o olhar dos jovens para o talento desses profissionais, bem como para a produção musical do nosso estado.
No decorrer desse segundo semestre, outros encontros serão realizados, em escolas públicas e privadas da grande Natal, por meio de parcerias com a Green Point – uma das idealizadoras da campanha “Música Potiguar – Nosso Som Tem Valor”.
SOBRE
Realizada pela Green Point e Dois.a Publicidade em parceria com a InterTV Cabugi, TVU, Rádio Universitária e Tribuna do Norte, a campanha “Música Potiguar – Nosso Som Tem Valor” tem como foco a valorizaçãodo trabalho doartistapotiguar.
Apresentação vai reunir clássicos do samba raiz e composições de artistas potiguares
Após o sucesso de público da primeira edição da Roda Cores do Nosso Samba, que aconteceu no final de setembro, em que Valéria convidou Ivando Monte, Marcos Souto, Rogerinho Lucarino (Balanço do Morro) e mestre Zorro em mais de 3h samba, a anfitriã convida o público potiguar e a comunidade do samba para sua segunda edição. A festa, uma celebração do samba de raiz com sotaque potiguar, acontece no próximo dia 28 de outubro, às 18h, no bar 294, tradicional espaço cultural potiguar.
Desta vez Valéria Oliveira recebe os cantores Evilásio Galdino, Damiana Chaves, Dani Cruz, Dodora Cardoso e Isaque Galvão, e tem como convidado de honra Seu Luiz Antônio (paraibano apaixonado pela terra potiguar e que está lançando este ano o CD “Poesia Cantada”, em parceria com os amigos Evilásio Galdino e Edmundo de Souza). Seu Luiz é integrante da Velha Guarda do Samba Potiguar.
No repertório, o público poderá conferir sambas do repertório do samba de raiz como Sorriso Negro ( Adilson Barbado / Jair Carvalho / Jorge Portela / Mario Lago), Zelão (Sérgio Ricardo), Por um dia de graça (Luiz Carlos da Vila), Mineira (João Nogueira/Paulo César Pinheiro), Foi um rio que passou em minha vida (Paulinho da Viola), Zé do Caroço (Leci Brandão), O mar serenou (Candeia), entre outros.
A cantora e seus convidados irão cantar também sambas dos seus respectivos trabalhos e apresentar uma amostra do CD “Poesia cantada”, primeiro disco do nosso convidado de honra, e que será lançado oficialmente no mês de novembro.
A direção musical fica por conta de Raphael Almeida (cavaco) que conduz o time formado por Anchieta (7 cordas), Aluízio Pizão, David Silva, Kelinei Silva (percussão) e Michelle Lima no vocal.
A Roda “Cores do Nosso Samba” é realizada pela Arte e Inovação em parceria com a Green Point, com o patrocínio do SEBRAE RN por meio do edital de economia criativa e conta com o apoio da rádio Universitária FM
Sobre a Roda Cores do Nosso Samba
Valéria estreou a roda de samba Cores do Nosso Samba em 2014 e com esse projeto, vem promovendo intercâmbios entre artistas cariocas e potiguares, turbinando um repertório de samba de raiz com a energia do recanto nordeste do país e estimulando a participação de novos compositores, bem como a difusão de suas obras. Na primeira edição o compositor e cantor Toninho Geraes, autor de grandes sucessos da carreira de Zeca Pagodinho, e a cantora e comunicadora Dorina estiveram presentes. O evento contou também com as participações de Zorro e Seu Aluízio Pereira, ícones da Velha Guarda do samba potiguar, dos cantores e compositores Marcos Souto, Alex Amorim (Quarteto Linha) e Ivando Monte e da cantora Dodora Cardoso. Na ultima edição da roda que aconteceu este ano dentro do projeto Ribeira Boêmia Valéria convidou mais uma vez seu parceiro Ivando Monte, o violonista e diretor musical Jubileu Filho, o bandolinista Diogo Guanabara e as cantoras Nara costa e Diana Rafaelly.
SERVIÇO:
Valéria Oliveira – Cores do Nosso Samba
Dia 28 de outubro, sábado, às 18h.
Bar 294
Avenida Deodoro da Fonseca, 294, Natal/RN
Informações: 9 9988-9421
Mesa: R$ 80,00 (4 lugares), R$ 120,00 (6 lugares) e R$ 50,00 (2 lugares). Quantidade de mesas limitadas.
Ingressos individuais a partir do dia 23/10 de acordo com disponibilidade
Vendas antecipadas: Bar 294 de quarta à sábado das 11h30 às 23h e domingo até às 18h e pelo aplicativo Sympla.
A Música Popular Brasileira invade a edição 2017 da CASA COR Rio Grande do Norte. Nesta quarta-feira (18), a partir das 19h, no ambiente Elemental Garden, o músico, arranjador, regente, pianista e compositor Wagner Tiso fará um Pocket Show.
Wagner Tiso é considerado patrimônio musical da música mineira, brasileira e internacional. O músico acompanhou diversos artistas, como Cauby Peixoto, Ivon Cury, Maysa e Marcos Valle. Principal parceiro de Milton Nascimento e um dos nomes do movimento Clube da Esquina. Logo começou a fazer sucesso no exterior, apresentando-se em Atenas e Montreux, e também acompanhando não só Milton, como também de Flora Purim, Ron Carter e Airto Moreira.
Nos anos 70, foram dele os arranjos para Gonzaguinha, Paulo Moura, Johnny Alf, MPB-4, Dominguinhos, o próprio Milton e outros.
Ao longo de sua carreira esteve ao lado como arranjador, compositor e pianista ao lado dos maiores nomes da música nacional e internacional como Gal Costa, Maria Bethânia, Cauby Peixoto, Nelson Freire, Lô Borges, Beto Guedes, Flávio Venturini, Toninho Horta, Caetano Veloso, Gilberto Gil entre tantos outros nomes.
Serviço:
O que: Pocket Show com Wagner Tiso
Quando: Quarta-feira (18) a partir das 19h
Onde: CASACOR Rio Grande do Norte
Obs: quem visitar a mostra assistirá o show gratuitamente.
Com um repertório todo voltado para músicas dos anos 80, 90 e 2000, a Festa do Ex-Aluno do Educandário Santa Teresinha promete agitar o primeiro final de semana da Festa do Rosário, em Caicó.
Evan & Forró do Namoro, Naldinho Cunha e Solange Silva são as atrações já confirmadas para o evento, que será realizado no próximo dia 21 de outubro. O evento também terá sorteios e vários atrações surpresa. A expectativa da comissão organizadora é que a Festa do Ex-Aluno se consolide no calendário de eventos da cidade de Caicó.
“Estamos preparando um repertório todo especial para a Festa do Ex-Aluno. Queremos mostrar algo novo para a galera que curte o nosso trabalho”, ressaltou o cantor Evan que promete um show com clássicos do forró e diversas composições inéditas de sua autoria.
De acordo com Pedro Gurgel, que é da comissão de organização da Festa do Ex-Aluno, o evento já está criando um verdadeiro burburinho nas mídias sociais. “Muita gente já confirmando presença. A festa será um momento de reencontro entre professores, alunos e todas as pessoas que fazem parte da história do Santa Teresinha”, relatou.
As senhas da Festa do Ex-Aluno do Santa Teresinha já estão à venda na Ótica Rio e com comissários e quem adquirir concorrerá a um final de semana na paradisíaca São Miguel do Gostoso.
Com realização da HF Fazolato Shows e Eventos e da Opus Promoções, a cantora Vanessa da Mata apresenta nesta sexta-feira, no Teatro Riachuelo, o seu o mais novo trabalho “Caixinha de Música”. Gravado ao vivo, em duas noites de maio, em São Paulo, o show, que tem direção musical do guitarrista Maurício Pacheco, reúne três novas canções da cantora e compositora matogrossense. Além da faixa “Caixinha de Música”, que dá nome ao novo trabalho, ela ainda apresenta “Orgulho e Nada Mais” e “Gente Feliz”, também registrada em faixa-bônus com uma das maiores revelações da cena brasileira, o grupo BaianaSystem.
Canções que entraram no repertório do intimista “Delicadeza”, em que Vanessa se apresentava amparada por piano, violão e guitarra, foram registradas agora nesse novo trabalho e também fazem parte da nova turnê. É o caso de “Love Will Tear us Apart”, clássico do grupo inglês Joy Division, e ainda “Mágoas de Caboclo” e “Vá Pro Inferno com Seu Amor”, gravadas, respectivamente, por Orlando Silva e a dupla Milionário e José Rico.
Os grandes hits de Vanessa, que fizeram dessa cantora e compositora uma das maiores estrelas do mercado fonográfico brasileiro, também não poderiam deixar de estar em “Caixinha de Música”. Entre elas, “Ai, Ai, Ai”, “Amado”, “Boa Sorte/Good Luck”, “Não Me Deixe Só”, “Ainda Bem”, entre outras.
Na lista, Banda Folcore, Yrahn Barreto e Banda Soul Rebel
Enquanto a equipe de produção do projeto Som sem Plugs segue com incursão pelo interior do Rio Grande do Norte para uma série de ações e produções, inclusive com alguns dos artistas selecionados através do edital “Música é Energia”, o projeto define as datas para lançamento das três primeiras produções inéditas, sendo elas com a Banda Folcore, Yrahn Barreto e Soul Rebel.
No caso da Folcore, o vídeo já está disponível emwww.youtube.com/watch?v=IwbZG4j0M2I, no site e nas redes sociais do projeto. O grupo traz uma combinação entre a ancestralidade potiguar do coco-embolada e o modernismo do rock-hardcore com a música “Skate Kamikaze”, gravada no tradicional bairro do Alecrim. Formada por Franklin Medeiros, Wilder Barbosa, Riva Andrade e Sami Santos recebe o reforço de Dinei Teixeira na percussão, Edmilson Cardoso no xilofone e Raul Maia na alfaia. Folcore é a ideal combinação da raiz poética nordestina com a sonoridade da música contemporânea.
E, como o Som sem Plugs não para, nasegunda-feira (09), tem lançamento, desta vez com Yrahn Barreto. A gravação foi realizada no município de Ceará Mirim e promete lindas imagens acompanhadas de uma bela canção. A entrevista com o artista será divulgada, também via web, na mesma semana. Já no dia 16 de outubro, é a vez da Banda Soul Rebel. A produção aconteceu na paradisíaca Maracajaú embalada por uma canção cheia de identidade que você poderá conferir no lançamento. Fique atento e continue acompanhado as novidades do projeto que tanto agrega ao cenário do Estado do RN.
Através do website oficial do projeto,www.somsemplugs.com.br, reconhecido como o “portal da música potiguar”, o público tem acesso, não somente às produções audiovisuais, mas também, aos perfis de todos os artistas contemplados pelo projeto, ensaios fotográficos, entrevistas e matérias que tratam do universo musical e cultural do Rio Grande do Norte e do Brasil.
A atual temporada do Som sem Plugs é patrocinada pela Petrobras, como apresentadora e conta com o patrocínio da Cosern-Neoenergia, através da Fundação José Augusto e a Lei Câmara Cascudo de Incentivo à Cultura do Governo do Estado do Rio Grande do Norte. Realizado pela BetaPro Produtora, tem os apoios da Camaleãoart, Social Soma, Original Marketing & Eventos, G7 Comunicação, Estúdios Megafone e da TV Universitária da Universidade Federal do Rio Grande do Norte.